Fatos pouco conhecidos sobre os primeiros desenhos de animação vietnamita

Fatos pouco conhecidos sobre o primeiro filme de animação

Em 1908, o mundo testemunhou o nascimento do primeiro filme de animação, "Fantasmagorie", e 51 anos depois (1959), em meio às chamas da guerra, a indústria de animação vietnamita deu seus primeiros passos com a obra "Deserves the Fox". A obra gráfica de 10 minutos foi criada por um grupo de artistas, Le Minh Hien, Truong Qua e Ho Quang, do Vietnam Animation Studio (hoje Vietnam Animation Studio Joint Stock Company), nos últimos meses de 1959. Com seus traços rústicos e emocionais e imagens simples e suaves, a obra gravou profundamente o coração do público, criando uma impressão especial e inesquecível.

Adaptado da fábula "A Raposa e a Colmeia", "Merece a Raposa" transmite uma mensagem profunda sobre uma amizade próxima e próxima. Graças ao seu enredo de conto de fadas simples, mas significativo, e ao seu roteiro bem estruturado, "Merece a Raposa" abriu uma nova página na história da arte do país, sendo pioneiro no uso de técnicas tradicionais de desenho à mão para contar uma fábula significativa.

Além disso, "Deserved the Fox" também surpreendeu com suas excelentes técnicas de animação em comparação com as condições de produção da época. Antes de 1959, a maioria dos cineastas vietnamitas nunca havia sido exposta ao processo de desenho de filme, nem possuía uma linha de produção de animação completa, então concluir um filme de animação era um grande desafio. Sem mencionar que fazer um filme de animação exige um alto nível de meticulosidade, perseverança e paciência.

No entanto, "Deserved the Fox" ainda demonstra uma qualidade impressionante, especialmente na forma como cria movimento para os personagens. De acordo com as críticas, os personagens do filme se movem quase continuamente em todas as situações, o que demonstra a enorme quantidade de desenhos necessários para criar suavidade no filme. Todos os desenhos nos quadros do filme são consistentes, proporcionando uma experiência visual completa ao espectador.

Em particular, o filme se destaca por seus designs de personagens simples, mas com muitos movimentos complexos. Por exemplo, a Raposa tem um corpo flexível; o Urso tem muitos detalhes que o artista precisa lidar em termos de perspectiva e criação de blocos quando o personagem vira a cabeça em diferentes direções em baixa velocidade; a Galinha tem muitas curvas contrastando com suas pernas retas e finas; o rabo da galinha é criado como uma peça grande, contrastando com a cabeça da galinha...

Pode-se dizer que o filme "Deserves the Fox" foi lançado, marcando um marco memorável no desenvolvimento da indústria de animação vietnamita. Graças aos seus excelentes elementos técnicos e enredo envolvente, "Deserves the Fox" ganhou o Prêmio Lótus de Ouro no 2º Festival de Cinema do Vietnã, em 1973. Isso é uma prova do reconhecimento da indústria cinematográfica do país pelas contribuições do filme, abrindo um novo capítulo para a animação vietnamita.

O fluxo da animação vietnamita ao longo do tempo

Com o sucesso de "Merecedor da Raposa", a indústria de animação vietnamita continuou a crescer fortemente e a criar obras notáveis. No contexto da guerra, os artistas de animação continuaram a perseguir persistentemente a sua paixão e carreira, apesar das dificuldades e da escassez, desde material até espaço de trabalho. Graças a isso, têm criado constantemente, produzindo filmes com marcas especiais, tanto em qualidade como em quantidade, contribuindo para afirmar a maturidade da indústria de animação vietnamita.

Em 1967, apaixonados pela profissão e determinados a explorar e aplicar a criatividade, os artistas de animação vietnamitas produziram com sucesso o primeiro filme colorido, "Song on the Cliff" (Canção no Penhasco). O trabalho marcou um grande avanço, levando a animação vietnamita a um novo marco. Três anos depois, em 1970, nasceu outra obra-prima da animação colorida, "Dancing Skeleton" (Esqueleto Dançante), com cores vibrantes e música animada, atraindo a atenção de um grande público jovem.

Durante esse período, o Vietnã tornou-se um dos países líderes na produção de animação, não apenas no Sudeste Asiático, mas também na Ásia em geral. Uma série de filmes de animação vietnamitas conquistou prêmios de prestígio tanto no país quanto no exterior, com destaque para "Kitten", que conquistou o Prêmio de Prata no Festival de Cinema Romeno em 1966 e o Certificado de Mérito no Festival de Cinema Alemão em 1967. Ou "A História de Ong Giong", que conquistou o Prêmio de Ouro no Festival de Cinema Alemão em 1971 e o Certificado de Mérito no Festival de Cinema de Moscou no mesmo ano.

O período de 1976 a 1985 é considerado um importante período de desenvolvimento da animação vietnamita. Após a reunificação do país, embora ainda afetada pela guerra, a animação vietnamita fez progressos significativos. Esse período, graças ao forte apoio de recursos abundantes e à transferência de maquinário industrial, criou condições favoráveis ao rápido desenvolvimento da indústria.

No entanto, foi somente em 1992 que a indústria de animação vietnamita sofreu uma transformação oficial, com uma reviravolta significativa. Nascia "O Talentoso Escultor", o primeiro filme de animação computadorizada do Vietnã, marcando uma nova era, dos métodos manuais para a tecnologia digital. Dirigido pelo Artista Popular Pham Minh Tri, o filme utilizou tecnologia computacional para criar efeitos visuais únicos, abrindo espaço para a criatividade ilimitada e abrindo caminho para o forte desenvolvimento da animação vietnamita nos anos seguintes.

De 2001 a 2010, o surgimento de muitos estúdios cinematográficos nacionais e estrangeiros trouxe uma nova onda, enriquecendo a indústria de animação vietnamita. No entanto, apesar da "invasão" de filmes de animação estrangeiros, obras puramente vietnamitas como "Tit e Mit" ou "As Aventuras de Ong Vang" ainda mantiveram uma posição sólida, tornando-se filmes clássicos associados à infância de muitas gerações e afirmando a identidade única da animação vietnamita.

“Bộ xương biết múa” - một trong những bộ phim hoạt hình màu đầu tiên. (Ảnh: Cắt từ clip)

“Dancing Skeleton” - um dos primeiros filmes de animação em cores. (Foto: Corte do clipe)

Nessa época, a indústria de animação vietnamita também testemunhou uma forte transformação com a aplicação da tecnologia de computação gráfica 2D e 3D, substituindo gradualmente os métodos tradicionais. Embora os trabalhos desse período ainda estejam em processo de conclusão, os esforços para acompanhar as tendências internacionais e aprimorar constantemente imagens, conteúdo, técnicas e tecnologia contribuem para a melhoria da qualidade da indústria.

A obra "Under the Tree", de 2011, é um dos filmes 3D mais notáveis, trazendo cenas realistas e profundas, tocando o coração do espectador. Este também é o momento em que a animação vietnamita se aproxima do mercado e do gosto do público. Desde 2016, a tecnologia 3D tem feito grandes avanços, abrindo inúmeras novas oportunidades criativas.

Em 2019, o lançamento do filme "The Broken Body: Prequel", uma obra para adultos, causou grande repercussão e atraiu grande atenção do público e da imprensa. O trabalho marcou um salto na profundidade do conteúdo e dos gráficos do estúdio, participando de diversos festivais de cinema de grande e pequeno porte ao redor do mundo e ganhando diversos prêmios, incluindo o de Melhor Filme 2D no KHEM Animation Film Festival, nos EUA.

Em particular, 2023 marca eventos históricos importantes no fluxo da animação vietnamita. Pela primeira vez, a animação vietnamita lançou o projeto de longa duração "Trang Quynh em seus dias de bobagem" na internet e o filme para cinema "Wolfoo e a Ilha Misteriosa", produzido inteiramente por recursos humanos vietnamitas. Essas duas obras-primas não são apenas apreciadas no país, mas também receberam uma calorosa recepção do público internacional. Com desenhos engraçados e conteúdo educacional leve, juntamente com uma combinação harmoniosa de elementos tradicionais e modernos, elas trouxeram uma nova obra sobre personagens familiares, deixando uma forte impressão no coração do público.

Assim, após 66 anos de desenvolvimento, desde os primórdios, quando a animação ainda era um campo novo, até os dias atuais, a indústria de animação vietnamita testemunhou o nascimento de muitos estúdios cinematográficos e uma série de obras de animação de alta qualidade. Até o momento, o cinema vietnamita produziu cerca de 800 filmes de animação, com uma média de 25 a 30 filmes por ano, demonstrando claramente o forte potencial de desenvolvimento da indústria. Esses grandes avanços não apenas demonstram a paixão e a perseverança dos artistas vietnamitas, mas também despertam sonhos e aspirações para o desenvolvimento de obras de animação imbuídas de identidade nacional, capazes de competir no mercado internacional.

Comentário (0)