Se o valor de um artista for medido unicamente por visualizações, votos ou poder de compra, a profundidade criativa será facilmente negligenciada. Uma "cultura de fãs" sem direcionamento pode se tornar uma faca de dois gumes – promovendo e, simultaneamente, dificultando o desenvolvimento sustentável.
O fandom eleva o status dos artistas.
As comunidades de fãs de hoje não se limitam a curtir e colecionar fotos de seus ídolos favoritos. Em vez disso, elas "gastam dinheiro para criar um alvoroço" em torno de seus ídolos. O conceito de economia dos fãs – que pode ser entendido como a exploração do valor econômico baseado no vínculo emocional entre fãs e seus ídolos ou marcas – teve origem na Coreia do Sul e está florescendo na indústria do entretenimento vietnamita.
Os balcões de check-in ofereciam uma variedade de atividades: interação com pessoas talentosas, mascotes, brindes, etc. (Foto: DUC THANH)
Graças ao desenvolvimento das redes sociais, especialmente o TikTok, pequenos grupos de fãs se transformaram em comunidades de milhões, cada uma com sua própria voz e gerando receita real, influenciando diretamente os interesses comerciais, o gosto do público e, por vezes, até mesmo as políticas culturais. Portanto, a economia dos fãs tornou-se um dos pilares das indústrias culturais e criativas.
Lá, a receita dos ídolos não vem apenas das apresentações; cada detalhe relacionado a eles é comercializado. Os fãs compram álbuns, conjuntos de fotos e itens de colecionador; plataformas digitais permitem que os fãs paguem para enviar mensagens diretamente aos seus ídolos; shows globais são realizados regularmente, criando experiências personalizadas e fortalecendo a fidelidade dos fãs.
Em média, um fã sul-coreano gasta mais de US$ 2.000 por ano em atividades relacionadas a seus ídolos. Milhões de fãs internacionais escolheram a Coreia do Sul como destino de viagem para conhecer lugares associados a seus ídolos.
Produtos relacionados, como lightsticks, photobooks e itens de colecionador, também criam um mercado global avaliado em aproximadamente US$ 2,5 bilhões até 2025, enquanto o valor das exportações culturais da indústria do K-pop é estimado em até US$ 500 milhões anualmente, o que demonstra o poder econômico do sentimento dos fãs.
Após o Sing! Asia 2025, Phuong My Chi rapidamente se tornou o rosto de muitas marcas graças ao forte vínculo de sua comunidade de fãs. HIEUTHUHAI também é muito procurada por marcas de moda e bebidas devido à sua base de fãs jovens e entusiasmada, que acompanha de perto todas as suas atividades.
A comunidade de fãs de Den Vau não apenas divulga sua música, mas também mantém fortes laços por meio de atividades beneficentes, tornando-o uma escolha confiável para muitas grandes marcas.
Após participar de reality shows, especificamente "Brother Overcoming a Thousand Obstacles", surgiu um formato de encontro com fãs mediante pagamento de ingressos, que obteve grande sucesso. Esses encontros privados, com preços de ingressos oficiais variando de 300.000 a mais de 1 milhão de VND, esgotaram em poucas horas após o início das vendas.
Os fandoms de hoje têm um impacto econômico e social significativo. O sucesso de jovens artistas está frequentemente ligado ao apoio de seus fãs, o que os ajuda a promover sua imagem rapidamente e a conquistar um espaço no mercado.
Ainda precisamos de "civilização".
Comparado ao K-pop ou aos K-dramas, o fandom vietnamita ainda está em seus primórdios e é menor em escala. É importante notar que os fãs vietnamitas desenvolveram gradualmente uma cultura de apoio, proteção e promoção de seus ídolos, em vez de simplesmente ouvir música ou comprar ingressos para shows. Este é um passo importante rumo a um fandom musical vietnamita mais sustentável no futuro.
O fandom transcendeu os limites dos grupos de fãs espontâneos para se tornar parte do ecossistema do entretenimento, onde o público não é apenas ouvinte, mas também cocriador de valor ao lado dos artistas.
Mas o outro lado do fandom vietnamita hoje em dia ainda são as intermináveis batalhas entre o mundo online e a vida real. Recentemente, em 28 de setembro, o Concerto Phiêu aconteceu na Praça da Revolução de Agosto - Ópera de Hanói, reunindo um elenco de artistas famosos. Este foi um raro reencontro entre Kay Trần e Sơn Tùng, o que deixou o público ansioso por uma interação entre os dois.
As duas já tiveram uma relação de chefe e artista na M-TP Entertainment, liderada por Son Tung, mas Kay Tran saiu há alguns anos, o que gerou conflitos internos entre as duas. No entanto, o "momento de silêncio" quando Kay Tran subiu ao palco para se apresentar chamou a atenção.
Não foi difícil perceber que a multidão de fãs havia praticamente desligado seus lightsticks e nem sequer se mexia ou demonstrava qualquer entusiasmo. No Threads, o FC SKY (fã-clube de Son Tung) afirmou ter descoberto o plano do FC Flowers (fã-clube de Kay Tran): ir embora quando a apresentação de Son Tung começasse.
No entanto, como a SKY superava seus oponentes em número, para atacar "preventivamente", uma multidão silenciosa e negra foi mobilizada antes que Flowers pudesse "agir". Vale ressaltar que a SKY teria apoiado e incentivado entusiasticamente os outros artistas da programação.
Recentemente, a interferência excessiva dos fãs no trabalho e na vida dos ídolos também tem sido um tema controverso. Brigas entre fã-clubes, ataques pessoais nas redes sociais e a pressão sobre os artistas para atenderem a tendências passageiras são os pontos negativos de um fandom excessivamente poderoso. A história do cantor e compositor Bui Cong Nam, que teve que substituir toda a sua equipe simplesmente porque não era bem visto pelos seus fãs, é realmente desconcertante para muitos.
Compartilhando suas opiniões sobre a cultura idol e como os fãs estão se manifestando para defender seus ídolos, Jun Pham disse: "Todo fandom quer proteger seu ídolo a todo custo, e em qualquer grupo, aspectos positivos e negativos sempre coexistirão. Portanto, coisas negativas surgindo entre esses 'egos' adoráveis são inevitáveis. No entanto, como líder que influencia diretamente meu fandom, sempre espero e aconselho meus fãs a se manterem afastados e ignorarem todas as controvérsias."
O cantor ST Son Thach espera que: "Os fãs se orientem proativamente em direção a coisas otimistas e positivas para ajudar a reduzir o estresse, porque ir para a escola ou para o trabalho já é estressante o suficiente. ST acredita que todo ídolo quer que seu fandom funcione em uma direção positiva. ST acha que o papel dos ídolos em influenciar seu fandom é muito importante."
O fandom consiste em apoiar os artistas em vez de impor a sua vontade; em encorajá-los em vez de se envolver em debates acirrados, transformando a força coletiva em ações positivas para os artistas e para a sociedade. Quando bem nutridos, os fandoms não só fortalecem as carreiras dos artistas, como também se tornam parte integrante da cultura vietnamita contemporânea – jovem, coesa e socialmente responsável. Um fandom civilizado não só ajuda os artistas a se desenvolverem de forma sustentável, como também se torna parte da vida cultural, onde o apego se transforma em orgulho, criatividade e senso de comunidade.
Fonte: https://nld.com.vn/hai-mat-cua-van-hoa-than-tuong-196251111205425565.htm
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