Pole Dziedzictwa Quoc Trung i Nguyen Xinh Xo

Heritage Fields to powolna, mroczna, ponura, melancholijna podróż dźwiękowa, która buduje energię w każdym pojedynczym utworze i przewija się przez cały album, niczym nadchodząca burza.

Album Heritage Fields składa się z dwóch odrębnych albumów kreatywnych, które są jednocześnie dwiema różnymi częściami jednej historii.

Minęło 20 lat, odkąd Quoc Trung powrócił z albumem studyjnym, od wypełnionego muzyką świata albumu „Duong xa van dam” z elementami wietnamskiego folku z 2005 roku.

Nguyen Xinh Xo, twórca wyrazistych i współczesnych brzmień elektronicznych, był długo nieobecny, ale właśnie powrócił z EP-ką „Hanoi Waltz”, która niedawno oczarowała ulice.

Tym razem duet udał się na tereny dziedzictwa kulturowego, zabierając publiczność w niezwykłą i intymną podróż dźwięków – od klarowności i blasku gór i lasów północno-zachodnich po hałas i ciszę ulic miasta.

W tym przypadku utwory muzyczne stanowią swoisty dziennik czasu i przestrzeni, w której powstały, a obaj artyści są niczym skrzętni notatnicy.

Będę pisał jeszcze kilka postów, żeby to dokończyć, ale to naprawdę jest najbardziej „kompletny” projekt, jaki kiedykolwiek zrealizowałem.

Muzyk Quoc Trung

Ostatnie chwile

Album powstał na bazie projektu, który po raz pierwszy zaprezentowano w ramach Monsoon International Music Festival w 2023 roku. Quoc Trung i Nguyen Xinh Xo zagrali wówczas set The Field of Heritage – The Field of Heritage, pełen żonglerki i sublimacji między muzyką a efektami wizualnymi.

Jednak ze względu na krótki czas trwania, miłośnicy muzyki musieli poczekać na premierę, aby w pełni i satysfakcjonująco „dotknąć” tego albumu. W porównaniu z tamtym występem, dźwięk na albumie przyćmiewa sztukę wizualną, a słuchanie go jeszcze bardziej rozwija wyobraźnię przestrzenną.

Heritage Fields jest w zasadzie podwójnym albumem, składającym się z dwóch odrębnych, kreatywnych albumów, a zarazem dwóch różnych części tej samej historii.

Album The Field of Heritage: Life on high zespołu Quoc Trung zawiera cztery utwory: The Sun, Misty Twilight, On Mother's Back, Cloud przedstawiające przestrzeń i piękno życia i kultury grup etnicznych zamieszkujących wyżyny.

Album The Field of Heritage: City Life zespołu Nguyen Xinh Xo zawiera siedem utworów: Dream of Distant Village, Street that Awake at Night, Morning in the city, Where He Belongs, Leaving the Village, Rhythm of the Soil, Boulevard He's Never Seen, który porusza myśli górali, którzy wyemigrowali do miasta, aby zarabiać na życie, zawsze pamiętając i martwiąc się tym, że są daleko od domu.

Dwoje artystów opowiada historie o etnicznych mieszkańcach odległych terenów, którzy migrują do miast, zostawiając za sobą swoje wioski i korzenie. W blasku i blasku górskiego dziedzictwa kryją się zanikające i nieodwracalne straty...

Chcą nagrywać, aby pamiętać, żyć, zachować ostatnie chwile z tym samym dziedzictwem dźwiękowym i rozwijać je dalej za pomocą czystego analogowego brzmienia elektronicznego.

Dzięki temu ukazano wędrówkę młodego pokolenia w górach Północnego Zachodu, cichą, ale pełną trosk, gdzie lasy stopniowo ustępują miejsca betonowym blokom, a ludzie zmagają się ze sobą, walcząc między pamięcią a rzeczywistością.

Muzyk Nguyen Xinh Xo i muzyk Quoc Trung (z prawej) – Zdjęcie: FBNV

Pola filmowe z muzyką

„Native” Quoc Trung przyznał, że chciał stworzyć produkt o „wielu niuansach i emocjonalnych tonach, który pozwoliłby stworzyć przestrzeń pobudzającą wyobraźnię”.

Utwory na albumie są dość proste lub bardzo proste, zazwyczaj zawierają tylko cztery nuty, szczególnie niektóre piosenki po zmiksowaniu zawierają tylko pięć ścieżek, ale wcale nie są monotonne.

Wśród czterech utworów Quoc Trunga znajduje się utwór „Misty Twilight” , w którym artysta używa czterech nut w stylu gongu muong. Jednak dźwięki gongu zmieniają się wraz z grą artysty. Czasami dźwięk jest wysoki, a czasami towarzyszy mu niski, przeciągły dźwięk.

Nguyen Xinh Xo i Quoc Trung w zestawie performatywnym The Field of Heritage – Heritage Field na Monsoon International Music Festival 2023 – Zdjęcie: FBNV

W projekcie biorą udział artyści ludowi po siedemdziesiątce, którzy wciąż śpiewają znakomicie. Są jak soliści, choć ich głosy nie są jednostajne, od czasu do czasu pobrzmiewają echem, ale wciąż wypełniają całą przestrzeń. Brzmi to odlegle, majestatycznie, jak w czasach, gdy rodziła się ziemia i kraj.

Podczas tworzenia „Heritage Fields” , Nguyen Xinh Xo nigdy nie postawił stopy na Północnym Zachodzie. Studiował muzykę klasyczną od dzieciństwa, więc praktycznie nie miał kontaktu z muzyką gór. Artysta musiał wykorzystać swoją wyobraźnię i wiele nieświadomych emocji, aby stworzyć siedem utworów muzycznych, które składają się na całość „Heritage Fields”, jaką mamy do dziś.

Jednak gdy Xinh Xo opowiada o młodych ludziach opuszczających swoje wioski i udających się do miast, mimowolnie przywołuje i odzwierciedla jego własną podróż, kiedy opuścił Wietnam, zamykając piękne wspomnienia z dzieciństwa, odległe marzenia z okresu dojrzewania i smutek po stracie bliskich, aby rozpocząć nowe, dziwne życie, pełne samotności i rozbicia.

Dlatego występując, często dostrzega cząstkę siebie w tej historii, w nostalgii, w przepaści między początkiem a teraźniejszością.

W swoim albumie Xinh Xo wybrała flet Mèo jako główny dźwięk, ponieważ jego barwa jest wyjątkowa – czasem lepka, czasem wysoka, łkająca, niepewna i bardzo ekspresyjna. Bezpośrednio wyraża uczucia osoby, która odchodzi, bez żadnego „filtra”.

Dwóch artystów folkowych udzieliło głosu na albumie Heritage Fields - Zdjęcie: FBNV

Płyta Heritage Fields autorstwa Quoc Trunga i Nguyen Xinh Xo wykorzystuje rytmy elektroniczne połączone z dźwiękami folkowymi i ambientowymi, tworząc wrażenie podróży jednocześnie dziwnej i znajomej, intymnej, ale też niepewnej, kruchej i łatwej do rozpuszczenia.

Wszystko to potoczyło się w naturalną burzę, która stopniowo rosła, rozkwitała i stawała się piękna. Towarzyszyła jej znakomita, kinowa przestrzeń dźwiękowa, która wiele nam opowiada o złotej nucie w dziedzictwie dźwiękowym i kulturowym tego kraju.

Album czerpie inspirację z przeszłości, eksplorując unikalną ścieżkę dźwiękową regionu północno-zachodniego. Od dźwięków gór i lasów, lokalnej literatury i kultury, po tradycyjne pieśni i języki. Rezultatem jest łącznie 11 pięknych utworów, ukazujących rozwój perspektyw i kulturowych refleksji obu artystów.

FASOLA

Source: https://tuoitre.vn/canh-dong-di-san-cua-quoc-trung-va-nguyen-xinh-xo-2025070108425528.htm