Pole Dziedzictwa Quoc Trung i Nguyen Xinh Xo

Heritage Fields to powolna, mroczna, zamyślona, ​​melancholijna podróż dźwiękowa, która buduje energię w każdym pojedynczym utworze i przewija się przez cały album, niczym nadchodząca burza.

Album Heritage Fields składa się z dwóch odrębnych albumów kreatywnych, które są jednocześnie dwiema różnymi częściami jednej historii.

Minęło 20 lat, odkąd Quoc Trung powrócił z albumem studyjnym, od płyty Duong xa van dam z 2005 roku, która pełna była muzyki świata z elementami wietnamskiego folku.

Nguyen Xinh Xo, twórca wyrazistych i współczesnych brzmień elektronicznych, był przez długi czas „nieobecny”, ale niedawno powrócił z czarującą EP-ką „Hanoi Waltz” .

Tym razem duet udał się na tereny dziedzictwa kulturowego, zabierając publiczność w niezwykłą i intymną podróż dźwięków – od klarowności i blasku gór i lasów północno-zachodnich po hałas i ciszę ulic miasta.

W tym przypadku utwory muzyczne stanowią swoisty dziennik czasu i przestrzeni, w której powstały, a obaj artyści są niczym skrzętni notatnicy.

Będzie jeszcze kilka wpisów, żeby uzupełnić tę informację, ale to jest naprawdę najbardziej „zaokrąglony” projekt, jaki kiedykolwiek zrealizowałem.

Muzyk Quoc Trung

Ostatnie chwile

Album powstał na bazie projektu, który po raz pierwszy zaprezentowano w ramach Monsoon International Music Festival w 2023 roku. Quoc Trung i Nguyen Xinh Xo zagrali wówczas set The Field of Heritage – The Field of Heritage, pełen żonglerki i sublimacji między muzyką a efektami wizualnymi.

Jednak ze względu na krótki czas trwania, melomani musieli poczekać na premierę, aby w pełni i satysfakcjonująco „dotknąć” tego albumu. W porównaniu z tamtym występem, brzmienie na albumie przytłacza oprawę wizualną, a słuchanie dodatkowo rozwija wyobraźnię przestrzenną.

Heritage Fields jest w zasadzie podwójnym albumem składającym się z dwóch odrębnych, kreatywnych albumów, które jednocześnie stanowią dwie różne części jednej historii.

Album The Field of Heritage: Life on high zespołu Quoc Trung zawiera cztery utwory: The Sun, Misty Twilight, On Mother's Back, Cloud przedstawiające przestrzeń i piękno życia i kultury grup etnicznych zamieszkujących wyżyny.

Album The Field of Heritage: City Life zespołu Nguyen Xinh Xo zawiera siedem utworów: Dream of Distant Village, Street that Awake at Night, Morning in the city, Where He Belongs, Leaving the Village, Rhythm of the Soil, Boulevard He's Never Seen, który porusza myśli górali, którzy wyemigrowali do miasta, aby zarabiać na życie, zawsze tęskniąc i martwiąc się tym, że są daleko od domu.

Dwoje artystów opowiada historie o etnicznych mieszkańcach odległych terenów, migrujących do miast, zostawiając za sobą swoje wioski i korzenie. W blasku i blasku górskiego dziedzictwa kryją się zanikające i nieodwracalne straty…

Chcą nagrywać, aby pamiętać, żyć, zachować ostatnie chwile z tym samym dziedzictwem dźwiękowym i rozwijać je dalej za pomocą czystego analogowego brzmienia elektronicznego.

Przedstawiając w ten sposób wędrówkę młodego pokolenia w górach Północnego Zachodu, cichą, ale pełną trosk, gdzie las stopniowo ustępuje miejsca betonowym blokom, a ludzie stoją pomiędzy pamięcią a rzeczywistością.

Muzyk Nguyen Xinh Xo i muzyk Quoc Trung (z prawej) – Zdjęcie: FBNV

Pola filmowe z muzyką

„Native” Quoc Trung przyznał, że chciał stworzyć produkt o „wielu niuansach i emocjonalnych tonach, który pozwoliłby stworzyć przestrzeń pobudzającą wyobraźnię”.

Utwory na albumie są dość proste lub bardzo proste, zazwyczaj zawierają tylko cztery nuty, szczególnie niektóre piosenki po zmiksowaniu zawierają tylko pięć ścieżek, ale wcale nie są monotonne.

Wśród czterech utworów Quoc Trunga znajduje się utwór „Misty Twilight” , w którym artysta wykorzystuje cztery nuty muzyczne w stylu gongu ludu Muong. Jednak dźwięki gongu zmieniają się wraz z grą artysty. Czasami wysokie tony są wyraźne, ale czasami towarzyszą im niskie tony.

Nguyen Xinh Xo i Quoc Trung w zestawie performatywnym The Field of Heritage – The Field of Heritage na Monsoon International Music Festival 2023 – Zdjęcie: FBNV

W projekcie biorą udział artyści ludowi po siedemdziesiątce, którzy wciąż śpiewają znakomicie. Są jak soliści, choć ich głosy nie są jednostajne, od czasu do czasu pobrzmiewają echem, ale wciąż wypełniają całą przestrzeń. Brzmi to odlegle, majestatycznie, jak w czasach narodzin lądu i wody.

Podczas tworzenia „Heritage Fields” , Nguyen Xinh Xo nigdy nie postawił stopy na Północnym Zachodzie. Studiował muzykę klasyczną od dzieciństwa, więc praktycznie nie miał kontaktu z muzyką gór. Artysta musiał wykorzystać swoją wyobraźnię i wiele nieświadomych emocji, aby stworzyć siedem utworów muzycznych, które składają się na całość „Heritage Fields” , jaką mamy do dziś.

Jednak gdy Xinh Xo opowiada o młodych ludziach opuszczających swoje wioski i udających się do miast, mimowolnie przypomina i odzwierciedla jego własną podróż, kiedy opuścił Wietnam, zamykając piękne wspomnienia z dzieciństwa, odległe marzenia z okresu dojrzewania i smutek po stracie bliskich, aby rozpocząć nowe, dziwne życie, pełne samotności i rozbicia.

Dlatego występując, czasami dostrzega cząstkę siebie w historii, w nostalgii, w przepaści między początkiem a teraźniejszością.

W swoim albumie Xinh Xo wybrała flet Meo jako główny dźwięk, ponieważ jego barwa jest wyjątkowa – czasem lepka, czasem wysoka, łkająca, niepewna i bardzo ekspresyjna. Bezpośrednio wyraża uczucia zmarłego, bez żadnego „filtra”.

Dwóch artystów folkowych udzieliło głosu na albumie Heritage Fields - Zdjęcie: FBNV

Płyta Heritage Fields autorstwa Quoc Trunga i Nguyen Xinh Xo wykorzystuje rytmy elektroniczne połączone z dźwiękami folkowymi i ambientowymi, tworząc wrażenie podróży jednocześnie dziwnej i znajomej, intymnej, ale też niepewnej, kruchej i łatwej do rozpuszczenia.

Wszystko to zbiegło się w naturalną burzę, która rosła i rosła, rozkwitała i stawała się coraz piękniejsza. Towarzyszy jej wspaniała, kinowa przestrzeń dźwiękowa, która wiele nam mówi o złotej nucie w dziedzictwie dźwiękowym, dziedzictwie kulturowym narodu.

Album czerpie inspirację z przeszłości, eksplorując unikalną ścieżkę dźwiękową regionu północno-zachodniego. Od dźwięków gór i lasów, lokalnej literatury i kultury, po tradycyjne pieśni i języki. Rezultatem jest łącznie 11 pięknych utworów, ukazujących rozwój perspektyw i kulturowych refleksji obu artystów.

FASOLA

Source: https://tuoitre.vn/canh-dong-di-san-cua-quoc-trung-va-nguyen-xinh-xo-2025070108425528.htm