
Od restauracji do trendu
Od około 2018 roku tradycyjne wietnamskie stroje stopniowo zyskują na popularności i stają się coraz bardziej znane Wietnamczykom. Badania i renowacja tradycyjnego ubioru trwają od dawna. Jednak dopiero gdy zyskał on poparcie miejskiej młodzieży, tradycyjny ubiór stał się trendem, rozwijając się dynamicznie i tworząc własny, obiecujący rynek zbytu.
Począwszy od panien młodych i panów młodych ubranych w tradycyjne stroje podczas zaręczyn i ceremonii ślubnych, aż po aktorów, królowe piękności i modelki występujące na scenie, tradycyjne stroje są również włączane do dramatów historycznych i noszone przez wielu młodych ludzi za granicą z poczuciem dumy narodowej…
W mediach społecznościowych powstały dziesiątki grup poświęconych tradycyjnym strojom wietnamskim. Wymieniają się one informacjami na temat tradycyjnych strojów, starych zdjęć dokumentalnych z podpisami, wykrojami, technikami szycia, renomowanymi krawcami strojów tradycyjnych oraz lokalizacjami i koncepcjami do robienia zdjęć w tradycyjnych strojach, aby były piękne i charakterystycznie wietnamskie, tak aby nie mylić ich z strojami w stylu Han lub koreańskim.

To pokazuje, że wietnamski tradycyjny ubiór to nie tylko trend pod względem ilości, ale także gwarancja jakości. Od skromnych początków, niektóre style tradycyjnego ubioru zostały zrekonstruowane tak dokładnie, jak to możliwe, w oparciu o starożytne dokumenty. Jednocześnie wprowadzono umiarkowane innowacje, aby dostosować się do współczesnego życia. Wietnamski tradycyjny ubiór nabrał również rozpędu, aby się rozwinąć i stworzyć własną, unikalną tożsamość.
Rozpowszechnianie się
Nieprzemijająca popularność tradycyjnych wietnamskich strojów przyniosła liczne korzyści i wartości, począwszy od pielęgnowania kultury i pielęgnowania dumy narodowej, aż po rozwój krajowego rynku mody .
Co więcej, trend ten przywraca dawne słownictwo używane do opisu tradycyjnych strojów, przybliżając je szerokiej publiczności w znany i naturalny sposób. Zrozumienie tradycyjnego stroju wietnamskiego staje się stopniowo coraz bardziej dostępne dla wszystkich pokoleń.
Od áo dài – słynnego tradycyjnego stroju z dwiema klapami, sięgającymi poniżej kolan i zapinanymi od szyi do pachy – do áo tứ thân – uważanego za symbol kobiet starożytnego Kinh Bắc, z dwiema klapami z przodu i z tyłu, symbolizującymi czworo rodziców (rodziców męża i rodziców żony).
W tradycyjnej sukni czteropanelowej, przednia część jest podzielona na dwie części, co po związaniu symbolizuje bliską więź między mężem a żoną i jest wygodne podczas codziennych czynności. Pod spodem noszona jest gorset, a następnie czarna spódnica, drewniane chodaki, chusta na głowę i stożkowaty kapelusz z paskami pod brodą.

Uważa się, że tunika składająca się z pięciu paneli powstała w XVII lub XVIII wieku, w czasach dynastii Nguyen, a jej popularność wzrosła za czasów panowania cesarza Minh Manga. Obecnie jest to najpopularniejszy, odrestaurowany i noszony strój.
Podobnie jak sukienka czteropanelowa, sukienka pięciopanelowa ma dodatkowy panel wewnętrzny, symbolizujący kolejne ciało, co daje łącznie pięć paneli. Pięć guzików symbolizuje pięć cnót: dobroć, przyzwoitość, prawość, mądrość i wiarygodność, czyli pięć relacji: władca-poddany, ojciec-syn, mąż-żona, bracia-siostry i przyjaciele.
Szata pięciopanelowa ma szerokie panele rozszerzające się ku dołowi. Dodatkowo, męskie szaty pięciopanelowe mają stojący kołnierz (lập lĩnh), który jest kwadratowy i wysoki, symbolizujący uczciwość dżentelmena. Szaty damskie mają niższe kołnierze i dłuższe panele. Szatę pięciopanelową noszą osoby o różnym statusie społecznym; różnice w statusie wynikają z materiału, wzorów oraz dodatków, takich jak złote medale i odznaki.
W świecie „tradycyjnych wietnamskich strojów” często wspomina się o Y Van Hienie – grupie ludzi, która odtwarza tradycyjne wietnamskie stroje poprzez liczne wydarzenia kulturalne.
Łącząc licznych rzemieślników z różnych wiosek rzemieślniczych, aby tworzyć produkty takie jak buty, wachlarze i składane poduszki, Y Van Hien, wraz z rzemieślnikami z wiosek rzemieślniczych La Khe, Van Phuc, Ma Chau i Lan My A, z powodzeniem odrestaurował i odtworzył wiele różnych starożytnych strojów. Od strojów z dynastii Tran i Nguyen, po tradycyjne stroje z różnych regionów, zaczynają one żyć współcześnie.
Źródło






Komentarz (0)