Czarna muzyka i zmiana władzy w V-popu

„Poszedłem do lasu, ponieważ chciałem żyć świadomie, stawiać czoła tylko podstawowym prawdom życiowym” – to słowa z dzieła Walden filozofa Henry’ego Davida Thoreau, opisujące jego życie w lesie.

Muzyka Dena odzwierciedla stabilną i dojrzałą mentalność - i to jest w porządku, problem polega na tym, że nawet język muzyczny jest zbyt stabilny, zbyt czysty i ograniczony, podczas gdy rynek muzyczny uległ zmianie.

Przychodzi nam na myśl Walden, gdy oglądamy teledysk Lang Dang Den Vau, choć oczywiście muzyka Dena jest o wiele prostsza.

Lang Lang ma wszystko, co zapewniło sukces temu raperowi: powolny, narracyjny rytm, rustykalny rytm, bogate obrazy i poetyckie teksty - bardzo uzdrawiającą muzykę.

Po prostu Lang Lang nie odniósł takiego sukcesu jak jego poprzednicy.

W wątkach toczy się dyskusja na temat „dlaczego muzyka Dena straciła na popularności”, która przyciągnęła tysiące wyświetleń, a widzowie komentowali, twierdząc, że jego muzyka jest teraz „zbyt humanistyczna i zdyscyplinowana”. „Dyscyplina” to bardzo trafny komentarz na temat obecnego stylu komponowania Dena.

To prawda, że ​​jego muzyka jest dopracowana, podąża za bardzo dobrze opracowanymi schematami, ale właśnie dlatego, gdy słuchamy, jak śpiewa o lesie, mamy wrażenie, że idziemy szeroką aleją, tak gładką i płaską, że nie ma w niej zbyt wiele miejsca na zatrzymanie się na dłużej lub na rozmyślanie.

W tym samym czasie 2pillz – producent z Generacji Z, którego nazwisko początkowo wywodziło się z undergroundu i kojarzone było z muzyką rap, wydał swój debiutancki album PILLZCASSO, który spotkał się z wieloma pozytywnymi recenzjami zarówno w kraju, jak i za granicą.

Słuchając tego albumu mamy wrażenie, jakbyśmy zostali przeniesieni do lasu: tropikalnego lasu niezwykle bujnej, rozkwitłej i bujnej muzyki z różnorodnym „ekosystemem” materiałów dźwiękowych, od litofonów, t'rungów po instrumenty elektroniczne, od dance popu po bolero, od afrobeatu po vinahouse.

Eklektyczna struktura muzyczna zespołu PILLZCASSO, łącząca tak wiele elementów, że trudno doszukać się jednego pochodzenia, reprezentuje epokę, która nie jest już ograniczona sztywnymi granicami.

Okładka albumu przedstawia małą scenę wyłaniającą się z bezkresu wody, niczym samoistnie powstająca oaza, nie związana ściśle z żadną tradycją, nieograniczona żadnymi zasadami ani korzeniami.

Na przykład sposób, w jaki litofon harmonijnie łączy się z dźwiękami elektronicznymi, elementami muzyki house, pop, R'n'B, płynnie połączonymi z melodiami ludowymi w otwierającym płytę utworze Thac Ning, wywołuje u nas zaskoczenie międzynarodowością dziedzictwa muzycznego Wietnamu.

Mieszanka ta nie jest po prostu niechętnym zlepkiem rozbieżnych elementów, lecz jest przetwarzana w naturalną całość, której nie można rozdzielić.

Teksty nie są najważniejsze na PILLZCASSO. To album pełen twórczego ognia, ale dla tych, którzy szukają przemyślanych, sprawdzonych rozwiązań, nie znajdziecie ich tutaj.

Język tekstów jest bardzo… tiktokowy, co oznacza, że ​​nie musi być dopracowany ani znaczący. Ale to nie stanowi problemu dla albumu, aby dotrzeć do świata, gdzie międzynarodowa publiczność łączy się z muzykami głównie poprzez język muzyki, a nie język tekstów.

Takie porównanie nie oznacza, że ​​muzyka Dena nie jest już zgodna z gustami ludzi, ani że muzyce 2pillz brakuje głębi myśli, ponieważ każdy z muzyków przemawia do innego pokolenia.

Muzyka Dena nadal przemawia do pokolenia 8X i wczesnego 9X – osób, które również weszły w wiek, w którym spokój ceni się bardziej niż lekkomyślność. Teraz jednak nastała era Pokolenia Z i to młodzi muzycy muszą trafić do tego pokolenia.

Muzyka wietnamska wkracza w nową fazę transformacji władzy. Jeśli artysta taki jak Den nie potrafi przemówić do współczesnej publiczności pokolenia Z, to normalne. W końcu każde pokolenie musi odkryć swoją własną filozofię, styl życia i sztukę.

Hien Trang

Source: https://tuoitre.vn/am-nhac-cua-den-va-su-chuyen-giao-quyen-luc-cua-v-pop-2025081709460088.htm