
Widzowie ubrani w Ao Dai przyszli obejrzeć i zrobić sobie pamiątkowe zdjęcia z dziełami Starego Sajgonu - Zdjęcie: H.VY
Wystawa Echoes of Old Saigon II, którą będzie można oglądać od teraz do 12 grudnia w Ho Chi Minh City Fine Arts Association (218A Pasteur, Xuan Hoa Ward), prezentuje 90 prac 48 artystów, którzy są reprezentatywnymi przedstawicielami malarstwa południowego sprzed 1975 roku.
Zainspirowani pierwszą wystawą pana Vu Dinh Hai, która odbyła się w czerwcu ubiegłego roku, pozostali 8 kolekcjonerów z Grupy Malarskiej Gia Dinh kontynuowali wystawianie dzieł, których poszukiwali przez lata.
Kolorowa przestrzeń malarska o silnym południowym charakterze
Wystawa otwiera kolorową przestrzeń malarską, bogatą w styl i materiały, odzwierciedlającą otwartego ducha i tolerancję kulturową typową dla Sajgonu - Gia Dinh.
Dzieła te reprezentują wiele szkół: od realizmu, impresjonizmu, romantyzmu po kubizm i abstrakcję, dając głęboki i wielowymiarowy obraz ważnego okresu w historii sztuki wietnamskiej.
Oprócz obrazów o tradycyjnych wartościach, pionierski duch sztuk pięknych Sajgonu sprzed półwiecza jest wyraźnie widoczny w obrazach abstrakcyjnych (lata 60. XX w.) Ta Ty czy papierowych kolażach Rural (1972) Ho Hoang Dai,

Publiczność ma okazję podziwiać delikatne pociągnięcia pędzla oraz mistrzowskie operowanie światłem i kolorem, które przywołują spokojne, starożytne piękno obrazu „Most z płytek Thanh Toan” autorstwa artysty Van Den.

Oprócz tego znajdują się tam eleganckie i marzycielskie obrazy na jedwabiu, wykonane techniką malowania ręcznego, połączone z miękkimi azjatyckimi pociągnięciami pędzla autorstwa artysty Tu Duyena, takie jak: Ao Dai, Młoda dziewczyna, Lotos.

Dzieło „Abstrakcja” artysty Ta Ty pokazuje, że sztuka Sajgonu szybko dogoniła trendy panujące na świecie nowoczesnym w latach 60. ubiegłego wieku.

Obraz kolażowy Ho Hoang Daia zatytułowany „Countryside” jest przykładem kreatywnego wykorzystania materiałów i interesujących, fragmentarycznych efektów wizualnych.
Serca, które zachowują wspomnienia starego Sajgonu
Wystawa „Echa starego Sajgonu II” nie tylko opowiada historię dzieła, ale także ukazuje drogę zachowania i estetycznego gustu tych, którzy podtrzymują wspomnienia.
Zafascynowany malarstwem od czasu lektury starych magazynów kolekcjoner Nguyen Quoc Tuan poświęcił całą swoją miłość żywym kolorom i radosnej atmosferze wiosennych obrazów artysty Nguyen Van Phuonga.
Kolekcjoner Pham Thanh Tam postanowił pielęgnować miejskie wspomnienia poprzez obrazy Sajgonu autorstwa artysty Le Minha. Każdy obraz jest dla niego jak film w zwolnionym tempie, ukazujący rogi ulic i drogi, które uległy zmianie, pozostawiając jedynie cenne archiwum dokumentów architektonicznych i życiowych.

Od lewej do prawej: Młoda dziewczyna i Wiosenna wycieczka autorstwa Nguyen Van Phuong

Sezon królewskich poinciana autorstwa malarza Le Minha
Kolekcjoner Nguyen Tai odnajduje spokój w eleganckich, pełnych gracji jedwabnych obrazach Tu Duyena, podczas gdy kolekcjoner Tran Anh Tuan decyduje się zachować trudne, abstrakcyjne, kubistyczne obrazy.
Różnica w gustach świadczy o otwartości malarskiej Grupy Gia Dinh. Choć każda z osób ma własne zdanie, wspólnie tworzą panoramiczny, pluralistyczny obraz sztuki Sajgonu sprzed 1975 roku.
Wartościowe jest to, że wszystkie prace pochodzą z prywatnych kolekcji i są efektem wieloletnich, cichych poszukiwań i ochrony przez oddanych ludzi.
Dzięki wysiłkom podejmowanym w celu zachowania, publikacji i szerokiej prezentacji poprzez wystawy, publiczność ma okazję zobaczyć na własne oczy dzieła, które wcześniej znane były jedynie z książek i gazet, a niekiedy popadały w zapomnienie.
Jest to również stała zasada Grupy Malarskiej Gia Dinh: zachowanie dawnego ducha i danie priorytetu dziełom sprzed 1975 r., aby utworzyć wysoce ujednoliconą kolekcję.

Widzowie z uwagą zapoznają się z informacjami na temat każdego dzieła prezentowanego na wystawie.

Nostalgiczny zakątek ze wspomnieniami starego Sajgonu
Kolekcjoner Vu Dinh Hai, który wrócił ze Stanów Zjednoczonych, aby wziąć udział w wystawie, powiedział, że malarstwo Południa sprzed 1975 r. było nurtem przerwanym, ale na szczęście są nadal ludzie, którzy wytrwale starają się je zachować, aby nurt ten mógł nadal opowiadać historię swoich czasów następnemu pokoleniu.
Według badacza sztuki Ngo Kim Khoi, dzięki wystawie wyraźnie widać różnicę między obrazami artystów indochińskich a artystami z Gia Dinh. Prostota, niewinność i autentyczność mieszkańców Południa są wyraźnie widoczne w obrazach, od pociągnięć pędzla po myśli, które głęboko odzwierciedlają ich dusze.
„Bez wystaw takich jak ta wiele dzieł pozostałoby na zawsze w rękach kolekcjonerów, a młodsze pokolenie, studenci, publiczność czy badacze mieliby znikomą możliwość bezpośredniego kontaktu z nimi. Nie ma nic lepszego niż zobaczenie obrazu na żywo, to najlepsza rzecz” – podkreślił badacz Ngo Kim Khoi.

Badacz sztuki Ngo Kim Khoi obok dzieła „Północny Wietnam” malarza Tran Quang Hieu

Malarz Le Trieu Dien (po lewej) robi sobie pamiątkowe zdjęcie obok swojego dzieła na wystawie

Wystawa czynna do 12 grudnia w Stowarzyszeniu Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh City
Source: https://tuoitre.vn/sai-gon-xua-trong-tranh-vang-bong-mot-thoi-2025120703320209.htm










Komentarz (0)