No verão de 2026, milhares de famílias lotaram os cinemas para assistir ao filme de animação Doraemon: Nobita e o Castelo Submarino . Poucos dias após o lançamento, o filme rapidamente ultrapassou a marca de 100 bilhões de VND em bilheteria no Vietnã, tornando-se o primeiro filme internacional a alcançar esse marco em 2026. Isso também marca o segundo ano consecutivo em que a marca Doraemon domina as bilheterias de verão, seguindo o sucesso de Doraemon: Nobita e a Aventura no Mundo do Livro Ilustrado, que alcançou 100 bilhões de VND em 2025.

Essas estatísticas reveladoras mostram que as crianças nunca abandonaram os cinemas. No entanto, apesar do domínio das marcas internacionais de animação, o cinema vietnamita ainda enfrenta uma lacuna persistente: a falta de filmes voltados especificamente para o público infantil.
O público jovem ainda vai ao cinema, mas onde estão os filmes vietnamitas para crianças?
2025 é considerado um marco memorável para o cinema vietnamita, com uma receita total de mercado de aproximadamente 5,6 trilhões de VND, mais de 70 milhões de ingressos vendidos e filmes vietnamitas representando mais de 60% do mercado. Filmes de grande sucesso estão surgindo constantemente, a escala de produção está aumentando e o público está gradualmente desenvolvendo uma preferência por filmes nacionais. No entanto, em meio a esse cenário otimista de crescimento, os filmes infantis permanecem um segmento relativamente obscuro.
Analisando os lançamentos recentes, é fácil perceber que a bilheteria é dominada principalmente por filmes de terror, comédia, dramas psicológicos ou voltados para o público adulto. Enquanto isso, o número de filmes vietnamitas realmente direcionados ao público infantil a cada ano permanece insignificante.

Em entrevista ao jornal Dan Viet , o artista, diretor e pintor Trinh Lam Tung, premiado com o título de Artista Meritório, acredita que um dos principais motivos reside na forma como o mercado enxerga o público jovem. Ele argumenta que, no Vietnã, as crianças são frequentemente vistas como um público secundário ou passivo. Enquanto isso, em muitas indústrias cinematográficas desenvolvidas, esse é um público-alvo que recebe investimentos estratégicos para cultivar o gosto pelo cinema e nutrir as futuras gerações de espectadores.
Na realidade, fazer filmes para crianças nunca foi uma tarefa fácil. Um filme infantil não só precisa atrair as crianças pequenas, como também ser suficientemente envolvente para convencer os pais a comprarem ingressos. Isso significa que os requisitos para roteiro, direção de arte, efeitos especiais, som e experiência emocional são muito mais rigorosos. Segundo Trinh Lam Tung, os filmes infantis também têm dificuldade em criar o mesmo impacto generalizado que filmes de terror ou gêneros para adultos, enquanto os custos de investimento costumam ser significativamente maiores.
Para criar um "Doraemon vietnamita", precisamos da mentalidade de uma indústria.
Contudo, embora se possa argumentar que as crianças já não se interessam por cinemas, o mercado demonstra o contrário. O sucesso contínuo dos filmes de animação estrangeiros mostra que a procura por entretenimento entre o público jovem permanece muito elevada. Uma questão mais instigante é: quando as crianças estão dispostas a pagar para ver filmes estrangeiros, será que a verdadeira razão está do público?
Segundo o diretor Trinh Lam Tung, o que falta ao cinema vietnamita não é simplesmente tecnologia ou capital de investimento, mas sim uma mentalidade de desenvolvimento a longo prazo. Ele acredita que a animação e os filmes infantis precisam ser vistos como uma verdadeira indústria cultural, e não apenas como projetos isolados.

Essa também é uma preocupação que o Artista do Povo Pham Ngoc Tuan – que trabalha com animação vietnamita há muitos anos – já compartilhou em diversas ocasiões. Segundo ele, a animação vietnamita ainda não conseguiu se desenvolver como uma verdadeira indústria porque carece de um ecossistema sustentável de personagens e marcas. O maior valor da animação reside não apenas na receita de bilheteria, mas também em sua capacidade de criar IPs (propriedade intelectual) que podem ser expandidas para quadrinhos, jogos, brinquedos, educação e muitas outras áreas culturais.
Essa é também a diferença fundamental entre a animação vietnamita e as principais indústrias de entretenimento do mundo. O sucesso de Doraemon não vem apenas do cinema. Por trás dessa marca, há décadas de desenvolvimento sincronizado, desde mangá, anime e televisão até filmes e produtos comerciais, criando memórias de infância para muitas gerações de espectadores. Enquanto isso, o cinema vietnamita costuma pressionar cada filme a alcançar sucesso imediato desde o lançamento.
O Artista do Povo Pham Ngoc Tuan também expressou certa vez preocupação com o futuro da animação vietnamita, argumentando que muitos jovens possuem habilidades, entusiasmo e paixão, mas acham difícil permanecer na profissão a longo prazo se a indústria não for forte o suficiente para criar oportunidades de desenvolvimento sustentável.
Vale ressaltar que o Vietnã não carece de material criativo. Possuímos um tesouro de história, lendas, contos de fadas, folclore e inúmeras histórias que ressoam com a vida das crianças. Segundo a diretora Trinh Lam Tung, os filmes vietnamitas precisam contar histórias que os filmes estrangeiros não conseguem – histórias profundamente enraizadas na cultura vietnamita, que reflitam a vida, a alma e as emoções das crianças vietnamitas.
Pode-se dizer que o cinema vietnamita não negligenciou completamente o público jovem. No entanto, é evidente que esse grupo demográfico não recebeu o investimento proporcional ao seu papel e potencial.
Em última análise, uma indústria cinematográfica que deseja se desenvolver de forma sustentável não pode se concentrar apenas em conquistar o público de hoje, mas também deve cultivar o público de amanhã.
Fonte: https://danviet.vn/muon-co-doraemon-viet-nam-dien-anh-viet-con-thieu-dieu-gi-d1431230.html








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