Quando as artes cênicas se tornam uma indústria - Parte 1: da preservação à plataforma criativa

No fluxo de desenvolvimento da indústria cultural, as artes cênicas afirmam cada vez mais seu papel não apenas como uma indústria de arte pura, mas também como um pilar na produção de conteúdo, disseminando a identidade cultural e conectando mercados.

Lição 1: Da conservação à plataforma criativa

Na Cidade de Ho Chi Minh, o centro mais vibrante da indústria do entretenimento do país, esse campo está tendo movimentos claros, desde modelos organizacionais flexíveis e abordagens inovadoras para o público até a combinação de tecnologia e turismo, formando gradualmente um ecossistema de performance moderno e se tornando uma indústria potencial na economia criativa.

Artes Cênicas: Fontes de Identidade e Patrimônio Contemporâneo

As artes cênicas são, há muito tempo, a alma da cultura, onde a identidade nacional é destilada e sublimada. Além de ser uma ponte entre o passado e o presente, esse campo está se tornando um forte impulsionador econômico, contribuindo para moldar a cadeia de valor da indústria cultural. No Vietnã, a transformação das artes cênicas não apenas preserva o patrimônio, mas também abre novos horizontes criativos, aproximando a quintessência nacional do público moderno.

Instrumentos musicais tradicionais e apresentações culturais são levados aos grandes palcos.

Segundo o Mestre Nguyen Thi Quynh Nhu, Diretor Adjunto da Faculdade de Gestão Cultural da Universidade de Cultura da Cidade de Ho Chi Minh , as artes cênicas reafirmam cada vez mais seu papel central na cadeia de valor da indústria cultural. Além de se limitar à preservação do patrimônio, essa área se tornou um material vivo, continuamente recriado para produzir produtos de entretenimento ricos em valores culturais, gerando impulso econômico e disseminando amplamente a identidade nacional na sociedade.

Na Cidade de Ho Chi Minh, o centro urbano mais dinâmico do país, a transformação das artes cênicas é claramente demonstrada pela inovação em grandes palcos e teatros, como o Teatro da Cidade, o Teatro Hoa Binh , o Teatro Tran Huu Trang ou o Palco 5B. As unidades não apenas investem na atualização de técnicas e artes plásticas para aprimorar a qualidade das apresentações, mas também inovam com flexibilidade os modelos organizacionais, combinando diversas formas de arte para atender aos gostos cada vez mais diversos do público moderno.

Notavelmente, formas de arte tradicionais como Cai Luong, Hat Boi e marionetes estão sendo revividas com um espírito criativo. Indo além do objetivo de preservação, artistas e grupos performáticos estão se esforçando para renovar sua abordagem, harmonizando os valores tradicionais com a vida contemporânea. A combinação de instrumentos musicais tradicionais, técnicas cênicas modernas e conteúdo familiar criou uma nova brisa, eliminando o preconceito sobre a "obsoleta" da arte tradicional.

Uma direção estratégica é trazer as artes tradicionais para o ambiente escolar. Segundo a Sra. Quynh Nhu, essa é uma forma de "nutrir a identidade desde a raiz", ajudando os alunos a compreender, amar e apreciar a cultura nacional. "Quando eles amam a arte nacional, se tornarão públicos culturais maduros no futuro", enfatizou a Sra. Quynh Nhu.

Esta solução não só constrói um público sustentável, como também forma uma geração de público capaz de receber e consumir cultura de forma proativa e seletiva. Ao mesmo tempo, abre oportunidades de carreira para artistas, cria uma base para nutrir a próxima geração de paixão e talento e contribui para promover o mercado interno para que a indústria das artes cênicas se desenvolva com mais força.

Conectando criatividade e mercados

Uma das principais direções de desenvolvimento atualmente é a organização de eventos artísticos multigênero que alcancem as massas e criem fortes efeitos midiáticos. De palcos ao ar livre na rua de pedestres Nguyen Hue e na rua de livros Nguyen Van Binh a novos espaços para apresentações em shoppings e pequenos teatros, modelos de apresentações flexíveis e acessíveis estão criando uma nova vitalidade para a vida artística da Cidade de Ho Chi Minh.

A arte do hát bội está mais próxima do público.

O Festival Internacional de Música Ho Do, organizado pelo Departamento de Cultura e Esportes da Cidade de Ho Chi Minh, é um exemplo claro. Ao longo de quatro temporadas, o Ho Do não só leva a música do mundo ao público local, como também serve como uma ponte para que artistas vietnamitas brilhem no cenário internacional. Segundo a Sra. Nguyen Thi Thanh Thuy, Diretora Adjunta do Departamento, este evento é um modelo, combinando artes cênicas com turismo, comércio e intercâmbio cultural internacional, criando um forte efeito cascata.

Uma nova direção é criar roteiros turísticos com apresentações de arte tradicional. Programas de cai luong, fantoches e hat boi com comentários bilíngues, combinados com experiências culinárias, de trajes e históricas, não apenas enriquecem os valores culturais, mas também aumentam significativamente o potencial econômico do setor.

No entanto, os recursos humanos criativos ainda são o problema central. A diretora e atriz Kathy Uyen enfatizou que a Cidade de Ho Chi Minh precisa de uma estratégia de longo prazo para treinar artistas, coreógrafos, diretores, além de equipes técnicas e de mídia. "Não nos faltam talentos, mas precisamos de um ecossistema para que eles se desenvolvam na direção certa. Além disso, inspirar os jovens a ingressarem na profissão com confiança e a cultivarem sua paixão é um fator fundamental", compartilhou.

O Sr. Ha Quoc Cuong, diretor do Teatro Dramático da Cidade de Ho Chi Minh, comentou que o mercado de espetáculos está entrando em uma fase clara de profissionalização, com a contribuição de jovens equipes criativas e uma estratégia de comunicação metódica. O jornalista To Dinh Tuan, editor-chefe do jornal Lao Dong, também afirmou que é hora de planejar uma estratégia para promover o soft power da cultura nacional, transformando a indústria cultural em um pilar da economia criativa e uma força motriz para o desenvolvimento sustentável.

O Sr. Le Minh Tuan, Diretor Adjunto do Escritório de Direitos Autorais, enfatizou: “O desenvolvimento de recursos humanos de alta qualidade é a base de todas as indústrias, especialmente a cultural. Isso precisa começar com a geração mais jovem, que formará a próxima força produtiva.”

Além disso, a educação também desempenha um papel importante no cultivo da identidade cultural. Especificamente, é possível incorporar as indústrias culturais em atividades extracurriculares, organizar discussões aprofundadas e criar experiências vívidas para ajudar os alunos a amar e apreciar o patrimônio nacional. Com investimentos sistemáticos na educação para a identidade, capacitando a geração mais jovem e desenvolvendo espaços de atuação profissional, essa indústria é a força motriz para afirmar sua posição como um pilar na indústria cultural.

Lição final: Construindo um ecossistema de desempenho moderno

Artigo e fotos: Jornal Huong Tran/Tin Tuc e Dan Toc

Fonte: https://baotintuc.vn/doi-song-van-hoa/khi-nghe-thuat-bieu-dien-thanh-nganh-cong-nghiep-bai-1-tu-bao-ton-den-nen-tang-sang-tao-20250613193013223.htm