Filmy youtuberów wywołują globalną sensację.

VTV.vn - Dwa kolejne horrory niskobudżetowe, których reżyserzy zaczynali jako youtuberzy, odnoszą niesamowity sukces.

Zaplecza (zdjęcie: A24)

„Backrooms ”, horror wyprodukowany z budżetem około 10 milionów dolarów, zarobił 81 milionów dolarów w weekend otwarcia, bijąc rekord dystrybutora A24. Tymczasem „Obsession” , również horror wyprodukowany z budżetem zaledwie 750 000 dolarów, zarobił 26,4 miliona dolarów w trzecim tygodniu od premiery – o 10% więcej niż tydzień wcześniej – i przekroczył granicę 100 milionów dolarów na rynku północnoamerykańskim. Te dwa filmy stanowią jaskrawy kontrast dla rozczarowania, jakie wywołał wysokobudżetowy przebój „The Mandalorian” i „Grogu” (warty 165 milionów dolarów), który zajął dopiero trzecie miejsce w północnoamerykańskim box office, odnotowując 70% spadek przychodów w drugim tygodniu.

„Wiedzieliśmy, że niezależne horrory cieszą się popularnością, ale nie spodziewaliśmy się, że aż tak” – powiedział Jeff Bock, analityk z Exhibitor Relations, w wywiadzie dla Variety. „Prawda jest taka, że ​​bezpośrednio konkurują z letnimi hitami kinowymi”.

Atrakcyjność filmu tkwi nie tylko w przychodach kasowych czy popularności horrorów. Zarówno „Backrooms” , jak i „Obsession” są owocem kreatywności dwójki młodych filmowców, szlifowanych na wiodącej platformie streamingowej na świecie – YouTube: 20-letniego Kane’a Parsonsa i 26-letniego Curry’ego Barkera.

Kane Parson reżyseruje aktora Chiwetela Ejiofora podczas sceny w filmie Backrooms (zdjęcie: A24)

Curry Barker wyreżyserował film „Obsession” (zdjęcie: Focus)

Na początku tego roku Iron Lung — samofinansowany i samorozprowadzany horror science fiction z budżetem 3 milionów dolarów, którego twórcą jest inny YouTuber, Mark Markiplier Fischbach — zaskoczył analityków kasowych, zarabiając 18,2 miliona dolarów w pierwszym tygodniu wyświetlania, co stanowiło dwuipółkrotność przychodów z pierwszego tygodnia wyświetlania biograficznego dokumentu o pierwszej damie USA, którego budżet wyniósł 75 milionów dolarów.

James Wan, który współprodukował film „Backrooms” za pośrednictwem swojej firmy producenckiej Atomic Monster, jest jednym z najbardziej płodnych twórców horrorów wszech czasów. Mając za sobą serie „Piła” , „Naznaczony” , „Obecność” i „M3GAN” , Wan rozumie, co przyciąga widzów do gatunku horroru i jak wspierać młode talenty. Jest podekscytowany nowym pokoleniem filmowców-youtuberów.

Film Backrooms okazał się kasowym hitem (zdjęcie: A24)

„Pokolenie YouTube'a w końcu dojrzało. Dorastali, tworząc własne treści bez pieniędzy, a jedynie dzięki maksymalnej kreatywności. Ten duch zrodził nową falę filmowców i opowiadaczy historii” – powiedział James Wan w wywiadzie dla Variety. „Każde pokolenie widzi młodych ludzi kręcących i eksperymentujących z filmami krótkometrażowymi, ale wielką zaletą dzisiejszego pokolenia jest technologia na wyciągnięcie ręki, dzięki platformom takim jak YouTube, gdzie mogą przesyłać swoje prace i otrzymywać natychmiastową informację zwrotną od widzów. Pozwala im to natychmiast reagować na to, co się sprawdza, a co nie, i w ten sposób doskonalić swoje umiejętności. Platformy takie jak YouTube są niemal jak festiwale filmowe, gdzie ludzie mogą natychmiast prezentować swoje filmy krótkometrażowe/treści odbiorcom na całym świecie”.

Kane Parsons, reżyser filmu „Backrooms”, rozpoczął swoją przygodę z YouTubem w wieku 9 lat, publikując filmiki „Let's Play” o „Minecrafcie”. Szybko przerodziło się to w memy i krótkie filmy pod pseudonimem Kane Pixels . Na początku 2020 roku pobrał Blendera i zaczął eksperymentować z animacją, co zaowocowało powstaniem krótkometrażowego filmu animowanego „Backrooms” (Found Footage) z 2022 roku – dzieła opartego na internetowej legendzie o monochromatycznej, żółtej przestrzeni przejściowej otwierającej się na inne wymiary i stworzenia z innego świata. Ten krótki film zgromadził 81 milionów wyświetleń.

Film „Obsession” powstał przy niskim budżecie, ale przyniósł ogromne zyski (zdjęcie: Focus)

„Istnieje całe pokolenie widzów, którzy dorastali na ich twórczości, z własnym, odrębnym gustem w kwestii horrorów i gatunków spoza głównego nurtu. Dlatego kiedy któryś z tych filmowców przenosi się do kin, widzowie, którzy znaleźli go w internecie, pójdą w jego ślady” – zauważa Jason Blum, reżyser horroru „ Paranormal Activity” z 2009 roku, zrealizowanego w technice found-footage – globalnego fenomenu kinematograficznego, który zarobił prawie 200 milionów dolarów przy budżecie wynoszącym zaledwie 15 000 dolarów, stając się jednym z najbardziej dochodowych filmów wszech czasów.

Screen Engine, firma badawcza specjalizująca się w badaniach dla hollywoodzkich studiów filmowych, przeanalizowała zwyczaje filmowe 200 młodych ludzi w wieku 17–18 lat w Stanach Zjednoczonych. Odkryto, że mieli oni już dość superbohaterów, sequeli i spin-offów, mniej interesowali się znanymi gwiazdami i reżyserami, a informacje o nadchodzących projektach docierały do ​​nich głównie z krótkich filmików zamieszczanych w mediach społecznościowych.

„Filmy grozy zawsze były gatunkiem, w którym nowe talenty mogą zaistnieć w branży” – wyjaśnia Jason Blum. „Nie potrzeba ogromnego budżetu. Potrzebny jest dobry pomysł, unikalna perspektywa i mnóstwo odwagi”.

Źródło: https://vtv.vn/phim-cua-cac-youtuber-gay-chan-dong-toan-cau-100260603060044187.htm