O que a cena teatral da cidade de Ho Chi Minh precisa para criar obras-primas.

Junho assistiu a uma onda de projetos teatrais de grande escala vindos do Norte: musicais infantis, apresentações internacionais de dança contemporânea e produções históricas elaboradamente encenadas.

Cada projeto recebe investimentos substanciais em recursos humanos, tecnologia e estratégias de comunicação para se tornar um "evento cultural". Enquanto isso, o cenário artístico na cidade de Ho Chi Minh – um local que produziu muitos marcos artísticos memoráveis ​​– carece cada vez mais de obras com alcance suficiente para gerar um impacto social significativo.

Quando o trabalho é um projeto cultural

As apresentações consecutivas do musical "A Turbulent Childhood", do espetáculo de dança "Love of Day and Night", do musical "Cricket" e de "Pinocchio" mostram uma tendência clara: as obras teatrais contemporâneas estão sendo desenvolvidas segundo um modelo de projeto abrangente.

Nesse contexto, os investidores não apenas financiam a produção da peça, mas também desenvolvem a estratégia da marca, a comunicação, o público-alvo e o ciclo de vida do produto.

O musical "Uma Infância Turbulenta" inspira-se nas obras literárias clássicas do escritor Phùng Quán, mas não é encenado como uma aula de história. A equipe concentra-se na linguagem moderna do teatro musical, na psicologia da juventude e nas experiências emocionais.

"Pinóquio" adota uma abordagem semelhante, adaptando a obra clássica de Carlo Collodi com uma perspectiva teatral voltada para a família.

Entretanto, o espetáculo de dança "Destino do Dia e da Noite", que será apresentado no Teatro Ben Thanh, na cidade de Ho Chi Minh, demonstra como uma obra de dança contemporânea pode se tornar um evento artístico internacional quando conectada a uma rede de produção transfronteiriça.

O diretor e Artista do Povo Tran Ngoc Giau - Presidente da Associação de Teatro da Cidade de Ho Chi Minh - afirmou certa vez: "Uma grande obra não pode simplesmente surgir da inspiração do artista. Ela precisa ser organizada como um projeto criativo com estratégia, investimento e um público-alvo bem definido."

Dessa perspectiva, a primeira coisa que a cidade de Ho Chi Minh precisa aprender é a mudar sua mentalidade de produção: encenar uma peça não deve terminar na noite de estreia.

A cidade de Ho Chi Minh já teve padrões muito elevados para a encenação e apresentação de peças teatrais. A atual falta de projetos de grande escala torna-se ainda mais evidente quando se olha para os marcos que o cenário teatral da cidade já alcançou.

Obras como "O Vestido do Cisne", "Kim Van Kieu", "A Fada", "General Le Van Duyet", "Dragão e Fênix", "A Rota de Voo" e "Sob a Sombra de uma Bela Mulher" provaram que a cidade de Ho Chi Minh tem capacidade para produzir projetos de grande escala, desde Cai Luong (ópera tradicional vietnamita) e peças teatrais faladas até produções em palcos públicos.

Essas obras são bem-sucedidas porque possuem muitos elementos: recursos financeiros, uma equipe criativa forte, amplo tempo de ensaio, investimento em design artístico e, principalmente, uma clara ambição artística.

A professora associada Tran Yen Chi afirmou: "A cidade não carece de artistas talentosos. O que falta é um mecanismo que crie as condições para que os artistas realizem plenamente sua criatividade. Criar obras de grande escala sem tempo suficiente, financiamento e um ecossistema de apoio torna difícil atingir altos padrões."

A diferença entre o passado e o presente reside, portanto, não na competência profissional, mas nas condições de produção.

Cena da peça "Pinóquio" do Teatro da Juventude. Foto: Teatro Nacional do Vietnã.

Lacunas de investimento e ecossistema

É evidente que muitos cinemas privados na cidade de Ho Chi Minh operam sob pressão para gerar receita a curto prazo.

Quando a venda de ingressos se torna o fator dominante, surge uma tendência para a escolha de cenários seguros e de baixo risco. Isso leva a uma diminuição no número de projetos de grande escala.

A pesquisadora teatral Nguyen Thi Bich Phuong observou que o cenário teatral do Norte está atualmente criando um senso de "mobilização simultânea" graças a três fatores: forte participação de teatros públicos, investimento concentrado e um mecanismo de coordenação interdisciplinar entre artes, educação e mídia. "A cidade de Ho Chi Minh, por outro lado, é forte em mobilização social, mas tem recursos dispersos. A lição aqui não é copiar o modelo do Norte, mas criar um mecanismo para que os recursos se unam: teatros, empresas, fundos de investimento cultural, escolas de arte e mídia."

O público anseia por apresentações verdadeiramente envolventes. Imagens de pessoas em fila para comprar ingressos para a 37ª apresentação de "Era uma vez" no Teatro Ben Thanh, ou aguardando o espetáculo de dança "Amor de Dia e Noite", assistindo a musicais históricos ou levando seus filhos para ver "Pinóquio", demonstram que a demanda por entretenimento teatral não diminuiu.

O problema reside na oferta de talentos artísticos. O Artista do Povo Tran Minh Ngoc afirmou: "Se a cidade de Ho Chi Minh quiser recuperar sua posição como a principal cidade teatral do país, precisa de mais projetos que sejam investidos como produtos genuínos da indústria cultural: com estratégias de longo prazo, novos idiomas, capacidade de realizar turnês e construção de marca."

Uma grande cidade cultural não pode ser forte apenas pela quantidade de espetáculos. O que o público espera são obras suficientemente impactantes para moldar a memória artística de uma nova geração.

Segundo especialistas, o cenário teatral da cidade de Ho Chi Minh precisa aprender cinco coisas: investir em projetos, em vez de dispersar recursos; produções de grande escala exigem orçamentos substanciais, prazos suficientes e mecanismos claros de encomenda; construir público a partir dos teatros escolares, oferecer ingressos com desconto e proporcionar atividades experienciais deve se tornar estratégico; cada apresentação deve ser vista como um projeto com um plano de comunicação, turnê e exploração a longo prazo; a cooperação internacional ajuda a atualizar a linguagem expressiva, as técnicas de encenação e o pensamento de produção; e construir uma marca para as obras é crucial, pois uma cidade forte no teatro precisa de muitas "produções de evento", e não apenas de muitas apresentações.

O artista premiado Ca Lê Hồng enfatizou: "O maior problema hoje não é a falta de pessoas trabalhando na profissão, mas a falta de um ecossistema para que grandes obras sejam criadas."

Fonte: https://nld.com.vn/dieu-san-khau-tp-hcm-can-de-sang-tao-tac-pham-dinh-cao-196260602205557308.htm