Dlaczego tradycyjny wietnamski bęben i cytra wywołują taką sensację w programie „Bracia pokonujący tysiąc przeszkód”?

Tradycyjny wietnamski bęben i cytra budzą sensację w telewizji.

W niedawnym programie VTV „Bracia pokonujący tysiące przeszkód ” zatytułowanym „ Nastolatki z przeszłości ” utalentowani artyści dwóch pokoleń — Artysta Ludowy Tu Long, Soobin Hoang Son i Cuong Seven — imponująco wykonali taniec „Drum Rice ”.

Ta znana wietnamska pieśń ludowa charakteryzuje się nową aranżacją melodii, połączoną z tradycyjnymi elementami, takimi jak styl śpiewania północnowietnamskich pieśni ludowych, dźwięk bębna ryżowego i dźwięk lutni bầu.

Występ „Rice Drum” na scenie „Brother Overcoming a Thousand Obstacles” zachwycił połączeniem kultury ludowej z elementami nowoczesności (zdjęcie: Komitet Organizacyjny).

W mediach społecznościowych filmy z występu „Drum Rice ” były szeroko udostępniane i spotkały się z uznaniem widzów.

„Spektakl przekazuje historię i kulturę w sposób najbardziej zrozumiały i bliski młodym ludziom lub tym, którzy nie do końca poznali historię i kulturę Wietnamu”; „Dzięki takim występom młodzi ludzie, tacy jak ja, odczuwają większe uznanie dla dziedzictwa historycznego i kulturowego naszych przodków”;

„Występ »Rice Drum« jest dowodem na to, że muzyka folkowa wciąż potrafi przyciągać młodych ludzi. Nawet w zestawieniu z nowoczesnymi rytmami i instrumentami, bęben wciąż się wyróżnia, wręcz błyszcząc w tym wykonaniu”; „Występ » Rice Drum« jest wybuchowy, kreatywny, zarówno tradycyjny, jak i nowoczesny, robiący wrażenie od melodii po wykonanie”... oto niektóre komentarze ze społeczności internetowej.

Co zatem sprawia, że ​​znana melodia ludowa, wykonana na współczesnej scenie w programie rozrywkowym, staje się aż taką sensacją i fenomenem?

W rozmowie z reporterem gazety Dan Tri, badacz kultury i reżyser telewizyjny Ngo Huong Giang stwierdził, że minęło dużo czasu, odkąd tradycyjny wietnamski gatunek muzyki bębnowej został odrodzony i otrzymał nowe, duchowe życie, jak widać na scenie w przedstawieniu „Brother Overcoming a Thousand Thorns”.

Eksperci uważają, że występ „Trong Com” wywołał w ostatnich dniach pozytywny i viralowy efekt. Przede wszystkim należy wspomnieć o innowacyjnym mash-upie „Trong Com”, łączącym nowe teksty z melodyjnymi zdobieniami tradycyjnej opery Cheo i północnowietnamskich pieśni ludowych, w wykonaniu artysty ludowego Tu Longa.

W szczególności interludium było urozmaicone rapem Cuong Seven, tradycyjną grą na bębnach Tu Longa i grą na cytrze w wykonaniu Soobina Hoanga Sona.

„Wszystko to tworzy wielowymiarowe emocje utworu głęboko przesiąkniętego duchem kulturowym różnych regionów Wietnamu, o rytmie jednocześnie szybkim i wolnym, kulminacyjnym i delikatnym jak kołysanka, mocnym dzięki tekstowi rapowemu i jednocześnie wdzięcznie prostym jak pieśń ludowa lub śpiew”.

„Tej muzycznej emocji nie potrafi wyrazić każdy wokalista czy muzyk. To subtelne, zwarte i harmonijne połączenie elementów muzycznych i lirycznych” – powiedział badacz kultury Ngo Huong Giang.

Fragment wykonania utworu „Trong Com” (Bęben ryżowy) na festiwalu „Brother Overcoming a Thousand Obstacles” (wideo: Yeah1).

Według reżysera programu „Decoding Culture” – emitowanego wcześniej na kanale VTV – kolejnym czynnikiem, który sprawił, że występ „ Drum Rice ” był tak wybuchowy, była scenografia i choreografia, które zdawały się być zaprojektowane tak, aby wynieść piosenkę na szczyt emocjonalny.

Tancerze nie tylko po prostu opisują i ilustrują tekst utworu, ale także tworzą dynamiczny efekt, niczym fale, które napędzają śpiewaków do osiągnięcia pełni ich potencjału.

„Sukces wirusowy piosenki wynikał również z faktu, że program ogólnie, a wykonanie „ Trong Com” w szczególności, wykonywali znani artyści”.

„Ci znani piosenkarze/artyści mają już swoje własne, unikalne i niezwykle popularne 'kolory'. Połączenie tych viralowych kolorów na jednej scenie naturalnie tworzy kompletny viralowy obraz muzyczny” – dodał.

Podzielając ten pogląd, ekspert ds. mediów Nguyen Ngoc Long stwierdził, że popularność spektaklu „Drum Rice ” wynika po części z atrakcyjności samego programu dla publiczności w każdym wieku. Z drugiej strony, spektakl jest prezentowany przez artystów, którzy obecnie cieszą się dużym zainteresowaniem, a co za tym idzie, cieszy się on również coraz większą akceptacją.

„A co najważniejsze, to co sprawiło, że występ stał się tak viralowy i pozytywny, to fakt, że artyści znaleźli sposób na szerzenie kultury narodowej, używając współczesnego języka – języka młodych ludzi”.

To jest bardzo ważne, ponieważ daje nam nadzieję i pewność, że możemy absolutnie zachować nasze wartości, nasze narodowe wartości kulturowe, nasze tradycje, nasze dawne wartości.

„Sukces «Trong Com» (Bęben Ryżowy) absolutnie nie jest kwestią szczęścia” – podkreślił ekspert.

Artysta ludowy Tu Long gra na bębnie ryżowym i macha flagą w czwartym odcinku programu „Brater pokonujący tysiąc przeszkód” (zdjęcie: Komitet Organizacyjny).

Muzyk Thuy Kha, badacz i krytyk muzyczny, również wyraził swój zachwyt nad występem „ Drum Rice ” w wykonaniu utalentowanych artystów biorących udział w widowisku „Bracia pokonują tysiąc przeszkód”.

Według niego bęben ryżowy to instrument muzyczny istniejący od dawna; nazwa „bęben ryżowy” pochodzi od sposobu strojenia bębna poprzez pocieranie jego obu stron kleistym ryżem.

W przeszłości nasi przodkowie używali bębna ryżowego głównie w regionie Kinh Bac, a wesołe melodie i żartobliwe słowa towarzyszyły powrotowi ludzi z pracy, świąt i czasu wolnego.

„Ta ludowa melodia jest od dawna głęboko zakorzeniona w kulturze narodowej, ściśle związana z życiem codziennym i zakorzeniona w duchowej i kulturowej świadomości narodu wietnamskiego od pokoleń”.

„A kiedy wykonuje się ją na współczesnej scenie ze świeżym podejściem, młodzieńczym językiem, ale nie tracąc przy tym narodowych wartości i tożsamości piosenki, łatwo zrozumieć, dlaczego jest dobrze przyjmowana, uwielbiana i tak się rozprzestrzenia” – powiedział muzyk Thuy Kha.

Kiedy kultura narodowa „infiltruje” kulturę młodzieżową i programy rozrywkowe.

W swojej nowej interpretacji utworu „Trong Com” (Bęben ryżowy) reżyserka i badaczka kultury Ngo Huong Giang wyraziła przekonanie, że tradycyjna tożsamość kulturowa odradza się na nowo w nowoczesnym duchu dzięki nowemu pokoleniu artystów, którzy łączą technologię ze znanymi, rustykalnymi melodiami ludowymi.

„Wszystko to tworzy barwną muzyczną mozaikę, odzwierciedlającą ducha »uczenia się z przeszłości, aby zrozumieć teraźniejszość« – odnawiania sztuki na fundamencie dziedzictwa przeszłości. Jednocześnie przekazuje przesłanie: Wydaje się, że nie ma bariery między młodymi artystami a artystami-weteranami, jeśli chodzi o narodowe wartości kulturowe” – powiedział.

Przed występem „Trong Com” , Hoai Lam wcielił się w artystkę Ha Thi Cau podczas 11. występu na żywo w ramach programu „Gương Mặt Thân Quen” (Znajome Twarze), który odbył się 10 lat temu (7 czerwca 2014 roku), również zachwycił publiczność. Obraz młodego mężczyzny z poczerniałymi zębami, ubranego w tradycyjną czteropanelową suknię, chustę na głowie w kształcie dzioba kruka i grającego na dwustrunowych skrzypcach, a jednocześnie śpiewającego Xam Thap An (rodzaj wietnamskiego śpiewu ludowego) przyniósł mu entuzjastyczne pochwały ze strony jurorów.

Elementy kultury tradycyjnej stały się również trendem wśród młodych śpiewaków w ich produkcjach muzycznych. Przykładami są utwory Hoang Thuy Linh „Tu Phu”, „Banh Troi Nuoc ” i „De Mi Noi Cho Ma Nghe”, „ Thi Mau” Hoa Minzy oraz teledysk Chi Pu „Cung Dan Vo Doi” .

Piosenkarka Bich Phuong wcześniej poświęciła swoje wysiłki projektowi Vietnam-Vietnam, który obejmował serię trzech piosenek łączących tradycyjną muzykę wietnamską z obecnymi światowymi trendami muzycznymi, takimi jak Tropical house i Future bass.

Ekspert ds. mediów Nguyen Ngoc Long twierdzi, że patrząc szerzej, nie jest to tylko historia o muzyce.

„To są prawdziwe wartości, «dusza narodu», głoszone z autentycznej pasji, a nie tylko z poczucia odpowiedzialności” – powiedział pan Long.

Hoài Lâm osiągnął sukces, gdy w 2014 r. przeobraził się w artystę Hà Thị Cầu i zagrał na dwustrunowych skrzypcach, śpiewając „Xẩm thập ân” w programie „Gương mặt thân quen” (Znane twarze), za co otrzymał pochwały od sędziów i publiczności (zdjęcie: zrzut ekranu).

Mówiąc o obecnym skupieniu się na szerzeniu kultury narodowej w programach telewizyjnych i programach rozrywkowych, reżyser i badacz kultury Ngo Huong Giang stwierdził: „Jeśli nauka daje nam podstawę do głębokiego zrozumienia warstw kultury wietnamskiej, to telewizja daje nam najkrótszą i najskuteczniejszą drogę do przybliżenia tych warstw kulturowych opinii publicznej”.

Jednocześnie możemy łatwo wyrazić naszą indywidualną tożsamość poprzez produkcje telewizyjne o dużym znaczeniu kulturowym.

Ekspert medialny Nguyen Ngoc Long uważa, że ​​gusta widzów zmieniły się i stały się znacznie bardziej wyrafinowane. Dodał: „Społeczeństwo i widzowie coraz częściej odrzucają dziś «brudną kulturę», nie interesując się już dramatem ani sztuczkami. To pozytywny trend, który wpłynął na sposób, w jaki producenci tworzą swoje programy”.

Muzyk Thuy Kha   Wyraził również nadzieję, że młodzi artyści będą nadal tworzyć spektakle głęboko zakorzenione w dziedzictwie kulturowym i historycznym narodu. „Wartości kulturowe są bardzo ważne. Bo jeśli je zlekceważymy, jeśli nie będziemy ich starannie pielęgnować, wszystko łatwo przepadnie…” – powiedział.

Source: https://dantri.com.vn/giai-tri/vi-sao-trong-com-dan-bau-gay-sot-o-show-anh-trai-vuot-ngan-chong-gai-20240801111208725.htm