A cultura tradicional é uma fonte de energia criativa.
No cenário cultural atual, um videoclipe não é mais apenas um produto para ouvir e assistir. Ele pode ser um evento midiático, um espaço visual, uma declaração estética, uma forma de contar uma história sobre identidade ou até mesmo um "ponto de contato" do soft power nacional. Portanto, " Come My Way ", de Sơn Tùng M-TP, merece ser visto não apenas como a nova música de um artista famoso, mas como um sinal de que os jovens artistas vietnamitas estão cada vez mais conscientes da importância de integrar a cultura nacional ao fluxo criativo global.
Apesar de alguns detalhes controversos, é inegável que o videoclipe incentivou o público jovem a conversar mais sobre os símbolos culturais vietnamitas, a se interessar mais pelo patrimônio cultural do Vietnã e a repensar a questão: como a cultura tradicional pode sobreviver na vida moderna? Esta é uma questão muito importante. Por muito tempo, falamos sobre a preservação da cultura como uma tarefa de protegê-la e impedir seu desaparecimento. Isso é verdade e necessário, mas na era da indústria cultural, não basta. Para que o patrimônio cultural sobreviva, ele precisa ser praticado, recontado, recriado, criado e transformado em produtos, experiências, imagens e emoções que alcancem o público atual.

Portanto, incorporar elementos culturais tradicionais na música , moda, cinema, artes plásticas, jogos, design e mídias digitais é uma direção que deve ser incentivada, para que o patrimônio cultural possa ganhar nova vida. Não se trata de transformar a tradição em meros objetos decorativos, mas sim em uma fonte de energia criativa. Não se trata de seguir tendências passageiras, mas de criar novos caminhos para que a identidade vietnamita alcance o mundo.
Ao observarmos o mundo, muitos países obtiveram sucesso ao transformar sua cultura em poder brando. A Coreia do Sul incorpora o hanbok, a culinária, a escrita Hangeul, os palácios, a música folclórica e a estética tradicional em filmes, K-pop, moda , turismo e produtos de entretenimento. O Japão incorpora o quimono, os samurais, o ukiyo-e, o mangá, o anime, a cerimônia do chá e o minimalismo em suas indústrias criativas. A Índia leva Bollywood, o sari, a dança, a mitologia, os festivais e as cores vibrantes de sua cultura indígena para o cenário global. A Tailândia utiliza sua culinária, festivais, budismo, vestimentas e vida local para criar um impacto único no turismo, cinema e mídia…
O Vietnã possui um patrimônio cultural incrivelmente rico. Cada um desses elementos pode se tornar uma fonte de inspiração para música, moda, cinema, design, jogos, turismo , editoração, arte digital e muitos outros campos criativos. A questão é se temos a capacidade de transformar esse material em produtos de alta qualidade, esteticamente atraentes, com mercado e potencial para alcance internacional.
Entender suas raízes, criar com confiança.
A partir da história do videoclipe "Come My Way ", podemos observar três requisitos importantes para a promoção da cultura vietnamita no mundo.
Antes de mais nada , tenha confiança na sua identidade. Cantar em inglês, colaborar com artistas internacionais, filmar no exterior e usar tecnologia de produção moderna podem ser portas de entrada para o mercado global. Mas se entrarmos por essas portas com uma identidade indistinta, será muito difícil sermos lembrados. A identidade vietnamita não é um obstáculo, mas sim uma vantagem na integração. Uma música em inglês ainda pode ser muito vietnamita se contiver o espírito vietnamita, símbolos vietnamitas, estética vietnamita e uma história vietnamita.
Em segundo lugar , a criatividade se constrói sobre a compreensão. Todo símbolo cultural possui uma história, camadas de significado, uma comunidade que o utiliza, um nível de sacralidade e uma memória social. Portanto, artistas, designers, diretores, produtores e criadores de conteúdo, ao explorarem materiais culturais, precisam realizar pesquisas sérias, consultar especialistas e ouvir a comunidade. Em muitas indústrias culturais desenvolvidas, consultores culturais são parte integrante da produção de filmes, moda, teatro, jogos e publicidade.
Os consultores culturais não devem censurar a criatividade, mas sim ajudá-la a se tornar mais profunda, mais precisa, mais bela e a evitar erros desnecessários. O Vietnã também precisa cultivar esse hábito. Quanto mais profunda a compreensão, mais camadas de significado existem na criatividade. Um artista que compreende o patrimônio cultural pode transformar o espírito desse patrimônio em uma nova linguagem, tornando a tradição ao mesmo tempo familiar e surpreendente, enraizada na tradição e com um futuro em mente.
Em terceiro lugar , precisamos construir um ecossistema para promover a cultura, em vez de depender exclusivamente de alguns produtos excepcionais. Um videoclipe pode gerar um impacto, mas para que esse impacto se torne um fluxo sustentável, é necessária a colaboração entre educação, museus, mídia, pesquisa, empresas, comunidades locais, turismo, tecnologia e políticas públicas.
Se um videoclipe desperta a curiosidade do público sobre o mítico pássaro Lac, ele precisa de conteúdo digital envolvente para ajudar as pessoas a entenderem o que é o pássaro Lac, o significado dos tambores de bronze de Dong Son e como esses símbolos aparecem na vida cultural vietnamita. Se um produto de moda é inspirado em pinturas folclóricas, ele precisa de museus, escolas, plataformas digitais e programas de mídia para ajudar o público a aprender mais sobre as pinturas de Dong Ho, Hang Trong e Kim Hoang. Se um filme explora a história, ele precisa de um ecossistema de publicações, turismo, exposições e educação para garantir que a história continue a se espalhar.
A promoção da cultura nacional deve se tornar uma estratégia de longo prazo, na qual o patrimônio seja digitalizado, os dados culturais sejam ampliados, os criadores tenham acesso a fontes confiáveis, os artesãos sejam conectados a designers, os museus sejam renovados, as escolas inspirem o amor pela cultura, as empresas reconheçam o valor econômico da identidade e a mídia saiba como contar histórias culturais em uma linguagem envolvente.
Nesse contexto, o papel dos influenciadores é crucial. Um grande artista, um designer renomado, um diretor de grande influência ou um criador de conteúdo popular entre os jovens pode levar a cultura vietnamita a milhões de pessoas em pouco tempo. Eles podem transformar um símbolo antigo em um assunto do momento, uma melodia folclórica em um som familiar, um traje tradicional em uma tendência estética ou um marco cultural em um destino turístico.
Mas com grande influência vem grande responsabilidade, porque cada vez que um símbolo vietnamita é usado, é uma forma de contar a história nacional. Portanto, embora o incentivo seja necessário, também precisamos apoiar e criar mecanismos para que a criatividade e o conhecimento se encontrem: artistas encontrando pesquisadores, designers encontrando artesãos, empresas encontrando museus, plataformas digitais encontrando repositórios de dados culturais, escolas encontrando espaços criativos…
A partir de "Come My Way ", percebemos que a cultura tradicional permanece vibrante na vida contemporânea e que os jovens de hoje não são indiferentes à sua identidade. Portanto, promover a cultura vietnamita para o mundo deve começar com a convicção de que possuímos uma cultura profunda, bela e rica o suficiente para cativar a atenção do mundo. Mas essa convicção deve ser acompanhada de capacidade organizacional, criatividade, habilidade de contar histórias e a capacidade de proteger nossa identidade. Devemos transformar o orgulho em produtos, imagens, experiências, marcas e belas memórias nos corações do público internacional.
Fonte: https://daibieunhandan.vn/van-hoa-dan-toc-trong-dong-chay-sang-tao-toan-cau-10419073.html







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