Wystawa „Van Ceramics” autorstwa artysty Ngo Trong Vana, będąca imponującym połączeniem ceramiki, instalacji i sztuki wideo , przekształciła znajomą przestrzeń Stowarzyszenia Sztuk Pięknych Ho Chi Minh City w tętniące życiem, wielozmysłowe doświadczenie, przyciągając liczną publiczność miłośników sztuki.
Dwóch zagranicznych gości z uwagą podziwia każdy delikatny ceramiczny szczegół na wystawie „Van Ceramics” – zdjęcie: H.VY
Po ponad 3 latach pełnej pasji pracy z ziemią, szkliwem i ogniem, artysta Ngo Trong Van właśnie otworzył wystawę Gom Van w interesującej, współczesnej przestrzeni wystawienniczej w Ho Chi Minh City Fine Arts Association . Wystawa prezentuje ponad 40 prac ceramicznych (w tym 11 zestawów), starannie zaaranżowanych, połączonych z projekcjami wideo autorstwa artystki wizualnej Kyuri Vien. Wystawa potrwa do 13 grudnia.
Van Pottery – pasja, marzenia i miłość
Podczas ceremonii otwarcia artysta Ngo Trong Van nie krył wzruszenia, ponieważ dla niego indywidualna wystawa Gom Van była spełnieniem marzeń. To godne wyróżnienie za twórczą podróż pełną wzlotów i upadków człowieka, który próbował, ponosił porażki, odchodził, a potem wracał z pasją do ceramiki.
Duże i imponujące w formie dzieło „Serce lasu” autorstwa Ngo Tronga Vana – zdjęcie: H.VY
Artysta Ngo Trong Van i jego żona studiowali ceramikę. Po ukończeniu studiów chciał znaleźć własną drogę w ceramice, ale mu się to nie udało. Z dodatkowymi obawami o utrzymanie się musiał obrać inny kierunek.
Ale jego miłość do ceramiki płonęła nieustannie, a następnie stopniowo odrodziła się, gdy zobaczył swoją żonę, artystkę Nguyen Thi Dung, wciąż wytrwale ugniatającą, z pasją i wytrwałością dążącą do rozkwitu każdej partii ceramiki. Dlatego od 2014 roku powrócił do gliny i pieca, marząc o swobodnym tworzeniu, eksperymentowaniu z nowymi odkryciami i wyrażaniu wszystkich swoich wewnętrznych uczuć za pomocą ceramiki. Dlatego też, przybywając do Gom Van , widzowie mogą z łatwością poczuć miłość autora. Nie tylko dlatego, że wystawa prezentuje wiele artefaktów w kształcie serc, ale także w bardzo szczerym wyrażaniu emocji. Chodzi o harmonię z epickimi tematami natury i życia; kreatywne wykorzystanie delikatnych, zróżnicowanych struktur; skrupulatną dbałość o każdy szczegół, drobne eksplozje ognia zmieszane z kolorem szkliwa, czy zmieniające się piękno każdej warstwy szkliwa, od wewnątrz i zewnątrz, ujawniające się pod pęknięciami po wielu wypaleniach…
W połączeniu ze sztuką instalacyjną „Van Pottery” zachęca widzów do uważnej obserwacji z wielu kątów. Im dłużej patrzą, tym ciekawsze rzeczy odkrywają. Zdjęcie: H.VY
Ci, którzy zgłębiają tajniki ceramiki, potrafią sobie wyobrazić, ile poświęcenia, wysiłku i pasji kryje w sobie twórca. Samo noszenie, podnoszenie i obracanie gliny, by stworzyć duże ceramiczne dzieła, to ogromne wyzwanie, nie wspominając o mentalnym obciążeniu związanym z myśleniem o pracy. Następnie trzeba się denerwować ogniem, gdy ceramika trafia do pieca. Ponieważ kształt prac Ngo Tronga Vana jest bardzo złożony i niepowtarzalny, jak powiedziała jego żona, artystka Nguyen Thi Dung, jest on bardzo „niestabilny”. Wypalanie dużych dzieł z wieloma „niestabilnymi” elementami twórczymi, jak ten, wiąże się z jeszcze większym ryzykiem uszkodzeń i pęknięć. Ale w zamian radość z udanej partii ceramiki jest nieporównywalna. Za każdym razem, gdy ceramika wychodzi z pieca, para podziwia ją z przepełnioną radością. Dlatego Gom Van jest również krystalizacją niekończącego się procesu twórczego duszy artysty, nieustannie dążącego do idealnego piękna i zrozumienia siebie.
Artysta Ngo Trong Van jest szczęśliwy na swojej pierwszej wystawie Gom Van - Zdjęcie: H.VY
Prywatna ścieżka rzeźbiarza ceramiki
Ngo Trong Van wyznał kiedyś, że dzięki ceramice, twórcze emocje płynące z serca i umysłu przekazywane są bezpośrednio przez dłonie, tworząc autentyczną więź między ziemią a ludźmi. Ta filozofia sprawia, że zawsze koncentruje się na głębokiej więzi między człowiekiem a naturą, stopniowo kształtując styl ceramiczny Vana. Ceramika Vana nie tylko opowiada twórczą historię artysty, ale także zawiera pragnienie powrotu do źródła, wsłuchania się w szepty ziemi i ognia, połączenia i pielęgnowania każdego źródła życia Matki Natury. Oglądając wystawę i śledząc twórczą podróż Ngo Tronga Vana, łączącego solidne rzemiosło, tradycyjne techniki garncarskie z nowoczesnym myśleniem i artystycznymi ideami, wielu współpracowników zgadza się, że zasługuje on na miano ceramicznego rzeźbiarza.
Badacz sztuki Ngo Kim Khoi jest zadowolony z wielu nowych odkryć dotyczących „ceramiki Van ”– H.VY
Według rzeźbiarza, profesora Nguyen Xuan Tiena, prezesa Stowarzyszenia Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh City, Gom Van jest niezwykle piękne, o różnorodnej tematyce, wyraźnie ukazującej unikalny sposób autora na tworzenie nowych kształtów. Prace Ngo Tronga Vana zdobyły wiele nagród, a niektóre z nich zostały zebrane i zachowane. Tematyka ludzi, miłości, społeczeństwa, a zwłaszcza prace o sercu, siewkach, modyfikacji genetycznej, zmianach klimatu… w Gom Van są zarówno wzniosłe, jak i burzliwe, wywołując u widzów wiele refleksji i prowadząc do prawdy, dobra i piękna.
Praca ceramiczna „Tornado życia” autorstwa Ngo Tronga Vana – zdjęcie: H.VY
Według artysty Nguyen Duy Nhut, wiele osób zawsze kojarzyło ceramikę z rzemiosłem i praktycznością, ale dzięki Gom Van , ceramika wniosła nowy powiew i głos sztuki. Z oddaniem dla zawodu, Ngo Trong Van odnalazł własną ścieżkę, z charakterystycznym językiem wizualnym i kolorem szkliwa. To pomoże mu w rozwoju kariery, wyznaczając nowe i lepsze kierunki w przyszłości. W szczególności ta wystawa ceramiki to nie tylko ekspozycja prac, ale także przesłanie artystyczne związane ze współczesnymi rozwiązaniami młodych artystów. Harmonijne połączenie prac ceramicznych z instalacją artystyczną, sztuką wideo, a nawet zapachem Petrichoru, gdy deszcz dotyka suchej ziemi… Wszystko to tworzy nowe, wielozmysłowe doświadczenie, wprowadzając widzów w magiczny przepływ Gom Van , kreatywności i miłości. Kilka zdjęć z wystawy Gom Van:
Komentarz (0)