Oprócz tego, że dzieła sztuki pojawiają się na placach, w parkach i na deptakach, ich zadaniem jest również nawiązanie dialogu między ludźmi a historią, przyrodą i otaczającą społecznością, co przyczynia się do zwiększenia atrakcyjności życia kulturalnego i turystycznego stolicy.
Do 2025 roku publiczne działania i dzieła sztuki w Hanoi będą pojawiać się częściej, a ich jakość będzie coraz lepsza, co będzie stanowiło znaczący krok naprzód w kreatywnym podejściu do upiększania przestrzeni miejskich.
Oprócz swojej czysto dekoracyjnej roli, sztuka publiczna przyczynia się do kształtowania estetyki społeczności i stanowi dodatkowy bodziec do rozwoju turystyki i usług.
W weekendy i święta nierzadko można zobaczyć, jak miejscowi i turyści zatrzymują się przed dziełami sztuki w przestrzeni publicznej w Hanoi, robią zdjęcia, rozmawiają i nawiązują ze sobą interakcje.
Od występów na świeżym powietrzu po wielopłaszczyznowe dzieła fusion, sztuka przenika życie miejskie w sposób bardziej naturalny i intymny niż kiedykolwiek wcześniej.
Wielu architektów i badaczy kultury uważa, że dla miasta, które stawia na kreatywność, niezbędne są otwarte przestrzenie artystyczne – miejsca, w których ludzie mogą mieć dostęp do sztuki i cieszyć się nią przez wszystkie cztery pory roku.
Projekt sztuki publicznej „Ćwierkające ptaki, co mówią ptaki?”, który został uruchomiony pod koniec września 2025 r. w Parku Leśnym Chuong Duong (Hanoi) i Parku Tao Dan ( Ho Chi Minh City), jest doskonałym przykładem inicjatywy mającej na celu wzbogacenie i upiększenie często pomijanych miejsc w sercu miasta.
Dzieło sztuki, stworzone przez wietnamskich i międzynarodowych artystów, ma formę kolorowego „domku na drzewie”, który łączy technologię sztucznej inteligencji i internetową bazę danych ornitologicznych. W ten sposób powstaje „stacja ptaków”, która zachęca zwiedzających do słuchania języka setek gatunków ptaków zamieszkujących ekosystem tego obszaru.
Przestrzenie sztuki stają się w ten sposób oazą, w której ludzie mogą obcować z naturą w samym sercu miasta.
Wcześniej, w ogrodzie kwiatowym Co Tan, dzieło sztuki publicznej „Zmartwychwstanie” projektantki mody Tia-Thuy Nguyen wywołało silne emocje wśród publiczności. Artystka i jej współpracownicy przekształcili stuletnie drzewo mahoniowe, powalone przez tajfun Yagi (Tajfun nr 3) w 2024 roku, w wielkoformatowe dzieło sztuki, wykorzystując ponad 6 ton metalu, ukończone po ponad 6000 godzinach pracy.
Koronę drzewa odtworzono przy użyciu tysięcy stalowych liści i kwiatów kwarcowych, co jednocześnie przywodzi na myśl naturalny wygląd i przekazuje przesłanie o odrodzeniu i zdolności natury do regeneracji po klęskach żywiołowych.
Co więcej, dzieło sztuki „Jedność”, zaprezentowane pod koniec października w Ogrodzie Kwiatowym 19-8, jest kolejnym przykładem tendencji polegającej na przybliżaniu sztuki do codziennego życia, zamiast ograniczania jej do przestrzeni muzealnych czy galeryjnych.
Ogród Kwiatowy Dien Hong, położony w doskonałej lokalizacji tuż przy deptaku Hoan Kiem, jest także częstym miejscem organizacji wyjątkowych i imponujących wystaw sztuki publicznej…
W ostatnich latach w Hanoi pojawiło się wiele projektów sztuki publicznej. Jednym z godnych uwagi przykładów jest projekt sztuki publicznej Phuc Tan, realizowany przez grupę 16 artystów-wolontariuszy. Oprócz walorów estetycznych, projekt ten niesie ze sobą przesłanie dotyczące ochrony środowiska, wykorzystuje materiały z recyklingu i zachęca do udziału lokalnych mieszkańców.
Kładka dla pieszych Tran Nhat Duat, łącząca projekt Phuc Tan z Centrum Kultury i Sztuki 22 Hang Buom, również „ożywa” dzięki artystycznym pokazom świetlnym, stając się żywą atrakcją nocą.
Na ulicy Phung Hung stare łuki mostu przekształcono w przestrzenie z muralami, przywołując wspomnienia dawnego Hanoi i przybliżając sztukę lokalnej społeczności.
Wraz ze zmianami w sposobie myślenia, formy sztuki publicznej stają się coraz bardziej zróżnicowane. Podczas gdy rzeźba niegdyś zajmowała dominującą pozycję, sztuka instalacji, sztuka światła i technologie cyfrowe zyskują obecnie na popularności. Dzieła sztuki nie są już statycznymi ekspozycjami, lecz stały się doświadczeniami związanymi z przestrzenią, czasem, światłem, dźwiękiem, a nawet pogodą.
Artyści nie są już wyłącznie samotnymi twórcami, ale pełnią rolę koordynatorów, zapraszając społeczność do udziału w warsztatach – od projektu po budowę – tworząc w ten sposób wspólną świadomość w zakresie ochrony przestrzeni życiowej.
Jednakże, jak twierdzi architekt Pham Thanh Tung (Wietnamskie Stowarzyszenie Architektów), w mieście liczącym 10 milionów mieszkańców, takim jak Hanoi, liczba publicznych przestrzeni artystycznych jest wciąż skromna.
Wiele projektów ma charakter eventowy, jest krótkotrwałych i nie zaspokaja codziennych potrzeb kulturalnych mieszkańców. Co więcej, wiele instalacji z czasem ulega zniszczeniu z powodu braku mechanizmów zarządzania i stabilnego finansowania konserwacji.
Ta rzeczywistość wymaga długoterminowej strategii, od planowania i doboru zrównoważonych materiałów po zwiększanie zaangażowania społecznego i poczucia odpowiedzialności. Kiedy ludzie staną się częścią tworzenia i ochrony dzieł sztuki, estetyczny okres życia sztuki publicznej zostanie wydłużony.
Ponieważ Hanoi jest członkiem Sieci Miast Kreatywnych UNESCO, przewiduje się, że rozwój kompleksów kreatywnych i publicznych przestrzeni artystycznych będzie nadal dynamicznie się rozwijał w roku 2026.
Dzięki dużej grupie architektów, artystów i społeczności kreatywnych, a także pozytywnym zmianom w sposobie zarządzania, sztuka publiczna ma szansę stać się siłą napędową gospodarki kreatywnej, przyczyniając się jednocześnie do promowania wizerunku stolicy w tej nowej fazie rozwoju.
Źródło: https://nhandan.vn/nghe-thuat-danh-thuc-khong-gian-cong-cong-post940522.html
![[Zdjęcie] Sekretarz generalny To Lam uczestniczy w otwarciu sesji Rady Pokoju w Strefie Gazy.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/02/19/1771516865192_tbttolam5-jpg.webp)
Komentarz (0)