Dotykanie duszy lalkarstwa – kontynuacja dziedzictwa

Teatr lalek wodnych – wyjątkowa forma sztuki wietnamskiej – stara się dotrzeć do szerokiej publiczności, zwłaszcza młodej, poprzez nowe sztuki i ekscytujące zajęcia eksperymentalne.

Podbij publiczność „gadającymi rękami”

Lalki wodne to tradycyjna sztuka teatralna o długiej tradycji, ściśle związana z wietnamską cywilizacją ryżu. Wywodzące się z Delty Północnej, lalkarstwo nie służy wyłącznie rozrywce, ale także głęboko odzwierciedla życie, kulturę i wierzenia starożytnych Wietnamczyków. Przedstawienia często odtwarzają codzienne życie, baśnie, legendy, eposy lub przedstawienia symboliczne, wyraźnie wyrażając tożsamość kulturową regionu.

Program artystyczny „Rytmówka”. Zdjęcie: Wietnamski Teatr Lalek

Misternie rzeźbione i jaskrawo malowane drewniane lalki wciąż zachowują swój urok. Według artysty ludowego Nguyen Tien Dung, dyrektora Wietnamskiego Teatru Lalek, w porównaniu z innymi formami teatru, lalkarstwo ma wiele ograniczeń: postacie są lalkami, bez mimiki i elastycznych gestów, przez co trudno przekazać emocje widzom. Aby przekształcić nieożywiony przedmiot w postać pełną duszy, artysta musi wykazać się kunsztem i głęboką percepcją.

Wszystko to zależy od rąk artysty. Jednak stworzenie lalkarzy z „mówiącymi rękami” jest niezwykle trudne. Artysta ludowy Nguyen Tien Dung powiedział, że istnieją postacie, które wymagają harmonijnej koordynacji 5 artystów. Każdy ruch, od unoszenia rąk, przez obrót, po ruch, musi być idealnie zsynchronizowany. Chociaż spektakl trwa zaledwie kilkadziesiąt minut, artyści muszą spędzić 2-3 miesiące na wspólnych ćwiczeniach, doskonaląc każdy ruch, aby był naprawdę skoordynowany i płynny.

Lalki na powierzchni wody tańczą z witalnością i gracją, przyciągając wzrok. Jednak niewiele osób rozumie, że za każdym porywającym występem kryje się proces poświęcenia i cichego poświęcenia artystów. Zasłużona artystka Nguyen Lan Huong, aktorka Wietnamskiego Teatru Lalek, powiedziała: „Ze względu na słabe kończyny, artystki nie są w stanie grać ciężkimi lalkami jak mężczyźni, ale w porównaniu z siłą kobiet, jest ona wciąż ciężka, a poruszanie się pod wodą w gumowych kombinezonach jest szczególnie trudne. Niezależnie od tego, czy jest mroźno zimą, czy upalne lato, moczenie się w wodzie przez wiele godzin i stawianie czoła różnicy temperatur między wnętrzem a otoczeniem ciała to codzienność”.

Jednak pokonanie tych wszystkich trudności to wielka radość, że publiczność wciąż sięga po lalkarstwo. To motywuje artystów do dalszego poświęcenia, podtrzymywania pasji i dbania o to, by sztuka lalek wodnych nie zaginęła w przyszłości.

Wysiłki mające na celu przyciągnięcie młodej publiczności

Artysta ludowy Nguyen Tien Dung powiedział, że lalkarze zawsze pragną upowszechniać tę formę sztuki, szczególnie wśród młodszego pokolenia. Towarzystwo młodego pokolenia odgrywa bowiem ważną rolę w zachowaniu narodowego dziedzictwa kulturowego. Powstało wiele nowych sztuk opartych na starożytnych opowieściach, w unikalny sposób łączących lalkarstwo wodne i sceniczne, takich jak: „Cesarska Cytadela Thang Long”, „Bajkowe Święto Środka Jesieni”, „Piosenka dla Dzieci”… Regularne występy i tworzenie znanej i atrakcyjnej, tradycyjnej przestrzeni artystycznej to również ważne czynniki przyciągające młodą publiczność.

Odnawiamy, aby przybliżyć młodym ludziom wodne kukiełki. Zdjęcie: Dom Teu

Aby tchnąć nowe życie w sztukę tradycyjną i rozbudzić miłość do kultury wśród młodego pokolenia, zrealizowano wiele projektów i działań. Wśród nich znalazł się projekt „Dotknij duszy lalkarstwa – Łącząc dziedzictwo pokolenia Z”, zrealizowany przez Wietnamski Teatr Lalek we współpracy ze studentami Akademii Dyplomatycznej . Projekt ten nie tylko budzi dumę narodową, ale także odtwarza wartości kulturowe w kreatywny i nowoczesny sposób, pomagając lalkarstwom zbliżyć się do pokolenia Z w obliczu współczesnego życia.

W ramach projektu zainicjowano konkurs dubbingowy „Zoi Toa Loi”, dając młodym ludziom możliwość nawiązania kontaktu z dziedzictwem na swój własny sposób: dubbingując sztukę lalkową „Than Phan Nang Kieu”, aby wyrazić emocje i psychologię postaci poprzez każdą kwestię, a także tworząc nowe kwestie, wnosząc powiew nowoczesności, przy jednoczesnym zachowaniu tradycyjnych wartości kulturowych. Ponadto w szkołach zorganizowano zajęcia eksperymentalne, podczas których młodzi widzowie mogli spróbować swoich sił w zapamiętywaniu nazw lalek, kreatywnym kolorowaniu lalek, zgłębianiu sztuki lalkarskiej i odkrywaniu unikalnych produktów inspirowanych tą sztuką.

Wiele jednostek zajmujących się sztuką lalkarską stworzyło nowe sztuki i zajęcia, aby przybliżyć lalkarstwo młodej publiczności. Niedawno na ulicy Księgarskiej w Ho Chi Minh , grupa Teu House, złożona z młodych ludzi z pokolenia Z, którzy z pasją i zaangażowaniem promują tradycyjne sztuki, zorganizowała warsztaty „Łącząc, Łącząc Lalkarstwo”. To otwarta przestrzeń do doświadczania i zgłębiania sztuki lalkarstwa wodnego, od poznania pochodzenia i rozwoju lalkarstwa wodnego po tworzenie i dekorowanie drewnianych lalek, przy jednoczesnym słuchaniu opowieści osób, które dbają o zachowanie tej sztuki.

Program artystyczny „Roc ra Roc tach” jest również realizowany przez Teu's House i Phuong Nam Arts Theater. Żywe lalki odgrywają znane historie w tle, przy akompaniamencie nowoczesnej muzyki i efektów świetlnych, zapewniając wyjątkowe doświadczenie lalkarstwa wodnego. Wystawa infograficzna poświęcona lalkom wodnym oferuje kompleksowy obraz historii, rozwoju i cech lalek wodnych, poprzez obrazy, dokumenty, artefakty i występy artystów...

Celem programów i zajęć jest stworzenie kreatywnej przestrzeni artystycznej, w której młodzi ludzie będą mogli w nowy sposób poznawać i doświadczać teatru lalek wodnych, a także lepiej zrozumieć część unikalnych wartości kulturowych Wietnamu.

Źródło: https://daibieunhandan.vn/cham-hon-roi-noi-di-san-10373455.html