Pomimo współczesnego tempa życia, które wkrada się nawet do najmniejszych wiosek w górach, dźwięk instrumentu lin xin, granego przez lud Nung, wciąż rozbrzmiewa niczym nieustanny podziemny strumień.
W wieku siedemdziesięciu lat rzemieślnik Vang Van Seng (wioska Coc Cooc, gmina Pa Vay Su, prowincja Tuyen Quang ) wciąż niestrudzenie „podtrzymuje płomień” i uczy tradycyjnych dźwięków swoich przodków, aby „święty duch” lasu nie zgasł z biegiem czasu.
Dusza w życiu ludu Nung
Wczesnym rankiem w wiosce Coc Cooc, gdy krople rosy wciąż oblepiały płatki dzikich brzoskwiń, spokojną atmosferę wyżyn Pa Vay Su obudziły melodyjne, serdeczne dźwięki. Dźwięki te nie były głośne ani ostentacyjne, lecz wystarczająco potężne, by przebić się przez gęstą mgłę, poruszając serce niczym delikatny szmer strumienia wypływającego z serca skał. Był to dźwięk instrumentu lin xin dochodzący z małego domu artysty Vang Van Senga.

Rzemieślnik Vang Van Seng (po lewej) uczy młodsze pokolenie gry na instrumencie lin xin.
ZDJĘCIE: DO TU
Mając ponad 70 lat, dłonie pana Sénga, choć zrogowaciałe od surowej pogody i pracy na roli, stają się zaskakująco miękkie i pełne gracji, gdy dotykają strun instrumentu. Wspomina, że pasja do tego instrumentu rozwinęła się w nim już w dzieciństwie. W chłodne zimowe noce, zanim wynaleziono elektryczność, przy trzaskającym ogniu, młody Séng był oczarowany muzyką swojego ojca i starszych mieszkańców wioski.
„Wtedy dźwięk gitary rozbrzmiewający w nocy był niczym szum strumienia płynącego przez rozległe góry i lasy. Zanim się zorientowałem, ta melodia wniknęła w głąb mojej istoty” – wspominał z nostalgią pan Séng.
Kierowany swoją pasją, uczył się sam, mozolnie doskonaląc grę na strunach i utrzymując rytm. Jego palce, krwawiące od stalowych strun, z czasem pokryły się odciskami, co ostatecznie uczyniło go najzdolniejszym graczem na instrumencie „lìn xìn” w regionie, tym, który „nadawał rytm” najważniejszym festiwalom w wiosce.
Instrument lin xin ma stosunkowo prostą konstrukcję, ale ucieleśnia wyrafinowanie tradycyjnego rzemiosła. Instrument przypomina lutnię nguyet, z drewnianym korpusem o długości około 70 cm. Pudło rezonansowe jest okrągłe i płaskie, zdobione błyszczącymi elementami z aluminium lub srebra. Co ciekawe, główka często zdobiona jest charakterystycznymi brokatowymi tkaninami ludu Nung.
Struny lin xin, tradycyjnie wykonane z końskiego włosia, zostały zastąpione nylonowymi lub cienkimi stalowymi strunami, aby wzmocnić rezonans dźwięku. Dla ludu Nung z Pa Vay Su lin xin to nie tylko instrument muzyczny; to „głos serca” w każdym niuansie ludzkich emocji. Podczas świąt, wesel i parapetówek, żywy dźwięk lin xin rozbrzmiewa na schodach, harmonizując z pieśniami luon, wychwalającymi Partię, prezydenta Ho Chi Minha i odrodzoną ojczyznę.
Podczas romantycznych nocy muzyka staje się głęboko poruszająca, pełniąc rolę mostu łączącego kochanków. Natomiast na pogrzebach muzyka ma charakter ponury, żegnając zmarłych powracających do swoich przodków.
Rzemieślniczka Chang Thi Ve, znawczyni lokalnej kultury ludowej, powiedziała: „Instrument lin xin jest duszą rytuałów społeczności. Łączy ludzi z różnych pokoleń”.
Dążenie do kontynuowania dziedzictwa w erze cyfrowej.
Choć dźwięk instrumentu wciąż rozbrzmiewa każdego dnia, w oczach starego rzemieślnika tli się nuta melancholii. Współczesne życie, ze smartfonami, przenośnymi głośnikami i elektroniczną rozrywką, przenika każdy zakątek wioski. Młodzi ludzie są dziś pochłonięci radosną muzyką online, a wielu z nich nie zna już nazwy ani wyglądu instrumentu, na którym grali ich przodkowie.
„Młodzi ludzie wyjechali na studia lub do pracy. Ci, którzy zostają w domu, lubią słuchać muzyki tylko na telefonach. Bardzo się martwię, że jeśli umrę, nie mając nikogo, kto mógłby kontynuować tę tradycję, dźwięk linhinu będzie towarzyszył mi aż do grobu” – powiedział pan Séng.
Zaniepokojony ryzykiem zaniku tej formy sztuki, rzemieślnik Váng Vần Séng przekształcił swój ganek w specjalną salę lekcyjną. Każdego wieczoru po szkole dzieci gromadzą się wokół niego, aby uczyć się gry na instrumencie. Cierpliwie trzyma każde dziecko za rękę, poprawia jego postawę i uczy, jak nastroić struny i utrzymać rytm.
„Nauczanie dzieci to nie tylko nauka technik, ale także nauczenie ich, dlaczego ich przodkowie tak cenili ten instrument. Nauka gry na instrumencie to także nauka właściwego zachowania i miłości do swojej wioski” – zwierzył się pan Séng.
Poza występami i nauczaniem, pan Séng jest również samoukiem w dziedzinie „inżynierii”. Z prymitywnych materiałów, takich jak skrawki drewna, rury wodociągowe czy stare bańki na mleko, jego zręczne ręce przekształcają je w instrumenty o niepowtarzalnym brzmieniu. Każdy instrument, który tworzy, to kolejny „most” łączący przeszłość z przyszłością.
W rozmowie z reporterami, pan Duong Van Phu, szef wydziału kultury gminy Pa Vay Su, potwierdził, że rzemieślnik Vang Van Seng jest jednym z najcenniejszych „żywych ludzkich skarbów” tej okolicy.
„Pan Séng odgrywa wyjątkową rolę w ochronie niematerialnego dziedzictwa kulturowego, tworząc podwaliny pod budowę masowego ruchu artystycznego związanego z rozwojem turystyki lokalnej w przyszłości” – zauważył pan Phú.
Podczas świąt jedności narodowej i świąt wiosennych, wizerunek pana Sénga, ubranego w tradycyjny strój w kolorze indygo, trzymającego w dłoniach instrument lin xin i grającego melodyjnie wśród mieszkańców wioski, stał się symbolem witalności kultury Nùng. Jego muzyka nie tylko wzbogaca życie duchowe, ale także służy jako delikatne, a zarazem głębokie przypomnienie o pochodzeniu tej grupy etnicznej.
Opuszczając Pà Vầy Sủ, gdy słońce wznosiło się już wysoko, a w uszach wciąż rozbrzmiewał dźwięk instrumentu lìn xìn, wierzyłem, że dzięki oddanym „strażnikom ognia”, takim jak rzemieślnik Váng Vần Séng, dźwięki rozległego lasu będą nadal rozbrzmiewać, trwałe i potężne, podobnie jak witalność ludzi z przygranicznego regionu Tuyên Quang.
Źródło: https://thanhnien.vn/nguoi-giu-hon-thieng-noi-dai-ngan-185260402210802538.htm
Komentarz (0)