Menține în tăcere focul iubirii aprins

Tuong este o formă de artă tradițională cu un caracter unic specific Vietnamului. În special, arta machiajului facial Tuong este o caracteristică unică și atractivă în comparație cu alte forme teatrale tradiționale.

Meritata artistă Mai Ngoc Nhan oferă sfaturi actorilor în timpul machiajului și picturii pe față, în pregătirea pentru un spectacol. (Foto: MY HA)

Printre formele de artă teatrală vietnameze, tuong-ul este o formă de artă unică, în special în ceea ce privește machiajul cu mască. Masca tuong este pictată manual de artist pe propria față, cu linii puternice, culori proaspete și tușe flexibile, în funcție de rol.

Măștile autoportretelor sunt extrem de simbolice, posedând o frumusețe unică datorită culorilor și compoziției lor. Prin principiile machiajului facial, este posibil să se identifice originea și trăsăturile de personalitate ale personajului.

Masca dintr-o piesă de teatru este sufletul fiecărui personaj din fiecare piesă. Doar privind fața, poți spune dacă personajul este bun sau rău, loial sau lingușitor, meschin sau nobil...

Masca dintr-o piesă de teatru este sufletul fiecărui personaj din fiecare piesă. Doar privind fața, poți spune dacă personajul este bun sau rău, loial sau lingușitor, meschin sau nobil...

Merituoasa artistă Mai Ngoc Nhan, directoarea adjunctă a trupei Dao Tan Tuong (Teatrul de Arte Tradiționale din provincia Gia Lai ), care este implicată în această formă de artă unică de aproape 30 de ani, a declarat: „Arta Tuong are propriul său caracter atunci când folosește măști pe care artiștii înșiși le desenează pe fețe, așa că actorii nu folosesc niciodată măști prefabricate. Exprimăm direct fericirea, tristețea, râsul și plânsul. Esența personajului poate fi dezvăluită doar prin clipire, ridicarea unei sprâncene sau întinderea mușchilor faciali... Acesta este un lucru pe care măștile prefabricate nu îl pot face.”

Scena Tuong adună adesea toate imaginile claselor sociale, de la regi și mandarini la clasa de mijloc, săraci... pentru a aranja personajele după modelul tradițional: actriță, actor, general, lingușitor, bătrân, bătrână... De acolo s-au format conceptele de actor roșu, actor albastru, negru, alb, diagonal, actor cu dungi precum și actriță de război, actriță negustor, actriță de scenă, actriță de dragoste, sau bătrân roșu, bătrân alb, bătrân negru și femeie bună, femeie rea...

Aceste personaje, atunci când sunt aduse pe scenă, sunt din nou sistematizate și standardizate prin modul de desenare a măștilor. Puteți analiza modul de desenare a fețelor pentru a clasifica personajele într-un anumit grup. Fiecare actor este învățat machiajul și machiajul adecvat încă de la școală.

Potrivit experților în machiaj, pentru etapa Tuong, abilitatea de a desena măști face parte, de asemenea, din talentul artistic al artistului. Pentru fiecare rol, artistul trebuie să învețe să deseneze măști prin memorare, învățarea culorilor și a ordinii, detaliirea pașilor și apoi desenarea conform imaginii realizate de artiștii anteriori.

Pentru a putea realiza o mască, artistul trebuie să înțeleagă regulile de coordonare a culorilor, caracteristicile personajelor și conținutul piesei.

Ca să nu mai vorbim de faptul că arta Tuong din fiecare regiune are propria sa unicitate. De exemplu, în comparație cu Tuong de la curtea regală Hue, Tuong de Nord sau Hat Boi din orașul Ho Chi Minh , arta Tuong din Binh Dinh are propriile caracteristici ale unui ținut cu tradiție marțială.

„Măștile Binh Dinh Tuong au un machiaj elaborat, linii precise și o frumusețe aparte. O caracteristică tipică este desenul principal din machiajul personajului Binh Dinh Tuong, cu o față de pasăre (diferit de cel al măștilor din sudul Tuong, care au un machiaj similar cu fața de animal...), deoarece nările personajului arată ca două păsări cu capetele apropiate. Pentru a se pregăti pentru spectacol, actorii vor trebui să fie prezenți cu 1,5-2 ore înainte de deschidere pentru a se machia și a pregăti costumele pentru spectacol”, a adăugat artista Mai Ngoc Nhan.

Un lucru special este faptul că actorii din Binh Dinh Tuong își vor aplica machiajul cu două mâini separate, pe două jumătăți ale feței, în loc să folosească mâna dominantă, pentru a aplica machiajul pe întreaga față. Aceasta este o operațiune și o îndemânare foarte dificilă, necesitând ca actorul să exerseze și să stăpânească ambele mâini, astfel încât fața pictată să fie echilibrată și uniformă în culoare.

În piesele tradiționale, modelele de măști trebuie desenate conform regulilor și standardelor străvechi. Fiecare față nu este doar o operă de artă asociată cu un personaj de pe scenă, ci este și o capodoperă a măiestriei artistului. Fiecare mască reprezintă o personalitate, cum ar fi loialitatea, bunătatea, curajul sau viclenia, lingușirea și răul. Fiecare nuanță principală de culoare este asociată cu un motiv specific al personajului.

Artiștii trebuie să cunoască toate aceste reguli pe de rost, astfel încât, atunci când aplică machiajul, să știe de unde să înceapă, astfel încât fiecare mască să fie o operă de artă unică de pictură scenică.

Pe lângă dans și cântat, actorii Tuong trebuie să știe și să deseneze măști. Cu toate acestea, desenarea unei măști frumoase și corecte nu este simplă.

Pentru artistul Mai Ngoc Nhan, atunci când realizează măști pentru personajele de pe scena Tuong, are întotdeauna în vedere că, chiar dacă artistul performează cu succes, dacă masca Tuong nu este frumoasă sau nu se potrivește cu stilul și personalitatea personajului, este un păcat împotriva profesiei.

Timp de aproape 30 de ani, a fost implicat în aproape o sută de piese de teatru și roluri și și-a pictat întotdeauna propriile măști. Poate că pasiunea sa pentru scena Tuong i-a făcut mâinile mai iscusite. În timpul liber sau când nu are un program de spectacole, merge în continuare la teatru pentru a sprijini și îndruma generațiile următoare cu privire la modul de machiaj și vopsire a fețelor pentru a se potrivi rolurilor lor.

În zilele noastre, odată cu dezvoltarea multor alte forme de artă, precum și cu schimbarea gusturilor publicului, haloul scenei Tuong s-a estompat și el, nu ca înainte. Această formă de artă tradițională are din ce în ce mai puțini spectatori. Arta Tuong înflorește aproape doar în cadrul concursurilor, festivalurilor, spectacolelor și festivalurilor.

Arta Tuong duce lipsă de public, de succesori și de un mecanism de remunerare adecvat pentru a instrui și a reține tinerii artiști, deoarece instruirea unui artist Tuong este foarte dificilă. Dintre toate artele teatrale tradiționale, învățarea artei Tuong este cea mai dificilă, deoarece este o combinație fluidă de actorie, cântat și dans.

(Artista Mai Ngoc Nhan)

„Arta Tuong duce lipsă de public, de succesori și de un mecanism de remunerare adecvat pentru a instrui și a reține tinerii artiști, deoarece instruirea unui artist Tuong este foarte dificilă. Dintre toate artele teatrale tradiționale, învățarea artei Tuong este cea mai dificilă, deoarece este o combinație fluidă de actorie, cântat și dans”, își face griji artista Mai Ngoc Nhan.

Cu inima grea, cu dorința de a păstra profesia, artista Mai Ngoc Nhan și mulți actori ai trupei Dao Tan Tuong perseverează, încercând să depășească dificultățile actuale, menținând în tăcere focul iubirii pentru Tuong. Dorința arzătoare a artistei Mai Ngoc Nhan, precum și a multor artiști atașați de Tuong, este ca chintesența acestei forme de artă să fie păstrată pentru totdeauna.

THANG DUNG

Sursă: https://nhandan.vn/am-tham-giu-lua-tinh-yeu-tuong-post918271.html