Nossas conversas com alguns curadores ajudam a traçar um panorama do atual cenário da curadoria de arte no Vietnã.
Artista Nguyen Nhu Huy:
Os jovens estão dando uma enorme contribuição.
Atualmente, a arte vietnamita, incluindo as áreas de criação, curadoria, artistas, público e atividades de exposição, desenvolveu-se muito fortemente. Surgiram muitos jovens curadores excelentes, que têm a vantagem de estudar no exterior e de manter boas relações com curadores de países da região – algo que curadores do passado, como o Sr. Tran Luong ou eu, não tínhamos.
Artista Nguyen Nhu Huy.
No início, tínhamos que criar nossos próprios eventos de arte e encontrar nosso próprio público. Hoje em dia, os espaços de arte estão se tornando mais acessíveis e têm uma relação mais próxima com o público... Essas são condições favoráveis para a prática curatorial que não eram possíveis no passado. Por exemplo, recentemente, jovens organizaram uma oficina de curadoria, atraindo tanto curadores iniciantes quanto jovens talentos – algo que não podíamos fazer há cinco ou sete anos. Além disso, embora os centros de arte ainda não tenham florescido, é evidente que existem mais oportunidades de trabalho e que mais curadores são remunerados por esses centros.
Felizmente, temos jovens curadores que agora podem atuar em nível global, alguns dos quais são convidados a curar grandes eventos de arte internacionais. Somente no campo das artes visuais, artistas contemporâneos vietnamitas já marcaram presença em importantes festivais de arte, como a Documenta e a Bienal de Veneza. Aprecio muito os curadores do Vietnã atualmente. Eles têm um legado e estão dando uma enorme e importante contribuição tanto para a arte contemporânea quanto para a arte tradicional.
Sra. Le Thuan Uyen (Diretora Artística do The Outpost Arts Center):
Cada curador tem sua própria cor.
Sra. Le Thuan Uyen (Diretora Artística do The Outpost Arts Center).
Em 2024, as gerações seguintes de curadores, como Nguyen Anh Tuan, Bill Nguyen, Van Do, Do Tuong Linh, entre outros, já terão mais tempo de trabalho, adquirido mais experiência e terão uma visão mais clara de sua direção. Embora ainda não existam padrões definidos, em comparação com 10 anos atrás, há claramente mais diversidade em conceitos profissionais e abordagens estéticas individuais.
Os próprios grupos de artistas têm idades muito diversas, muitos interesses, muitas formas diferentes de processo criativo... cada curador terá uma tendência a trabalhar com diferentes grupos de artistas, dos quais desenvolve sua própria identidade. Algumas pessoas se inclinam para a pesquisa e a escrita, outras para as exposições, outras para o arquivamento...
Por exemplo, Nguyen Anh Tuan está sempre preocupado com projetos de arquivo e residência artística; Linh Le, na Cidade de Ho Chi Minh, interessa-se por escrita e pesquisa; Van Do interessa-se pelas possibilidades das exposições em diferentes espaços; e eu interesso-me por personagens que se desviam do discurso popular e consideram as exposições como uma forma de expandir o público da arte. Ou Tran Luong interessa-se por criar plataformas, estimulando os artistas a expandirem os seus limites criativos...
Cada curador tem sua própria prática, então podemos dizer que o estilo curatorial neste período é mais aberto. Há 10 anos, quando entrei na profissão, havia pouquíssimos pontos de referência, apenas algumas pessoas. Mas hoje, se um jovem estiver na minha posição de 10 anos atrás, estará claramente em vantagem. Quando não há um sistema de formação definido, ter muitos predecessores para observar, aprender, analisar e sintetizar, ter mais pontos de referência, será muito útil.
No entanto, até este ponto, as dificuldades para os curadores ainda são bastante numerosas. Na realidade, o trabalho do curador é complexo e envolve muitas tarefas triviais, que eu chamaria provisoriamente de "molho de peixe salgado e legumes em conserva". Portanto, isso frequentemente leva a dois mal-entendidos: o primeiro é que o curador é simplesmente um organizador e o segundo é que o trabalho do curador é muito abstrato, repleto de ideias artísticas. Na realidade, os curadores têm uma montanha de trabalho muito "entediante", que geralmente está relacionado à administração, pesquisas sociais ou trabalho puramente técnico.
Pessoalmente, acho que para superar o tédio desse trabalho, os curadores precisam estar cientes do que estão fazendo e por que o estão fazendo. Se fizerem isso de forma mecânica, apenas preenchendo um espaço, serão criticados pelo público, receberão reclamações dos artistas ou a exposição ficará vazia, o que pode facilmente levar ao desânimo.
Exposição “Tornando-se Alice: Através do Túnel de Metal” no The Outpost Art Center.
Por exemplo, embora o espaço do The Outpost me seja familiar, cada vez que realizo uma exposição, é um momento difícil para mim. Enfrento desafios na gestão do espaço, quase como se tivesse que reaprender a lidar com os materiais das obras. Há também autores com quem trabalhei há 5 anos e que eu achava que conhecia bem, mas agora descubro novos aspectos... Portanto, a curadoria também me traz entusiasmo, porque sempre vejo o mundo como algo aberto e não rígido...
Sra. Van Do - Diretora Artística da A Space:
Os curadores criam oportunidades para os jovens criarem
Estou na área de curadoria há apenas 5 anos, o que é considerado pouco tempo no ramo. Atualmente, temos algumas vantagens, sendo a mais evidente o crescente apoio da comunidade artística ao trabalho curatorial. Ao mesmo tempo, a curadoria de exposições de arte contemporânea ainda não foi "encapsulada" em fórmulas, portanto, ainda existem muitas "lacunas" para a criatividade.
Sra. Van Do - Diretora Artística da A Space.
Os curadores podem definir seu próprio trabalho; a decisão de "expandir", "reduzir" ou "conter" cabe inteiramente a eles, pois não existem modelos preestabelecidos que os orientem. Acredito que, no futuro, a curadoria será uma profissão atraente, especialmente para os jovens, porque sempre exige muitas habilidades e conhecimentos, sempre criando oportunidades para que sejam criativos e se superem.
No entanto, as dificuldades que enfrentamos também são comuns no setor artístico, ou seja, há poucos recursos de apoio financeiro; o aspecto legal às vezes fica "travado"; o conceito de "arte contemporânea" ou "curador" ainda é relativamente novo, mesmo para as agências de gestão. E o que torna a curadoria pouco atraente para os jovens de hoje é a dificuldade de se obter uma boa renda com a profissão.
Sr. Nguyen Anh Tuan - Diretor Artístico do Heritage Space:
As práticas curatoriais estão começando a ser levadas a sério.
A curadoria é uma profissão "poderosa" que exige amplo conhecimento e habilidades, além de um investimento considerável de tempo para se consolidar e ser reconhecido pela comunidade como um curador qualificado. Por isso, embora vejamos muitos exemplos de curadoria no país atualmente, poucos se dedicam a ela profissionalmente.
No entanto, o número de curadores cresceu significativamente. Em um workshop de curadoria recente realizado no The Outpost Art Center, o curador Vu Duc Toan compartilhou que, em 2005, quando pediu para escrever uma tese sobre curadoria vietnamita, os professores "não permitiram" porque, naquela época, o único tema de pesquisa era Tran Luong.
Mas em 2024, nesta conferência, embora não tenha atingido a capacidade máxima, havia mais de 20 pessoas. Portanto, claramente houve desenvolvimento, apesar de se tratar de um campo profissional novo e, mais importante, houve uma mudança na consciência e na diversidade na prática curatorial.
Sr. Nguyen Anh Tuan - Diretor Artístico do Heritage Space.
Um ponto positivo é que, nos últimos 5 anos, muitos jovens começaram a se interessar e a considerar seriamente a curadoria. Uma nova geração de curadores surgiu, alguns com experiência nas maiores instituições de arte da região e do mundo; outros com formação em programas reconhecidos internacionalmente.
As características comuns dessa geração são a juventude, o bom domínio de línguas estrangeiras, a formação de visões artísticas próprias e o alto nível de atividade. Em seguida, vem uma geração mais jovem, por volta dos 25 anos. Essas pessoas nasceram em países desenvolvidos, estudaram no exterior e depois retornaram ao Vietnã para trabalhar. Nelas, existe uma mistura e um intercâmbio únicos entre as culturas oriental e ocidental.
Em termos de sociedade, as práticas curatoriais começam a ser respeitadas e os nomes de indivíduos que se dedicam a esse trabalho começam a aparecer com seriedade e regularidade nos meios de comunicação, deixando sua marca na consciência pública. A curadoria é uma profissão que está gradualmente se inserindo na estrutura das operações sociais e seu espaço de desenvolvimento ainda é extremamente vasto no Vietnã.
Sr. Nguyen The Son - Professor da Escola de Ciências e Artes Interdisciplinares (Universidade Nacional de Hanói):
A prática artística caminha lado a lado com a educação e o treinamento.
Sr. Nguyen The Son - Professor da Escola de Ciências e Artes Interdisciplinares (Universidade Nacional do Vietnã, Hanói).
Eu mesma não sou curadora com formação profissional, mas tenho mestrado pela Academia Central de Belas Artes da China. Lá, o ambiente, assim como o treinamento e a prática da arte contemporânea, são relativamente sistemáticos. Em relação aos curadores, os chineses não usam o conceito de "curador", mas sim os chamam de "sach trien nhan" (pessoa que planeja estratégias para exposições).
Durante meus quatro anos na Academia Central de Belas Artes da China, testemunhei professores e palestrantes da instituição orientando e curando seus próprios alunos de pós-graduação. Ao retornar para casa, durante minha carreira docente, percebi que muitos alunos precisavam abandonar seus empregos após a formatura, sendo um dos motivos a falta de curadores profissionais. Na minha opinião, se os alunos tivessem o apoio de professores, pudessem expor e praticar em eventos de arte desde cedo, poderiam construir uma carreira própria mais tarde.
Um canto da exposição "The Barrier Breaker, the Rebel and the Freak" no The Outpost Arts Center.
Por isso, nos últimos 4 a 5 anos, comecei a combinar trabalhos escolares com projetos sociais específicos. Esses projetos têm em comum o fato de não selecionarem artistas já consagrados e que já tenham produzido obras para realizar uma exposição.
Minha forma de trabalhar consiste em acompanhá-los desde o início, a partir do nada. Através de processos de orientação, treinamento ou projetos de oficinas com duração de 1 a 5-6 meses, o resultado do projeto é uma exposição. Ou então, acompanho grupos desfavorecidos em ONGs como mentora por cerca de 2 meses e, em seguida, organizo essas oficinas. Meu trabalho de curadoria está frequentemente associado a esse trabalho de orientação e treinamento, sendo um pouco diferente do trabalho de outros curadores.
Khanh Ngoc (Implementação)
Fonte: https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html
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