Hanói tem um artista conhecido como Dung Den Cho Gao (Esterco Negro de Cho Gao).

TP - Os antigos pintores de Hanói ainda se referem a Tran Nguyen Dung pelo seu apelido "Dung, o Negro do Mercado Cho Gao", um nome que evoca o submundo do antigo bairro, embora a pessoa com esse nome fosse descrita como muito gentil, muito tímida e até mesmo com medo das pessoas. Mais tarde, à medida que se aprofundava na pintura, essas categorias opostas sempre coexistiam em suas obras como dois lados de um espelho, recusando-se a permanecer confinadas a qualquer moldura específica.

A figura "antissocial" das belas artes de Hanói.

Tran Nguyen Dung pertence a uma geração de artistas que amadureceu durante um período bastante singular da arte vietnamita, uma época em que a pintura ainda era considerada uma profissão "mal remunerada", e os artistas indochineses cujas pinturas mais tarde alcançaram milhões de dólares eram todos apenas professores idosos lutando para sobreviver.

Autorretrato, pintado por Tran Nguyen Dung em 2019, óleo sobre tela, dimensões 70x80 cm.

Nos círculos artísticos de Hanói , Dung "o Negro" é valorizado por sua sinceridade e personalidade um tanto despreocupada. Certa vez, quando um diretor lhe perguntou sobre o segredo de sua aparência jovial, ele riu e disse: "Meu cargo mais alto é o de chefe do departamento profissional". Na realidade, Tran Nguyen Dung recusou resolutamente mais de uma vez oportunidades de promoção, optando por se concentrar exclusivamente em sua paixão.

Tran Nguyen Dung, também conhecido como "o Negro", começou a aprender a desenhar ainda jovem, por volta dos 12 anos, no estúdio Tri Tri do artista Luong Xuan Nhi, e depois continuou no estúdio Sang Tao de Pham Viet Song. Essa era uma época em que a arte ainda era amplamente ensinada por meio de instrução prática. Tran Nguyen Dung foi muito influenciado por seus dois mestres.

Naquela época, Luong Xuan Nhi já era uma figura importante na pintura vietnamita. Ele foi o melhor aluno da turma de 1932-1937 da Escola de Belas Artes da Indochina e era famoso por ter ganhado inúmeros prêmios de pintura.

Diz-se que as qualidades mais marcantes e "identificadoras" de Luong Xuan Nhi eram seu talento, seu carisma e sua particular predileção por pintar mulheres jovens. Ele pintou tantas mulheres de Hanói que os artistas perpetuaram o ditado: "Ruas de Phai, mulheres de Nhi". Coincidentemente, Tran Nguyen Dung foi posteriormente considerado um amigo próximo de Bui Xuan Phai, e foi influenciado por ambos em suas práticas criativas. "Mulheres" ocuparam grande parte das pinturas de Tran Nguyen Dung; aliás, em diversas ocasiões, ele e Bui Xuan Phai chegaram a pintar a mesma modelo nua juntos.

Outro professor de Tran Nguyen Dung foi o pintor Pham Viet Song. Durante sua vida, Pham Viet Song usou a expressão "antissocial" para descrever seu aluno. Enquanto muitos de seus contemporâneos se interessavam por administração, atividades profissionais ou relações sociais, Dung "o Negro" vivia uma vida reclusa no mundo da pintura, dedicando quase todo o seu tempo e energia ao seu cavalete.

Talvez tenha sido essa escolha "muito artística" que fez com que Tran Nguyen Dung conquistasse o respeito de muitos grandes pintores. Ele tinha relações próximas com Bui Xuan Phai, Hoang Lap Ngon, Tran Trung Tin e outros.

“Quando nos mudamos para o Beco Dong Thai (Hanói), o pintor Tran Trung Tin veio do sul para nos visitar e queria ver nossa casa. Então, o Sr. Bui Xuan Phai o levou até onde meu marido e eu morávamos. Mas os dois senhores não sabiam o número exato da nossa casa, então andaram de um lado para o outro do beco, gritando: 'Dung, você está em casa?' Eu estava no terceiro andar na hora e só percebi que os dois pintores estavam procurando meu marido quando os ouvi chamando, então desci para abrir a porta”, contou a Sra. Truong Thanh Tra, esposa do pintor Tran Nguyen Dung.

Tran Nguyen Dung passou a maior parte da juventude trabalhando no Departamento de Cultura e Informação de Hanói. Ele ingressou no departamento aos 17 anos, atuando principalmente em exposições, propaganda e tarefas relacionadas à arte. Durante a guerra, a carga de trabalho era imensa. Houve períodos em que ele praticamente comia e dormia no trabalho para concluir exposições que atendiam a objetivos políticos . No entanto, com o passar do tempo, a pressão administrativa e a natureza repetitiva do trabalho o desgastaram. Em 1993, este homem do Bairro Antigo decidiu se aposentar precocemente para dedicar todo o seu tempo à pintura.

Após sua aposentadoria precoce, Tran Nguyen Dung iniciou um período de criação artística verdadeiramente independente. Graças ao incentivo da Sra. Don Thu, proprietária de uma famosa livraria de livros em línguas estrangeiras em Hanói, ele começou a vender suas pinturas. Inicialmente, produzia apenas pequenos esboços em papel tradicional vietnamita dó, passando gradualmente a trabalhar com pinturas a óleo, pinturas em seda, pigmentos, laca e outros materiais. Suas pinturas eram particularmente populares entre os clientes estrangeiros, especialmente franceses e suecos. Alguns turistas que passavam por Hanói, admirando muito suas pinturas, mas sem dinheiro para comprá-las, insistiam em pagar um sinal e enviar o restante para casa. O artista, generosamente, as presenteava a amigos e familiares. Outros, devido ao conselho sincero do artista — "Esses materiais são muito difíceis de conservar em seu país" — permaneceram arrependidos por muito tempo.

Segundo a Sra. Truong Thanh Tra, muitas de suas pinturas "muito bonitas" já foram vendidas, então, embora ele tenha trabalhado diligentemente como um funcionário público consciencioso por trinta anos, o número de suas pinturas que a família ainda possui é inferior a 100.

Um artista tem muitas faces.

É difícil enquadrar Tran Nguyen Dung em uma única "escola" artística estável. Ele alterna livremente entre laca, tinta a óleo, pigmentos, seda e até mesmo técnicas mistas. Mesmo suas pinceladas carecem de consistência, exceto pelo espírito geral. Ele traz para suas telas o caráter erudito do Vietnã do Norte, sem se preocupar excessivamente em provar a qual sistema artístico pertence ou com qual tendência está dialogando. Isso confere às suas pinturas um raro grau de liberdade na arte vietnamita contemporânea.

A obra "Garota junto ao Vaso 1", pintada por Tran Nguyen Dung em 1993, utiliza pastel e mede 41x49 cm.

A crítica de arte Hai Yen expressou particular encantamento com a pintura de nu "Garota ao Lado de um Vaso ", pintada com pigmentos por Tran Nguyen Dung em 1993. "O artista minimizou os detalhes do rosto da mulher, até mesmo o corpo foi simplificado a ponto de se tornar quase apenas símbolos visuais. O uso do espaço em branco e das linhas pretas evoca o espírito da pintura a tinta do Leste Asiático, mas ele incorporou cores fluorescentes muito modernas, tornando a estrutura da tinta mais vibrante e afastando a pintura de um aspecto clássico", comentou ela.

Não apenas os artistas contemporâneos, mas também muitas gerações mais jovens de artistas apreciam a capacidade de Tran Nguyen Dung de trabalhar com uma variedade de materiais sem perder seu ritmo pessoal.

O artista Tri Minh comentou que a antiga pintura do mercado do Tet, "Mercado Buoi", era uma pintura em laca com uma composição densa, muitos personagens e inúmeros detalhes da vida popular.

À primeira vista, os espectadores podem facilmente pensar que se trata de uma forma familiar de pintura nostálgica tradicional. Mas, ao observá-la com mais atenção, percebe-se que Tran Nguyen Dung não idealiza a vida. Seus personagens estão aglomerados em um espaço denso. Toda a pintura parece estar em movimento, mas sem qualquer atmosfera teatral ou festiva. Ela se assemelha mais a um fragmento da memória dos antigos moradores de Hanói do que a um manifesto cultural.

A obra "Mercado Buoi no Tet nos tempos antigos", pintada por Tran Nguyen Dung em 2020, é uma pintura em laca medindo 150x200 cm.

"Dias de lazer"

A exposição "Dias de Lazer", a primeira individual do artista Tran Nguyen Dung desde seu falecimento em 2023, estará em cartaz de 2 a 10 de junho no Museu de Belas Artes do Vietnã. O evento apresentará mais de 60 obras com diversos temas relacionados ao cotidiano, como mulheres jovens, flores, festivais e espaços residenciais em Hanói.

De 1959 a 1992, o Sr. Dung trabalhou como pintor no Departamento de Cultura e Informação de Hanói. Desde 1993, atua como artista independente. Suas obras fazem parte de coleções particulares nos Estados Unidos, França, Alemanha, Itália, Japão, Coreia do Sul, Singapura, Vietnã e outros países.

Em um estilo diferente, os cafés de calçada de Hanói são comentados por se aproximarem muito do espírito ingênuo, até mesmo um tanto "infantil", da pintura, quando vistos sob a ótica acadêmica. Mas é justamente essa estranheza deliberada que cria a atmosfera autêntica das ruas de Hanói. O homem de azul permanece imóvel como uma sombra, a mulher de amarelo está em pé em frente ao pequeno café, as cadeiras de plástico coloridas... tudo contribui para criar uma sensação urbana muito contemporânea.

Segundo a crítica Hai Yen, o interessante em Tran Nguyen Dung é que ele não se prende a uma única estética. Por vezes, inclina-se para a arte popular, outras vezes para o expressionismo e, em outras ocasiões ainda, para a pintura minimalista a tinta.

É essa instabilidade que o torna único. Muitos artistas autodidatas costumam se limitar a uma fórmula visual familiar, enquanto ele muda constantemente o ritmo de sua pintura.

Fonte: https://tienphong.vn/ha-noi-co-mot-hoa-si-goi-la-dung-den-cho-gao-post1847434.tpo