Katarska symfonia w sercu Wenecji

Już od samego wejścia dzieło Alii Farid, Jerrican, robi niesamowite wrażenie. Znany z regionu Zatoki Perskiej pojemnik na wodę został powiększony, stając się symbolem kulturowym, nawiązującym do tradycji ofiarowywania wody przybyszom na surowej pustyni. Woda nie służy tylko do picia, ale także jako sposób, w jaki Arabowie okazują gościnność i doceniają obecność innych.

Z tej krótkiej historii wystawa rozwija się w „harmonię” wspomnień o migracji, przesiedleniach i wymianie kulturowej. Organizatorzy dążą do stworzenia stale zmieniającej się atmosfery. Dlatego zamiast statycznej wystawy, przestrzeń nieustannie się zmienia poprzez dźwięk, ruch i interakcję, kształtowaną przez same dzieła sztuki i zwiedzających.

Wyjątkowość Kataru polega na tym, że nie dąży on do stworzenia jednej, zunifikowanej tożsamości arabskiej. Artyści biorący udział w wystawie pochodzą z różnych społeczności regionu Zatoki Perskiej, Afryki Północnej i diaspory świata arabskiego. Widzowie doświadczają zatem szerokiego wachlarza emocji, od nostalgii i poczucia wyobcowania w obcym kraju po tęsknotę za miejscem, w którym mogliby przynależeć.

CN6 Anh1-bai.jpg — Dzieło sztuki Jerrican autorstwa artystki Alii Farid ( zdjęcie: Gulf News)

Otwarte kuchnie, aromatyczne aromaty, odgłosy rozmów i wspólne posiłki stanowią część tej formy sztuki. Palestyński szef kuchni Fadi Kattan opowiada historie poprzez swoje jedzenie, pozwalając, aby każdy smak stał się śladem szlaków handlowych i podróży ludzi, które od setek lat łączą Półwysep Arabski z Morzem Śródziemnym.

„Od XIII do XV wieku wszystkie przyprawy, które trafiały do Europy, przechodziły przez Arabię, by dotrzeć do Wenecji” – powiedział szef kuchni Kattan. Katarski szef kuchni Noof Al Marri wierzy, że kuchnia stała się sposobem na dzielenie się historiami między kulturami i pokoleniami. Odwiedzający są zachęcani do siedzenia, jedzenia, słuchania muzyki i spędzania czasu w tym miejscu, zamiast tylko przechodzenia obok. „Ludzie rozmawiają, jedzą, piją soki, słuchają muzyki, oglądają filmy i relaksują się tutaj, więc to naprawdę miejsce spotkań, miejsce, w którym ludzie mogą się spotkać” – powiedziała współkuratorka Ruba Katrib.

W ogólnym kontekście tegorocznego Biennale w Wenecji, katarska przestrzeń wydawała się łagodną przerwą pośród debat politycznych i śmiałych eksperymentów artystycznych. Zamiast wielkich przesłań, wystawa postawiła na opowiadanie historii poprzez codzienne gesty: proponowanie drinków, dzielenie się posiłkiem czy wspólne siedzenie przy długim stole.

Utworzenie przez Katar stałej, narodowej przestrzeni wystawienniczej w dzielnicy Giardini, w której mieszczą się jedne z najbardziej prestiżowych galerii na Biennale w Wenecji, również świadczy o ambicjach tego kraju Zatoki Perskiej, by poszerzyć swoje wpływy kulturalne. Jednak ta wystawa to coś więcej niż tylko strategia miękkiej dyplomacji – pokazuje, że sztuka wciąż może być mostem łączącym ludzi poprzez najprostsze rzeczy.

61. Biennale w Wenecji 2026, międzynarodowa wystawa sztuki, nosi tytuł „In Minor Keys”. Wystawa trwa od 9 maja do 22 listopada w Giardini, Arsenale i innych miejscach w Wenecji. Bierze w niej udział 100 krajów, w tym 7 debiutantów, w tym Wietnam.

Wietnam

Źródło: https://www.sggp.org.vn/ban-hoa-am-qatar-giua-long-venice-post853016.html