
Minęło osiemdziesiąt lat, a ten historyczny kamień milowy jest obecny nie tylko w książkach czy uroczystościach upamiętniających, ale także rozbrzmiewa w muzyce , w której miłość do ojczyzny zawsze znajduje nowe formy wyrazu.
Choć w XX wieku piosenki rewolucyjne były „głównym gatunkiem muzycznym”, dziś, w atmosferze obchodów 80. rocznicy Święta Narodowego, jesteśmy świadkami gwałtownej fali tworzenia piosenek i publikowania teledysków o ojczyźnie i kraju.
Od Nguyen Van Chung i Tung Duong po Hoang Bacha, Trung Quan, Vo Ha Tram, DTAP, Le Viet Anh… każdy artysta wnosi swój własny styl opowiadania historii i muzyki. Jednak wszystkich łączy wspólny mianownik: afirmacja dumy narodowej i rozpalanie aspiracji do budowania przyszłości kraju.
Kiedy muzyka patriotyczna „zmienia swój wygląd”
Podczas gdy tradycyjna muzyka rewolucyjna skłania się ku wzniosłości i bezpośrednim tekstom, nowe utwory upamiętniające 2 września 2025 roku ucieleśniają młodzieńczego ducha i różnorodne gatunki, od EDM, popu, rocka, symfonii po współczesny folk… Artyści zgłębiają je i elastycznie stosują, zapobiegając w ten sposób wplątywaniu pieśni patriotycznych w stereotyp „sztywności”.
Udział młodych śpiewaków, obeznanych z rynkiem muzyki pop, świadczy o pragnieniu zjednoczenia ducha muzyki rewolucyjnej, ducha epickiego i współczesnego życia. Obraz Ojczyzny to nie tylko kolor flagi, wizerunek ukochanego wodza, ale także perła na polu ryżowym, żywa pieśń, obraz Świętego Giónga, który wznosi się, by zjednoczyć się z symbolem narodowym w postaci XXI wieku.
Wielu artystów przekształciło swoje produkty w projekty muzyczne oparte na społeczności. Na przykład, grupa producencka DTAP, we współpracy z Komitetem Centralnym Komunistycznego Związku Młodzieży Ho Chi Minha , uruchomiła projekt muzyczny o nazwie „Made in Vietnam”, w którym wystąpiło trzech głównych wokalistów: People's Artist Thanh Hoa, Truc Nhan i Phuong My Chi.
Piosenkarz Nguyen Vu realizuje długoterminowy projekt zatytułowany „Wietnam – era odrodzenia”, w ramach którego powstały 34 piosenki wychwalające każdą prowincję i miasto po połączeniu. Do projektu dołączony jest także teledysk „Wietnam: Zielona podróż”, w którym wykorzystano technologię sztucznej inteligencji, aby w żywy i świeży sposób tchnąć życie w obrazy wietnamskich zabytków.
W tym momencie dostrzegamy znaczącą zmianę: patriotyzm we współczesnej muzyce przekazywany jest za pomocą nowego języka estetycznego, bardziej przystępnego dla młodych ludzi, a jednocześnie zachowującego swój święty duch.
„Polifoniczny” temat
Muzyka zawarta w tegorocznej nowej serii kompozycji wydanych z okazji Święta Narodowego charakteryzuje się różnorodnością języka i kreatywnym duchem, wyraźnie potwierdzając tendencję do odnawiania ekspresji wątków patriotycznych we współczesnym życiu.
Podczas gdy utwór Nguyen Van Chung i Tung Duong „Vietnam - Proudly Moving Towards the Future” zachwyca majestatycznym brzmieniem dzięki orkiestrowej aranżacji i potężnemu rytmowi pop-rockowemu, utwór Hoang Bacha „Words from the Heart of Vietnam”, będący efektem współpracy producentów muzycznych SlimV i Suy Son, prezentuje kontrastujące podejście: jest prosty, czysty, wykorzystuje delikatne balladowe melodie z wpływami popu i orkiestry, aby wywołać poczucie intymności.

Na uwagę zasługuje niezwykłe połączenie elementów folkowych i współczesnych wpływów w utworze Trung Quâna „Biała Perła” (napisanym przez Keyri Phan, która pełniła również funkcję producenta muzycznego), gdzie melodie inspirowane muzyką ludową Delty Mekongu subtelnie przeplatają się z nowoczesnym popem. W utworze „Biała Perła” Trung Quân wykorzystuje obraz „perły” – symbolu ryżu – jako symbolu narodu i ukochanego prezydenta Ho Chi Minha, w ten sposób sławiąc witalność Wietnamu.
Võ Hạ Trâm zwróciła na siebie uwagę, śpiewając długi fragment z dwoma słowami „Wietnam” w swoim teledysku „Nguyện là người Việt Nam” (Chcąc być Wietnamką). Utwór ten ma strukturę niemal epicką, łącząc elementy kołysanek północnowietnamskich, orkiestrę symfoniczną i chór w utworze pochwalnym. Można powiedzieć, że utwór ten powstaje z połączenia wewnętrznej siły i powagi, czyniąc go wspólnym „życzeniem” społeczności.
Z drugiej strony, Made in Vietnam eksploruje świeże, chwytliwe rytmy elektroniczne z domieszką rapu, pokazując, że patriotyzm można wyrazić w młodzieńczy sposób, trafiając w gusta Generacji Z, miłośników muzyki cyfrowej. To dowód na to, że młodzi artyści potrafią w pełni ożywić tematy narodowe, wykorzystując swój własny, niepowtarzalny głos.
Poważne podejście – od muzyki po oprawę wizualną.
W serii utworów wydanych z okazji Dnia Niepodległości, przypadającego 2 września tego roku, łatwo dostrzec zróżnicowany pejzaż muzyczny, z odmiennymi podejściami, ale wspólnym patriotycznym duchem. Utwory te nie tylko „pożyczają” elementy rewolucyjne lub folkowe jako fundament, ale także autentycznie eksperymentują z orkiestracją, instrumentami i technikami wokalnymi, aby przekształcić patriotyczny przekaz w naturalny element muzycznego doświadczenia współczesnej publiczności. Ta różnorodność i śmiałość pozwalają muzyce o patriotycznych treściach przekraczać stare schematy, wkraczając w świat sztuki współczesnej ze świeżym i pełnym życia akcentem.
Teksty nowych piosenek, wydanych z okazji Dnia Niepodległości, przypadającego 2 września tego roku, nawiązują do tradycji i oferują wiele nowych sformułowań. „Wietnam – Dumnie zmierzamy ku przyszłości” wykorzystuje szerokie, uogólnione obrazy, takie jak „naród”, „przyszłość” i „pokolenia”, aby podkreślić dumę narodową i ducha ciągłości.
W utworze „I am Vietnamese” wykorzystano wiele słów oznajmujących, takich jak „nieustępliwy”, „wytrwały”, „chętny”, „dumny” i „arogancki”. W utworze „Made in Vietnam” posługujemy się młodzieńczym, dowcipnym i współczesnym językiem, kładąc nacisk na dynamikę i kreatywność, a jednocześnie zachowując dumę ze swojej tożsamości.
Ogólnie rzecz biorąc, teksty tych utworów są różnorodne: od epickich i majestatycznych po proste i codzienne, od świętych i uroczystych po dowcipne i nowoczesne, odzwierciedlając wspólne dążenie do odnowienia tematu patriotyzmu, aby dotrzeć do odbiorców o różnym pokoleniu.
Jeśli chodzi o oprawę wizualną i teledyski, nowe piosenki wydane w tym sezonie Święta Narodowego również świadczą o poważnym zaangażowaniu, a każdy produkt wyróżnia się unikalnym podejściem do przedstawienia ducha patriotyzmu.
Niektóre teledyski charakteryzują się majestatycznymi efektami wizualnymi, inne stawiają na żywe kolory i umiejętnie łączą wietnamską kulturę z nowoczesnym życiem (Made in Vietnam). Jeszcze inne wykorzystują sugestywne obrazy, wykorzystując efekty świetlne, ogniowe i dymne (Giong Tu Do)… Ogólnie rzecz biorąc, oprawa wizualna tych teledysków wzmacnia patriotyczne przesłania na różne sposoby, od epickich i uroczystych po młodzieńcze i nowoczesne.
Nowa jesień muzyki patriotycznej
Tegoroczna seria nowych utworów, wydanych z okazji Święta Narodowego, przypadającego 2 września, pokazuje, że patriotyzm w muzyce nie jest już „przestarzałą” dziedziną, nadającą się jedynie do oficjalnych uroczystości, lecz stał się różnorodnym polem twórczym, otwierającym wiele różnych podejść.
Artyści nie boją się eksperymentować, od rocka po pop, od folku po elektronikę, od epiki po ballady. Wszystko to tworzy bogaty i różnorodny krajobraz, pokazując, że miłość do ojczyzny jest stale obecna, a jednocześnie może być wyrażana na wiele sposobów i przez pokolenia. To dobry znak.
Muzyka patriotyczna była niegdyś ściśle związana z pokoleniami pionierskich artystów wietnamskiej muzyki rewolucyjnej, którzy towarzyszyli jej w dwóch przedłużających się wojnach oporu w XX wieku. Dziś nowe pokolenie kontynuuje to dziedzictwo, odważnie eksperymentując, tworząc „nowe formy”, zachowując jednocześnie sedno idei. Co najważniejsze, artyści komponują nie tylko ku chwale ojczyzny, ale także po to, by przybliżyć młodym ludziom ducha patriotyzmu poprzez muzykę, której słuchają na co dzień i obrazy, które widzą w mediach społecznościowych. To otwiera możliwość, że patriotyzm nie będzie już ograniczony do świąt, ale stanie się częścią codziennego życia muzycznego.
Można powiedzieć, że tegoroczne Święto Narodowe było świadkiem nowego rozdziału w muzyce, która kontynuuje tradycję i śmiało wprowadza innowacje, aby patriotyzm mógł się szeroko rozprzestrzenić w duchowym życiu społeczeństwa. Osiemdziesiąt lat od tamtej historycznej jesieni pieśni sławiące Ojczyznę wciąż rozbrzmiewają. A każde pokolenie artystów, w swoim własnym języku, kontynuuje pisanie epopei patriotyzmu, dzięki czemu muzyka zawsze służy jako pomost łączący przeszłość z przyszłością, pomost między jednostką a wspólnotą oraz między jednostką a narodem.
Source: https://baodanang.vn/cung-cat-cao-tieng-hat-yeu-nuoc-3300792.html







Komentarz (0)