Gdy ogień jest łatwo dostępny, rodzi się nowy ogień...

Zasadniczo poezja różni się indywidualną osobowością każdego pisarza. A każdy człowiek to unikalny, jedyny w swoim rodzaju świat. Dlatego starożytni nauczali: „Rodzice rodzą dziecko, ale niebiosa nadają mu charakter”. Moim zdaniem charakter to istota osobowości poety.

Mówiąc dokładniej, osobowość to charakter pióra, osobowość pisarza wyraża się i ujawnia za pośrednictwem napisanej strony.

Rozumując w ten sposób, w zbiorze poezji „Ogień i kamień” (Wydawnictwo Stowarzyszenia Pisarzy Wietnamskich, 2022) można stwierdzić, że poezja Phan Cát Cẩna z pewnością różni się od poezji Nguyễna Hồng Cônga, poezja Nguyễn Hồng Cônga różni się od poezji Trần Văn Khanga i Trầna Poezja Văn Khanga różni się od poezji Ngô Thế Trường.

Podczas gdy Phan Cát Cẩn zawsze „szedł daleko, by powrócić blisko”, dążąc do tego, by „miejsce, w którym wracamy do naszych korzeni”, stało się „krainą naszych narodzin” w „The Festival Season”: „Marsz/ dotykając dna wiosny.../ czerwonych oczu kwiatów ryżu/ ciastek ryżowych na wpół unoszących się, na wpół zanurzonych...” , Nguyễn Hồng Công wyruszył od bramy swojej wioski i tak się do niej przywiązał, że „nie mógł zapomnieć nawet o rzędzie pochylonych cegieł”, by dotrzeć do „wioski świata w wagonie numer 5” w podróży „zmęczonych skrzydeł rozbijających czerwony zachód słońca/ stada ptaków wędrownych w powietrzu”. Podczas gdy Tran Van Khang szukał schronienia w cieniu ojczyzny, „rozmyślając nad swoim życiem”, „krótką wyprawą na targ / a jednak niemal wiecznością”, by rozpamiętywać żal , że „teraz, na dziedzińcu domu rodzinnego / Księżyc wciąż świeci, lecz cień jego ojca jest na zawsze nieobecny” w jego myślach, Ngo The Truong z kolei jest odporny na zderzenia, pęknięcia i ruchy, które są jednocześnie nagłe i gwałtowne: „Góry są jak wielki kochanek / Naciskający na popołudnie Quy Nhon”, „Kochamy się jak szalejąca burza / Zderzenia otwierają galaktykę, by dać początek...”

Wiersz „Quy Nhon” Ngo The Truonga to wyjątkowy obraz poetycki, wybrany do zbioru „108 wietnamskich wierszy” opublikowanego przez Wydawnictwo Stowarzyszenia Pisarzy Wietnamskich w 2023 roku: „Słońce rzuca złotą poświatę na Quy Nhon / Morze pieści błękit Quy Nhon / Góry rozciągają się niczym tysiące piersi ziemi / Kilka ziarenek indygo lśni / O Loan nagle wywołuje uczucie współczucia / Zniknęło w mglistych włosach / Góry niczym wielki kochanek / Opierające się o popołudnie Quy Nhon / Rozległa laguna Thi Nai / Krwawe małże odbijają niebo / Rzeka Con przelewa się przez wody powodzi / Słodka trzcina cukrowa urzeka serca ptaków / Miłość Quy Nhon łączy się z miłością / Domy schowane w lagunie / Odgłos ludzi wabi odgłos ryb / Mieszając brzeg mieniącą się bielą...”

Ten wiersz to liryczny i żywy portret Quy Nhon – krainy, w której morze, góry, rzeki i laguny splatają się w przestrzeń pełną emocji. Napisany z głębi serca i miłości, wiersz czerpie inspirację z natury i mieszkańców Quy Nhon. Autor nie tylko opisuje krajobraz, ale także przekazuje osobiste uczucia – silną emocjonalną reakcję na piękno natury przeplatające się z ludzkim życiem.

Obrazy „złotego słońca”, „błękitnego morza” i „wyniosłe góry” przywołują wrażenie, że Quy Nhon to żywy organizm pełen witalności. Wśród nich „Kilka ziaren indygo” to wyjątkowy detal, sugerujący kolor, prawdopodobnie nawiązujący do smug chmur lub plam głębokiej purpury, zdobiących krajobraz; „Góry jak wielki kochanek” to wyjątkowa personifikacja. Góry nie są już tylko krajobrazem, lecz stają się potężnymi, wszechogarniającymi postaciami, połączonymi z miłością fizyczną i duchową, pochylającymi się we wszystkich kierunkach, sugerującymi przytłaczającą moc natury i emocji; „Krwawe małże odbijające niebo” to niezwykle sugestywny obraz, reprezentujący związek między istotami żywymi a naturą, między ludzkością a wszechświatem.

Wiersz wykorzystuje wiele oryginalnych i sugestywnych obrazów, unikając jednocześnie wulgarności, zachowując jednocześnie poetyckie i artystyczne piękno. „Quy Nhon” to nie tylko wiersz opisujący krajobraz, ale także poemat miłosny – miłość do ziemi, jej natury i ludzi.

To są elementy, które składają się na obraz, gdzie jedna część nie jest do końca częścią, jedna część może być wszystkim, a wszystko może ujawnić się w jednej części. Spotykają się zupełnie przypadkowo. Ale stanie się to nieuniknione lub oczywiste, ponieważ wszystkie spotykają się we wspólnym źródle zwanym poezją.

Dawno temu mistrz zen Khuong Viet napisał wiersz o tej nieuchronności: „Ogień jest nieodłączny od drewna / Gdy ogień jest już obecny, ogień się rodzi / Gdyby drewno nie miało ognia / Jak tarcie mogłoby stworzyć ogień?”. Odnosząc to do „Kamiennego Ognia” i studiując mistrza zen Khuong Vieta, moim zdaniem wiersz mógłby mieć nową wersję: „Ogień jest nieodłączny od kamienia / Gdy ogień jest już obecny, ogień się rodzi / Gdyby kamień nie miał ognia / Jak tarcie mogłoby stworzyć ogień?”.

Źródło: https://hanoimoi.vn/san-lua-lua-moi-sinh-704905.html