
Industria artelor creative și spectacolului se confruntă cu o provocare majoră în materie de drepturi de autor.
Încălcarea drepturilor de autor este din ce în ce mai frecventă în mediul digital.
Înainte de a intra în situația specifică, se poate observa că activitățile creative și artistice actuale sunt măsura capacității creative și a profesionalismului unei culturi. Fiecare lucrare și program reflectă investiția elaborată a artiștilor, producătorilor și organizatorilor.
Totuși, în spatele aureolei strălucitoare, există încă numeroase deficiențe în mecanismul de management, în drepturile artiștilor interpreți și, în special, în problema drepturilor de autor - factorul decisiv pentru ca domeniul să devină cu adevărat o industrie creativă potențială, sustenabilă, cu valoare economică și culturală pe termen lung.
Conform Centrului pentru Protecția Drepturilor de Autor Muzicale din Vietnam (VCPMC), în 2024, suma totală de bani colectată din utilizarea drepturilor de autor muzicale va fi de aproximativ 393 miliarde VND, din care aproximativ 78% vor proveni de pe platforme digitale (web/aplicații/muzică digitală).
Conform datelor de la Departamentul de Arte Spectacolului (Ministerul Culturii, Sportului și Turismului), la data de 10 decembrie 2024, 10/12 unități centrale de artă au organizat aproximativ 3.801 spectacole, cu un buget estimat pentru spectacolele cu bilete la aproape 104 miliarde VND; 43/63 departamente provinciale/municipale de Cultură, Sport și Turism au organizat aproximativ 7.114 spectacole, bugetul pentru spectacolele cu bilete (conform 24 de unități raportoare) ajungând la peste 20 de miliarde VND.

Delegații au participat la un atelier de lucru privind rolul protecției drepturilor de autor în dezvoltarea unor sectoare industriale culturale.
În contextul schimbărilor puternice ale scenei culturale și artistice a țării, odată cu tendința digitalizării, activitățile artistice performative, de la scenele tradiționale la muzica live și programele de divertisment, au devenit cu adevărat un tărâm al creativității, schimbului și provocărilor.
De fapt, mulți artiști și unități încă se confruntă cu probleme legate de drepturile de autor. În prezent, activitățile artistice performative din Vietnam sunt foarte diverse: de la forme teatrale tradiționale, cum ar fi: tuong, cheo, cai luong, dramă; la muzică live, concerte, programe de divertisment, spectacole de varietăți și emisiuni de televiziune.
Conform prevederilor Decretului 79/2012/ND-CP, artele spectacolului sunt înțelese ca „interpretarea în direct a unui program, număr sau piesă de teatru în fața publicului de către un artist interpret”. Artiștii interpreți, cântăreții, actorii, muzicienii, dansatorii etc. sunt subiecți ale căror drepturi conexe sunt protejate de lege în temeiul Legii privind proprietatea intelectuală.
Conform statisticilor, principalele probleme se concentrează pe grupuri de aspecte, printre care: deși programele de spectacole atrag un public numeros, acestea nu dispun întotdeauna de un mecanism clar de calculare a remunerației și de protejare a drepturilor artiștilor interpreți; infrastructura pentru artiștii din zone îndepărtate sau din formele tradiționale este încă slabă; mediul de spectacole este uneori „inferior” atunci când se confruntă cu forme de divertisment ușor accesibile și extrem de comerciale.

O discuție în cadrul unui panel de discuții pentru a crește gradul de conștientizare a studenților cu privire la drepturile de autor în spațiul cibernetic.
În plus, odată cu popularitatea internetului, a platformelor digitale, a transmisiunilor în direct, a programelor online etc., activitățile artistice performative se schimbă rapid. Rețelele sociale, aplicațiile de publicare de conținut și spectacolele online deschid oportunități vaste atât pentru artiști, cât și pentru public.
Dintr-o altă perspectivă, mediul digital reprezintă, de asemenea, o mare provocare atunci când încălcarea drepturilor de autor este mai probabilă (înregistrare ilegală, difuzare, utilizare a operelor fără permisiune); plata taxelor pentru drepturi de autor încă nu este transparentă, artiștii nu înțeleg clar cât primesc din conținutul digital. Cu alte cuvinte, tehnologia deschide o cale importantă pentru spectacole, dar creează și multe dificultăți în gestionarea, protecția și dezvoltarea durabilă.

Artista Poporului Nguyen Xuan Bac.
Vorbind despre această poveste urgentă, Artista Poporului Nguyen Xuan Bac, directoarea Departamentului de Arte Spectacolului (Ministerul Culturii, Sportului și Turismului), a subliniat: Pe lângă activitatea de propagandă și educarea tinerilor cu privire la respectarea drepturilor de autor, societatea are nevoie de coridoare juridice mai clare, cu suficientă putere de descurajare pentru a preveni încălcarea drepturilor de autor în spațiul cibernetic.
În zilele noastre, conștientizarea drepturilor de autor este mai bună decât înainte, dar încălcarea drepturilor de autor este încă frecventă. Pe lângă actele intenționate, mulți oameni încalcă drepturile de autor și din comoditate, din motive de liberă intenție sau din lipsă de cunoștințe.
Potrivit artistei poporului Nguyen Xuan Bac, în era digitală, încălcarea drepturilor de autor nu vine doar din partea furnizorilor de conținut ilegal, ci și din partea utilizatorilor - consumatorii de produse. Prin urmare, construirea unui mecanism juridic sincron și atribuirea clară a responsabilităților ambelor părți sunt necesare pentru a crește gradul de conștientizare a publicului și a proteja echitatea pentru creatori.
Asigurarea mecanismelor de protecție pentru sustenabilitate
Conform Oficiului pentru Drepturi de Autor (Ministerul Culturii, Sportului și Turismului), principalele acte de încălcare a drepturilor conexe ale artiștilor interpreți includ: copierea, fuzionarea, difuzarea, distribuirea înregistrărilor audio/video fără permisiune; modificarea informațiilor privind gestionarea drepturilor; uzurparea identității artiștilor interpreți...
Legea privind proprietatea intelectuală prevede, de asemenea: Dreptul de a reprezenta o operă în public este un drept de proprietate al autorului, iar alte persoane care doresc să interpreteze opera trebuie să solicite permisiunea și să plătească redevențe, cu excepția cazurilor în care reprezentarea nu este în scopuri comerciale, conform regulamentului.
Creșterea gradului de conștientizare cu privire la drepturile de autor și drepturile conexe a fost pusă în evidență în cadrul numeroaselor seminarii, inclusiv o serie de seminarii privind protecția drepturilor de autor în dezvoltarea industriilor culturale, artelor spectacolului, artelor plastice și fotografiei, desfășurate la Hai Phong în 2024. Sistemul de gestionare a drepturilor de autor din Vietnam, cum ar fi Centrul pentru Protecția Drepturilor de Autor Muzicale din Vietnam, a semnat acorduri de cooperare cu organizații internaționale, reprezentând mii de autori și deținători de drepturi de autor și gestionând numeroase cazuri de încălcare a drepturilor de autor.

Industria artelor spectacolului se confruntă cu un risc ridicat de încălcare a drepturilor de autor.
Pe lângă eforturile depuse, există încă probleme majore care trebuie rezolvate în curând: sancțiunile pentru încălcări nu sunt cu adevărat descurajante în mediul digital; gradul de conștientizare al organizațiilor care le implementează și al publicului uneori nu este ridicat; mecanismele transparente pentru partajarea veniturilor din conținutul digital cu artiștii nu sunt clare.
Pentru ca artele spectacolului să devină cu adevărat o industrie creativă sustenabilă, este necesar să se abordeze în mod sincron următoarele aspecte: management modern, protecție clară a drepturilor și tratament echitabil al artiștilor interpreți sau executanți.
Se poate înțelege că dezvoltarea durabilă aici nu înseamnă doar continuarea performanței, ci și continuarea contribuției cu valoarea potrivită atunci când publicul este abordat, artistul este protejat și creativitatea este încurajată. Numai atunci când artiștii simt că eforturile lor sunt respectate și drepturile lor sunt protejate, se vor simți în siguranță în compunere, performanță și inovare.
Mediile de spectacol - scene, camere de ceai, spectacole live, digitalizare... necesită, de asemenea, modele de afaceri și management adecvate, cum ar fi emiterea de bilete electronice, înregistrări legale, transmisiuni live protejate prin drepturi de autor, utilizarea platformelor plătite și partajarea transparentă a veniturilor.
În plus, rolul statului, al sectorului cultural, al organizațiilor de gestionare a drepturilor de autor și al artiștilor înșiși este, de asemenea, foarte important în orientarea diseminării cunoștințelor, sprijinirea formării profesionale, gestionarea datelor privind drepturile de autor, aplicarea tehnologiei pentru monitorizarea, distribuirea drepturilor și gestionarea rapidă a încălcărilor.

Directorul Oficiului pentru Drepturi de Autor, Tran Hoang.
Dl. Tran Hoang, directorul Biroului pentru Drepturi de Autor, a comentat: „Este necesar să existe o strategie de aplicare a legii potrivită pentru fiecare perioadă, cu puncte cheie și focusuri specifice. În contextul actual, strategia de aplicare a legii trebuie să se concentreze pe aplicarea legii în mediul digital, cum ar fi: comunicarea cu grupurile țintă într-un mod adecvat și atractiv; îmbunătățirea capacității forțelor de ordine, în special în mediul digital; construirea unei strategii pe termen lung, care să combine propaganda, educația și aplicarea tehnologiei; sporirea aplicării tehnologiei în gestionarea drepturilor de autor, gestionarea încălcărilor drepturilor de autor, în special în mediul digital. Numai atunci când legea drepturilor de autor este aplicată cu strictețe, aceasta va prinde viață și își va juca rolul în promovarea creativității și a dezvoltării socio-economice.”
Creativitatea-performanța-drepturile de autor-dezvoltarea durabilă sunt verigile de legătură. Dacă creativitatea și performanța aduc momente magnifice, strălucitoare pe scenă, dar drepturile și interesele artiștilor sunt uitate, drepturile de autor sunt încălcate, iar veniturile sunt neclare, atunci acea strălucire va fi greu de durabil și dificil de adus cu adevărată valoare.
Creația și interpretarea artistică în sine sunt întotdeauna vocea sufletului și minții umane. Însă, pentru a proteja valoarea acestor voci, este necesar să existe un ecosistem cultural care respectă și protejează drepturile de autor, creând condiții pentru ca acest domeniu să devină o resursă puternică. Atunci când artiștii sunt protejați în activitatea lor profesională și sunt plătiți echitabil pentru eforturile și ideile lor, aceștia vor îndrăzni să meargă mai departe, să se reînnoiască și să contribuie la îmbogățirea peisajului cultural național.
THUY PHUONG
Sursă: https://nhandan.vn/ban-quyen-quyet-dinh-su-ben-vung-trong-sang-tao-va-bieu-dien-nghe-thuat-post918655.html






Comentariu (0)