Cantando na floresta

(VHQN) - Plenh pegou o violão e, meio ajoelhado, meio sentado, começou a cantar. A letra, ora sussurrada, ora elevada, o violão soltava uma melodia lenta, ora impetuosa, ora como se estivesse prestes a explodir, escapando da pequena cozinha. Um monólogo musical, como fogo, fumegando, depois queimando...

Os habitantes de Co Tu desfrutam da festa da aldeia. Foto: PHUONG GIANG

Indo para as montanhas. Lá, senti como se estivesse perdido em outra civilização, outro mundo com tantas novidades, sempre cheio de surpresas. Lá, a pessoa à minha frente, que há poucos minutos bebia e ria em silêncio, de repente se transformou em um artista. Um cantor de rua. Um contador de histórias...

Junto à fogueira

A casa de Plenh fica no centro da vila de Po'rning. Ao lado da casa principal, Plenh construiu uma pequena casa sobre palafitas com uma cozinha. Esse era o nosso ponto de encontro sempre que voltávamos para visitá-lo nas montanhas Tay Giang.

Durante suas viagens de negócios às aldeias, ele discretamente registrava, reunia e coletava tudo sobre a cultura do povo Co Tu. Ocasionalmente, trazia um presente: uma flauta de chifre de búfalo polido, um abel, um pequeno tambor de pele de búfalo ou roupas de casca de árvore, extremamente raras na vida moderna.

Plenh sabia um pouco de teoria musical. Ele também aprendeu sobre cada instrumento musical que trouxe para casa. Aprendeu com os ouvidos, com os olhos e ouvindo os anciãos da aldeia cantarem. Também aprendeu a fazer instrumentos musicais. "Para que eu possa ensinar aos meus filhos mais tarde. Para que essas coisas não se percam", disse Plenh, em meio ao crepitar dos pedaços de bambu seco que acabavam de ser colocados no fogão.

Bebemos vinho no frio da região fronteiriça. Muitas pessoas, em tom de brincadeira, chamavam Plenh de artista da floresta. Plenh apenas sorriu, acenou com a mão e recusou o título. "Amo as montanhas, as florestas e tudo o que pertence a esta terra. A música é parte inseparável do tesouro cultural de Tay Giang, onde vivo", explicou Plenh.

Ele falou sobre os anciãos da aldeia de Tay Giang, os verdadeiros artistas de sua terra natal. Havia o Sr. Briu Po, o velho Clau Blao, ou o Sr. Alang Avel, os veneráveis ​​anciãos da aldeia, os tesouros vivos da cultura do povo Co Tu de sua cidade natal. Qualquer pessoa que participasse da brincadeira, de repente, se animava a falar.

Para eles, a música não é para ser apresentada, mas para ser compartilhada, para contar histórias. Uma canção não é cantada para receber aplausos, mas para a satisfação pessoal. Para que a floresta saiba: "Eu ainda estou aqui". Plenh abriu os braços, explicando.

Essa foi a origem dos instrumentos musicais, feitos de materiais simples encontrados na região: um pedaço de madeira, uma lata de leite e um fio de aço separado de um cabo para criar um instrumento musical semelhante ao monocórdio, uma flauta de junco, uma flauta de bambu, ou até mesmo pedras para bater e criar ritmo. Cada instrumento musical é uma história, carregando o sopro das montanhas, dos ancestrais, dos dias de infância na floresta.

“Um instrumento musical não é apenas um objeto, ele tem alma”, disse Plenh. E é verdade. Quando ele toca o tambor ou pega o violão, vejo toda a floresta ganhar vida, vejo os meninos e meninas Co Tu dançando alegremente para o céu, vejo as noites acendendo fogueiras para cantar e celebrar a nova colheita de arroz...

Artista da aldeia

Os habitantes das montanhas cantam como se falassem do fundo da alma. Suas melodias ecoam pelas montanhas e florestas, sem precisar de palco ou plateia. Porque cantam para si mesmos, pelo amor à música que nasce de sua consciência primitiva, cantando pela alegria e felicidade da vida.

Eles sempre foram artistas especiais da aldeia. Não se apresentam em busca de fama, cantam simplesmente por necessidade. Sua música é como a respiração, como o riacho cristalino que flui pelo desfiladeiro da montanha, pura e repleta de emoção. Seu canto se eleva em meio à natureza, misturando-se ao som do vento, dos pássaros e do farfalhar das folhas. É como um encontro mágico entre o homem e a natureza, entre o passado e o presente.

Certo ano, parei nas montanhas de Tra Cang (Nam Tra My) para encontrar o Sr. Ho Van Thap. O Sr. Thap é uma pessoa rara que sabe como fazer e tocar o litofone único do povo Xe-dang da região. Os moradores disseram que o Sr. Thap fabricava e tocava muitos dos instrumentos que ele mesmo construía. Ele cantava nas festas da aldeia, ao redor da fogueira e nas festas regadas a vinho de arroz.

Seu canto e sua execução do instrumento ressoavam como um ritual sagrado para ele mesmo. Sem padrão. Sem preparação. Sem padrão. Ele cantava por pura alegria, pela solidão infinita da vida de um artista de aldeia.

Essa é a alma artística natural e primitiva do povo da montanha. Eles cantam com todo o coração. Cantam como forma de se expressar, de compartilhar suas alegrias, tristezas e até mesmo seus sonhos.

Através da música, os habitantes da montanha encontram compaixão e conforto. A vida ainda é repleta de dificuldades. Mas ali, eles estão imersos em outro espaço, que não pertence à terra. A canção voa pela aldeia, sobre a montanha, seguindo o vento que vagueia pela floresta.

O povo da montanha canta e vive com uma alma artística orgulhosa, simples, porém profunda. Uma "civilização" muito especial, que jamais deve ser misturada, nada pode cercar ou violar.

Fonte: https://baoquangnam.vn/hat-giua-mien-rung-3154056.html