
„Dźwięk Wietnamu” to nie tylko zakrojony na szeroką skalę program artystyczny upamiętniający 70. rocznicę powstania Wietnamskiej Narodowej Akademii Muzycznej i 17. rocznicę powstania Wietnamskiej Narodowej Orkiestry Tradycyjnej. Jest to również dowód na silne aspiracje osób pracujących w tej dziedzinie, które chcą wprowadzić tradycyjną muzykę wietnamską do współczesnego życia w sposób kreatywny i odzwierciedlający wietnamską tożsamość.
Kiedy tradycyjne instrumenty muzyczne opowiadają historię dzisiejszego Wietnamu.
W dzisiejszym dynamicznym świecie muzyki nowoczesnej fakt, że tradycyjna orkiestra nadal się rozwija, stale wprowadza innowacje i gromadzi wielu uznanych artystów oraz wiele pokoleń uczniów, ma ogromne znaczenie.
Program ten nie jest zatem tylko występem, ale także potwierdzeniem nieprzemijającej żywotności tradycyjnej muzyki wietnamskiej w nowej erze.
Dr Quoc Hung, artysta ludowy i dyrektor Wietnamskiej Narodowej Akademii Muzycznej, podkreślił, że „Dźwięki Wietnamu” to nie tylko koncert celebrujący ważne momenty, ale także odzwierciedlenie wizji, aspiracji i ducha dziedzictwa tych, którzy dziś zajmują się muzyką tradycyjną.
Według niego program ten ma na celu zachowanie, rozwijanie i włączanie tradycyjnej muzyki wietnamskiej do współczesnego życia w sposób silniejszy, głębszy i bardziej przystępny dla publiczności.

Co ważniejsze, dążymy do stworzenia profesjonalnej Wietnamskiej Orkiestry Narodowej, godnej głębi kultury narodowej i zdolnej do zaistnienia na świecie z własną, niepowtarzalną tożsamością.
„Dźwięki Wietnamu” to artystyczna podróż obejmująca całą kulturę tego kraju. Od majestatycznych uderzeń bębnów w utworze „The Drum of Lac Hong ” program otwiera muzyczną przestrzeń bogatą w tożsamość, o różnorodnych barwach z Północy, Centrum i Południa, łącząc tradycję ze współczesnością, a także mieszając utwory klasyczne z nowymi kompozycjami na tradycyjną orkiestrę.
Publiczność będzie miała okazję wysłuchać dzieł o wielkiej wartości artystycznej, takich jak „Ông Gióng” kompozytora Xuân Khoáta, pierwsze wielkie dzieło napisane na tradycyjną wietnamską orkiestrę.
Ponadto w programie znalazły się nowe kompozycje, takie jak „Homeland Melody” Hong Thaia, „Vietnam Fantasy” Ho Hoai Anha, „Harmonious Country” Phama Ngoc Khoi i „One Unified Nation” Duong Duc Thuya – utwór ukończony na początku 2026 roku i wybrany do pierwszego wykonania w ramach programu.
Jednoczesne pojawianie się dzieł wielu pokoleń kompozytorów pokazuje, że wietnamska muzyka ludowa nie jest statyczna i oparta na nostalgii, ale nieustannie ewoluuje, przekształca się i poszerza swój potencjał ekspresyjny we współczesnym życiu.

Jak mówi dyrygent orkiestry, artysta ludowy Pham Ngoc Khoi, cechą szczególną programu jest połączenie tradycji z nowoczesnością, muzyki ludowej z różnych regionów z nowym, twórczym myśleniem.
Twierdził, że obecność zarówno doświadczonych muzyków, jak i młodych kompozytorów dowodzi, że tradycyjna muzyka wietnamska jest wciąż żywa, rozwija się i jest w stanie dotrzymywać kroku czasom.
W szczególności wiele utworów w programie powstało w duchu dziedzictwa kulturowego uznanego przez UNESCO, takiego jak śpiew ludowy Quan Ho, śpiew ludowy Vi Giam i muzyka Hue . Opierając się na tym fundamencie, muzycy kontynuują tworzenie nowych utworów, które odzwierciedlają ducha współczesności, zachowując jednocześnie istotę Wietnamu.
Jednym z najważniejszych elementów „Dźwięku Wietnamu” są występy solowe, duetowe i grupowe, pełne techniki i emocji.
Publiczność będzie mogła posłuchać koncertu „Sunrise” na lutnię księżycową w wykonaniu artysty ludowego Co Huy Hunga, wysłuchać „Au O Vi Dau” z pełnym duszy brzmieniem lutni bầu w wykonaniu zasłużonych artystów Le Chi i Le Giang, a także wysłuchać wykonania „Czardasza” z połączeniem lutni t'rưng i nhị w wykonaniu artysty ludowego Hoa Danga i artysty Hai Danga.
Według artysty ludowego Pham Ngoc Khoi, występy takie jak Czardas świadczą o silnym rozwoju tradycyjnych wietnamskich instrumentów muzycznych. Tradycyjne instrumenty nie są już ograniczone do tradycyjnych wykonań, ale zostały udoskonalone i rozszerzone, aby móc wykonywać wiele różnych gatunków muzyki, w tym duże dzieła międzynarodowe.

Otwiera to przed tradycyjnymi orkiestrami wietnamskimi szansę występów na dużych scenach na równych prawach, integrując się ze światem przy jednoczesnym zachowaniu swojej unikalnej tożsamości.
Oprócz muzyki instrumentalnej program celebruje także piękno tradycyjnej wietnamskiej muzyki wokalnej poprzez znane piosenki, takie jak „Xa Khơi”, „ Chiếc Khăn Piêu ” i „Hồ Chí Minh Đẹp Nhất Tên Người”, w wykonaniu ukochanych artystów, takich jak profesor nadzwyczajny, lekarz, zasłużony artysta Tân Nhàn, Anh Thơ i Trọng Tấn.
Połączenie tradycyjnej orkiestry ze znanymi wokalistami obiecuje dostarczyć emocjonujących momentów i przybliżyć tradycyjną muzykę dzisiejszej szerokiej publiczności.
Dążenie do zbudowania zrównoważonego życia dla tradycyjnej muzyki wietnamskiej.
To, co sprawia, że „Sound of Vietnam” jest szczególnie znaczący, to przejście między pokoleniami artystów.
W dzisiejszej orkiestrze grają doświadczeni artyści ludowi oraz nastoletni uczniowie. Ten obraz tworzy płynny ciąg działań na rzecz zachowania i rozwoju tradycyjnej muzyki wietnamskiej.
Artysta ludowy Co Huy Hung, kierownik Katedry Muzyki Tradycyjnej, stwierdził, że Wietnamska Narodowa Orkiestra Ludowa – Wietnamska Narodowa Akademia Muzyczna Powstał w 2009 roku i stanowi ważny kamień milowy w rozwoju tradycyjnej muzyki wietnamskiej w nowej erze.
Od momentu powstania orkiestra zawsze stawiała sobie za cel wykonywanie nowych utworów, tworzenie twórczej przestrzeni dla wietnamskich muzyków i przyczynianie się do ogólnego rozwoju muzyki narodowej.
Przez całą swoją historię orkiestra brała udział w licznych dużych programach artystycznych, występując na najważniejszych wydarzeniach krajowych i międzynarodowych programach wymiany.
Dzięki tym występom artyści jeszcze bardziej przekonali się, że wietnamska muzyka ludowa ma swój własny, niepowtarzalny charakter i jest w stanie wywrzeć znaczący wpływ na region.
Jednak za tymi wzniosłymi występami kryło się wiele trudności. Artysta ludowy Hoa Dang, zastępca kierownika Katedry Muzyki Tradycyjnej, ze wzruszeniem powiedział: „Najbardziej podziwiam zaangażowanie artystów i wykładowców na katedrze”.

Program „Dźwięki Wietnamu” jest w toku, a próby trwają już od ponad miesiąca. Artyści każdego dnia pilnie ćwiczą, aby przygotować się do jak najlepszego występu, mimo że próby nie są jeszcze finansowane z powodu braku własnego budżetu operacyjnego orkiestry.
Mimo to, od dyrygenta po muzyków, wszyscy nadal z entuzjazmem ćwiczą, z miłością do muzyki tradycyjnej. To wyraźny dowód poświęcenia tych, którzy mimo wielu trudności postanowili pozostać oddani sztuce narodowej.
Według dr. Quoc Hunga, artysty i twórcy ludowego, najważniejszym celem jest nie tylko udane zorganizowanie programu artystycznego na szeroką skalę, ale także zbudowanie zrównoważonej przyszłości dla wietnamskiej muzyki ludowej.
Jak powiedział Quoc Hung, artysta ludowy, Wietnamska Narodowa Orkiestra Tradycyjna planuje w najbliższym czasie co kwartał wykonywać programy tematyczne, aby przybliżyć publiczności tradycyjną muzykę.
To również coś, o co artyści orkiestry zawsze bardzo dbają. Artysta ludowy Co Huy Hung powiedział, że Wietnam tworzy obecnie wiele dużych orkiestr symfonicznych, więc jeśli Wietnamska Orkiestra Narodowa nie będzie się rozwijać, będzie to „niesprawiedliwe dla naszych przodków”.
Dlatego też, mimo wielu trudności, orkiestra kontynuuje swoją działalność, pragnąc stworzyć młodemu pokoleniu środowisko do doskonalenia umiejętności, aby utwory pisane na tradycyjne orkiestry nie zanikały, a jednocześnie aby przybliżyć publiczności muzykę tradycyjną poprzez programy takie jak „Dźwięki Wietnamu” .
W obliczu coraz bardziej dynamicznej, nowoczesnej sceny rozrywkowej, tradycyjna muzyka wietnamska, aby przetrwać, nie może polegać wyłącznie na zachowaniu swojej oryginalnej formy, ale musi także znaleźć sposoby na nawiązanie dialogu z dzisiejszą publicznością.
The Sound of Vietnam jest potwierdzeniem, że tradycyjna muzyka wietnamska nie jest wyłącznie wspomnieniem przeszłości, ale może stać się głosem teraźniejszości i przyszłości.

Od pełnych duszy tonów lutni bầu i donośnych dźwięków lutni nguyệt po majestatyczne harmonie całej tradycyjnej orkiestry, program ukazuje żywe oblicze współczesnej muzyki tradycyjnej wietnamskiej: zachowującej tożsamość narodową, a jednocześnie silnie przekształcającej się, integrującej się ze światem, z własnym, niepowtarzalnym charakterem.
Source: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/am-thanh-dat-viet-va-khat-vong-dung-xay-doi-song-moi-cho-am-nhac-dan-toc-231525.html








Komentarz (0)