
Hieuthuhai está desfrutando do sucesso de seu álbum "Mắt cửa mắt mở" (Olhos Fechados, Olhos Abertos) . Três músicas , "Dạo gần đây anh thấy anh không bằng ai hết" (Ultimamente sinto que não sou tão bom quanto ninguém), "Vacheron Louie" e "Chờ tới khi anh về" (Esperando até ele voltar ), estão atualmente no top 10 das paradas musicais mais populares. A taxa de crescimento de streams do álbum em plataformas digitais de música é significativamente maior do que a de outros lançamentos simultâneos. Em termos de desempenho digital, pode-se dizer que Hieuthuhai obteve sucesso, mas resta saber se ele conseguirá superar o desempenho de seu álbum de estreia.
Recentemente, Ricky Star postou um vídeo compartilhando suas reflexões sobre "quanto custa produzir uma música". Nele, Ricky Star mencionou Hieuthuhai como um exemplo de como o processo de mixagem e masterização, por si só, custa muito dinheiro a um cantor/rapper. E quando Hieuthuhai envia cada música para os EUA para que engenheiros de som renomados participem da produção final, o custo pode disparar.
Hieuthuhai está investindo pesado.
O rapper colaborou com Ben F Thomas na mixagem e Eric Lagg na masterização. É isso que diferencia o álbum "Mắt cửa mắt mở" dos lançamentos anteriores de Hieuthuhai. O rapper continua compondo suas próprias músicas, trabalhando apenas com seu produtor de confiança, Kewtiie, antes de investir pesado na esperança de alcançar um avanço na qualidade sonora.
Ben F Thomas e Eric Lagg são dois grandes nomes no mercado musical global . Ben F Thomas é um engenheiro de mixagem que colaborou com Justin Bieber e Lil Uzi Vert. Eric Lagg, por sua vez, é o gênio por trás de muitos sucessos de artistas americanos e britânicos, como Industry Baby (Lil Nas X) e Fck Love (The Kid Laroi).
Ambas as funções são discretas, mas indispensáveis no processo de produção de uma música de altíssima qualidade. Na mixagem, Ben F Thomas fará sua mágica nas partes de rap/vocal de Hieuthuhai, usando auto-tune e vários outros processos, encontrando a solução ideal para mesclar os vocais com o arranjo e os improvisos. A tarefa final fica a cargo de Eric Lagg, cuja masterização, frequentemente descrita como "maquiagem sonora", produzirá a faixa mais limpa possível e otimizará cada aspecto do som.


Uma ótima composição e um arranjo excelente exigem o apoio de engenheiros de som excepcionais, produzidos em um estúdio que pode custar "milhões de dólares" para entregar uma música que atenda às necessidades de todos os ouvintes – desde o ouvinte médio que usa alto-falantes de telefone, alto-falantes de computador ou fones de ouvido baratos, até o audiófilo exigente com um sistema de som multimilionário.
No mercado vietnamita, especificamente, surgiram muitos estúdios especializados em mixagem e masterização, concentrados principalmente na cidade de Ho Chi Minh. Segundo pesquisa do jornal Tien Phong, alguns estúdios chegam a cobrar "milhares de dólares" por um único projeto de mixagem e masterização. O preço médio de um produto de pós-produção de áudio de alta qualidade varia de 10 a 20 milhões de VND. O preço varia dependendo se a mixagem e a masterização são feitas digitalmente (usando ferramentas virtuais) ou analogicamente (usando equipamentos físicos).
Hieuthuhai contratou engenheiros de som renomados, o que pode ter dobrado ou triplicado o custo em comparação com o preço médio de um estúdio no Vietnã. Em contrapartida, o rapper se beneficiou da colaboração com grandes nomes, elevando a qualidade de seu trabalho. A qualidade sonora das músicas do novo álbum de Hieuthuhai também recebeu um feedback muito positivo dos ouvintes.
Para um artista de renome como Hieuthuhai, investir pesado em produção musical é a decisão certa. De fato, há vários anos, muitos artistas vietnamitas têm buscado engenheiros de som de classe mundial para mixar e masterizar suas músicas. O público pode não dar muita atenção ao papel dos engenheiros de som, mas os artistas o valorizam bastante. Ao criar uma música, eles querem, antes de tudo, satisfazer seus próprios ouvidos.
Gastar dezenas de milhões de dongs na pós-produção de som de uma música já não é uma ideia absurda no mercado musical vietnamita.
A música vietnamita está se desenvolvendo fortemente.
Nos últimos cinco anos, a notável melhoria na qualidade da produção musical impulsionou o mercado musical vietnamita para um novo patamar. Embora cantores e rappers vietnamitas ainda não tenham alcançado o topo das paradas musicais ou se apresentado em grandes palcos, a qualidade da produção – desde composições e arranjos cativantes até som de alta qualidade – agora conta com muitos produtos que atendem aos padrões internacionais.
O crescente foco dos artistas vietnamitas no processo de mixagem e masterização é o exemplo mais típico da ascensão desse mercado. Quinze anos atrás, o papel daqueles que trabalhavam nos bastidores do estúdio, realizando a pós-produção de som, era vago e, às vezes, nem sequer constava na equipe. Na indústria musical vietnamita entre 2005 e 2010, o engenheiro de som de pós-produção frequentemente também atuava como produtor.

Vamos revisitar os antigos sucessos do Vpop da era de Dan Truong, Lam Truong, My Tam, Tuan Hung, seguidos por Ngo Kien Huy, Dong Nhi, Minh Hang, Noo Phuoc Thinh... para perceber a grande diferença na qualidade musical de então para a atual. Ao reproduzi-los em dispositivos de áudio de alta qualidade, com frequências altas, médias e baixas bem definidas, percebe-se um som geral distorcido, com vocais mal processados e uma mistura caótica de instrumentos.
Nesse período, o mercado vietnamita viu a demanda por engenheiros de som crescer exponencialmente. Para todos os rappers e artistas, a mixagem e a masterização são etapas essenciais. Alguns investem tempo em estudos aprofundados sobre som e no controle vocal durante a pós-produção. A maioria, dependendo do orçamento, recorre a estúdios de gravação para trabalhar com engenheiros de som.
Eles investem no presente, o que também é uma preparação para o futuro a longo prazo. Assim, daqui a 20, 30 anos, ou até mais, quando o público revisitar seus produtos, a qualidade do som ainda será relevante. Este é um fator crucial para que uma música tenha apelo duradouro ao longo do tempo. No curto prazo, agora, um produto com som refinado é uma enorme vantagem em termos de aceitação imediata do público.
Fonte: https://tienphong.vn/ai-dung-sau-hieuthuhai-post1841997.tpo






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