Refleksje nad „Myślącymi oczami” Le Trong Nghii

VHO – Le Trong Nghia jest architektem z Quy Nhon, regionu przesiąkniętego kulturą Czamów, ze słynną architekturą wież. Czy zatem jego wejście do zawodu architekta było idealnym połączeniem „sprzyjającego czasu i lokalizacji”? Poeta Yen Lan z grupy „Szkoła Poezji Chaotycznej” również pochodzi z An Nhon w prowincji Binh Dinh. Wspominając Nghię, przypominam sobie kilka wersów poezji Yen Lan: „Małe, opuszczone miasteczko / Słońce śpi po południu / przewracając się na strzechę…”

Podczas spotkań towarzyskich Nghia jest zawsze powściągliwy, powściągliwy, a jednocześnie ciepły i szczery. Prawdziwy wybuch emocji następuje dopiero po spożyciu sporej ilości alkoholu. Wtedy gra muzykę i śpiewa z ogromną energią. Nghia jest pełen energii, pozytywnej energii sprzyjającej kreatywności i radosnemu towarzystwu, a nie takiej, która kipi od frywolnych popisów.

Nghia tworzy rzeźby o unikalnych i nietypowych kształtach. Projektuje okładki książek i ilustracje. Pisze poezję, aby doskonalić swoje umiejętności językowe i wykorzystywać je w pisaniu piosenek; nie aspiruje do bycia poetą ani nie publikuje osobnego tomiku, mimo że jego wiersze pochodzą z niewinnych lat szkolnych. Oprawia muzykę do swoich wierszy i wierszy swoich przyjaciół.

Rzeźbiarz Le Trong Nghia

Muzyka Nghii, z jej literackimi tekstami, jest liryczna, przywołując dźwięki rozległych fal oceanu i delikatne podmuchy górskiej bryzy. Nie ma przesady i nikt nie zaprzeczy, że Nghia jest osobą wszechstronnie utalentowaną. Nghia ceni szczerość i głęboki duch mieszkańców środkowego Wietnamu, z ich ciepłym słońcem i silnymi wiatrami. Ilekroć Nghia podróżuje do Hanoi na wystawy, nigdy nie zapomina odwiedzić przyjaciół, zwłaszcza starszych artystów, których szanuje i podziwia…

A niedawno Nghia opublikował własną książkę, po tym jak sporadycznie zamieszczał na swojej stronie internetowej szczere, pełne wiedzy i intuicji opinie na temat sztuki. Czytając argumenty i krytykę Nghii, nie widać w nich triumfalnego ego ani samouwielbienia, a jedynie ego kogoś kompetentnego i wnikliwego… pragnącego wnieść szczere i rozsądne głosy do środowiska artystycznego.

Le Trong Nghia napisał książkę „Eyes That Think ” poświęconą sztuce wizualnej, wydaną przez Wydawnictwo Sztuk Pięknych, i sam zaprojektował okładkę do swojego dzieła. „Eyes That Think ” narodziło się w sposób, który, jak sam wyznał, „wykroczył poza akademickie teorie sztuk wizualnych”, aby zbliżyć się do publiczności. Rozszyfrowuje zjawiska artystyczne, przywracając im ich istotę, wykorzystując skojarzenia i refleksje osoby z ponad 30-letnim doświadczeniem w praktyce artystycznej i nauczaniu.

Rozwikłał artystyczne tajemnice posągów Wenus, fresków i rytów naskalnych sprzed 12 000 do 4 000 lat, starożytnych miast rzymskich... po posągi Czamów, brązowe bębny Dong Son... Sięgnął do korzeni sztuki, poszukując powiązań między posągiem Wenus autorstwa anonimowego artysty a dziełami Picassa, Matisse'a... którzy wszyscy odważyli się wyrwać z konwencji, zagłębić się w istotę i rozbić normy, by uwolnić swoje instynkty... Kontemplował świat , nie zapominając o swojej ojczyźnie Czamów; rozmyślał o sztuce i rozwijał jej związek z filozofią...

Ta książka omawia sztukę, ale unika nadmiernej złożoności i dezorientacji. Jasno opowiada historie za pomocą informacji, obrazów i danych, aby poprowadzić czytelnika do wiedzy. Przekształcanie złożoności w prostotę to styl pisania preferowany przez osoby ceniące mądrość. Materiał jest cenny, wiedza obszerna, a jednocześnie unika niepotrzebnych upiększeń i gier słownych.

Ujawnia najcenniejsze szczegóły, aby jasno wyjaśnić swoje komentarze i wnioski wyciągnięte z praktycznej pracy twórczej. Szczegółowe historie dotyczące konkretnych dzieł rozwiewają to, co nazywa się nudną teorią, prowadząc czytelników do naświetlenia pojęć w tętniącej życiem rzeczywistości twórczego życia, na przykład do odpowiedzi na pytanie: Czym jest neoklasycyzm i jak jest on obecny w podobnych dziełach?...

Le Trong Nghia pisze z perspektywy artysty, z szacunkiem dla pamięci artystycznej, która stanowi nieograniczone źródło inspiracji dla pokoleń artystów, by mogli kontynuować tworzenie i innowacje na długiej drodze od swoich początków. Dla Nghii rzeźba nie polega na opisywaniu rzeczywistości, lecz na powrocie do pamięci: „Rzeźbię ciszę drżącymi rytmami czegoś, co jeszcze nie zostało nazwane. Każde cięcie jest wspomnieniem. Każda linia to wspomnienie zniekształcone przez czas. W tych niekompletnych formach odnajduję siebie, mglistego, ale obecnego”.

Nghia nie tylko opowiada historie z przeszłości, ale także przelewa na papier swoją własną historię, aby czytelnicy mogli lepiej zrozumieć uczucia artysty w obliczu zmienności czasu i wieczności wspomnień zakorzenionych w formach, które nasze oczy uchwyciły i zachowały jako cenny skarb, którego nie da się łatwo stracić. Oto historia renowacji posągu Linga-Yoni, znajdującego się w Twin Towers w Quy Nhon w 2008 roku.

W „ Myślących Oczach ” otwieramy zmysły, by czytać, kontemplować, czuć i dzielić się rytmem sztuki. Le Trong Nghia pomaga odróżnić artystę wizualnego od archeologa. Dzięki starożytnym znakom osadzonym w kamiennych płytach, „myślące oczy” mają różne cechy identyfikacyjne: „Artysta wizualny niekoniecznie musi odczytywać znaczenie każdego wersu, ale odczytuje ślady, rytm, puste i pełne przestrzenie, a nawet światło i cień, gdy znaki są wyryte w kamieniu. Znaki są wizualną muzyką, mapą ludzkiej pamięci…”. Rzeźbiarz z regionu Nẫu nazywa je „znakami, które oddychają”, a następnie, ucząc się od Grecji, również angażuje się w dialog z przeszłością, ale w nowym oddechu.

Rozmowa o Wschodzie i Zachodzie, o starożytności i nowoczesności, to tak naprawdę rozmowa o sobie. Dialog z samym sobą i ze sztuką. A ten dialog w umyśle zyskał wielu empatycznych słuchaczy. Czytelnicy mają okazję zagłębić się w głębię rzeźb, w warstwy artystycznego „skały”, które wciąż żyją w czasie: „W bezwietrzne noce wciąż coś udoskonalam, nie rękami, lecz duszą. Z wnętrza wyłania się forma, warstwy emocji krzepną jak kamień, kurczą się jak drewno, zarysowują jak oddech. Nie nazywam ich, słucham echa tylko wtedy, gdy mój umysł ich dotyka…”

Dążąc do zdefiniowania piękna, Le Trong Nghia nie wahał się wyrazić swoich myśli, pisząc tę ​​książkę: „To nie są strony tylko dla miłośników sztuki, ale dla każdego, kto wierzy, że pośród zgiełku naszych czasów wciąż potrzebujemy piękna jako oddechu, sposobu na życie”.

Każdy komentarz, dyskusja i debata mogą być uznane za prozę ze względu na płynny, poetycki styl pisania. Wiele zdań w naturalny sposób zachęca czytelnika do docenienia piękna wyrażonego pięknym językiem. Rozważmy następujące przykłady: „Pamięć nie śpi. Nie cofa się całkowicie w przeszłość, jak często myślimy. Przemienia się jedynie, pozostawiając swoją pierwotną formę, by ukryć się w milczących masach, w nagłych przerwach życia. Czasami spotykamy pamięć wyłaniającą się ze snu: Bezimienną postać stojącą nieruchomo w lesie bez śpiewu ptaków. Czasami pamięć pojawia się bezgłośnie jak bezsensowna krzywa narysowana w nieskończoność na kartce papieru, gdy drżąca ręka waha się w chwili nienazwanego wahania…”

W „Eyes Thinks” zafascynowało mnie nie tylko bogactwo wiedzy i cennych materiałów na temat sztuki wizualnej, ale także sposób, w jaki została ona przedstawiona i wyrzeźbiona, używając języka tak pięknego jak poezja. Nazwałbym Le Trong Nghię pisarzem artystycznych refleksji. Prezentuje swoje rzeźby publiczności, przemawiając innym językiem: literaturą!

Source: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html