Nedumerirea lui Thuy Tien

Regina frumuseții a surprins pe toată lumea făcând o transformare îndrăzneață în filmul său de debut. Cu toate acestea, pentru a merge mai departe în acest domeniu, ea trebuie să cerceteze personajul mai amănunțit și să-și perfecționeze actoria.

Scoțându-și temporar coroana de regină a frumuseții, Nguyen Thuc Thuy Tien a surprins pe toată lumea transformându-se în... o servitoare în proiectul său cinematografic de debut. Râs. În filmul regizat de Liu Chenglun, regina frumuseții joacă rolul unei servitoare pe nume Feng, care servește familia Yangfu, a cărei afacere cu mozaicuri din porțelan este renumită în întreaga regiune. Capul familiei este doamna Bich (Hong Dao), care are doi fii.

Soția și copiii celui de-al doilea fiu, Vinh Thai, au murit cu toții într-un accident. Mulți ani mai târziu, la sărbătoarea zilei de naștere a doamnei Bich, fiul celui de-al treilea fiu, Vinh Trong, s-a înecat și el. Dar, în mod ciudat, chiar în mijlocul înmormântării, copilul a revenit brusc la viață când o pisică neagră a sărit peste sicriu.

Din acel moment, au început să se întâmple lucruri ciudate în familia în care slujea servitoarea Phuong.

Eforturile lui Thùy Tiên

Producătoarea Vo Thanh Hoa a declarat că alegerea lui Thuy Tien pentru rolul servitoarei Phuong nu a fost o mișcare riscantă din partea echipei și nici nu a fost o stratagemă comercială. A trebuit să treacă prin runde de casting, la fel ca mulți alți candidați, și în cele din urmă a primit aprobarea regizorului datorită talentului și interpretării sale convingătoare. „Rolul lui Tien în rolul lui Phuong a fost o alegere de neînlocuit”, a afirmat Vo Thanh Hoa.

În timp ce Thuy Tien a vorbit despre personaj, ea a spus: „Sper ca, prin ceea ce aduc în spectacol, publicul să empatizeze cu călătoria lui Phuong, o inimă care a trecut prin multe greutăți, dar care încă crede în bunătate. Și apoi, tocmai această bunătate o face să se îndoiască de ea însăși, forțând-o să lupte pentru propriul ei bine.”

Rolul lui Thùy Tiên este cu adevărat cel mai remarcabil „mister” din film. Râs În esență, are o intrigă simplă și accesibilă, folosind povești cu fantome pentru a transmite un mesaj despre karma umană. În spatele calamității care s-a abătut asupra familiei Duong Phuc se află secrete murdare și întunecate care s-au acumulat de-a lungul timpului. Și după toți acești ani de ascundere, făptașii își vor primi unul câte unul pedeapsa cuvenită.

La începutul filmului, servitoarea Phượng pare un simplu personaj secundar, care se ocupă doar de treburile casnice și o îngrijește cu atenție pe doamna Bích. Cu toate acestea, de când familia Dương Phúc a suferit o nenorocire, prezența ei a devenit neobișnuită. Se pune întrebarea: este Phượng doar o servitoare sau deține de fapt un secret șocant? Aceasta este și răsturnarea de situație care face scenariul atât de captivant. Râs Devine mai intrigant, chiar dacă evenimentele misterioase nu sunt prezentate suficient de ingenios, făcându-le, fără să vrea, previzibile, mai ales pentru publicul căruia îi plac filmele de groază.

Ca să fim corecți, Thùy Tiên a făcut o treabă decentă interpretând o servitoare cu un trecut misterios. Nimeni nu știe când a ajuns Phượng la Dương Phúc. Dar este ușor de observat că prezența ei alături de doamna Bích și de alți membri ai familiei creează un sentiment indescriptibil de stranietate. Cu o față pe jumătate curioasă, pe jumătate îngrijorată, pe jumătate ca și cum ar înțelege totul, regina frumuseții face personajul mai misterios și captivant.

Calmul lui Phuong nu numai că nu reușește să-i liniștească pe telespectatori, dar le dă și un sentiment de pericol iminent. E dificil de știut ce se ascunde în spatele acestei fațade prietenoase, deoarece servitoarea s-ar putea să fi fost martoră la multe crime care au avut loc aici.

La debutul său cinematografic, Thuy Tien a demonstrat versatilitate în interpretarea sa. Personajul ei, uneori aparent blând și supus în fața cuvintelor dure, s-a transformat într-o servitoare vicleană care știa cum să-și cucerească stăpânii pentru a-și servi propriile scopuri.

Thùy Tiên arată o transformare în filmul său de debut.

„O greșeală” în repriza a doua.

Totuși, din cauza lipsei sale de experiență actoricească, Thùy Tiên s-a „împleticit” în a doua jumătate a poveștii, într-un moment în care psihologia personajului trece printr-o transformare complexă.

După cum bănuiau telespectatorii, în ciuda statutului ei de servitoare, Phuong a jucat un rol crucial în conflictele care au dus la cearta familială. Ea a fost cea care a deschis calea pentru ca spiritele rele să atace pe toți cei din casă.

Pentru spectatorii exigenți, acest mister putea fi ghicit chiar înainte de a se termina jumătate din film. Acest lucru se datorează în mare măsură utilizării stângace și ineficiente de către regizorul Liu Chenglun a prevestirilor și a răsturnărilor de situație.

Când secretul este dezvăluit, Phuong trece printr-o transformare, dezvăluind versiunea diabolică din spatele fațadei sale de blândețe și mulțumire. Phuong este de fapt a doua soție a lui Vinh Thai, care a murit pe nedrept cu ani în urmă. Emoțiile personajului ating un punct culminant când Phuong este înnebunită de furie, suferință și resentimente. După ani de așteptare răbdătoare, tot ce are nevoie este răzbunare.

Personajul lui Thùy Tiên are parte de mai mult timp pe ecran decât celelalte personaje în acest moment. Cu toate acestea, psihologia personajului nu s-a maturizat suficient, ceea ce face dificilă explozia așteptărilor punctului culminant al filmului.

În trecut, Phuong a fost de fapt a doua soție a lui Ngoc Le, o cântăreață de profesie pe care doamna Bich o considera „o interpretă fără valoare”. Din fericire, datorită nașterii unui fiu, Le a putut intra în familia Duong Phuc. Cu toate acestea, ea și fiul ei au fost trădați de propriile rude și au murit tragic.

Incidentul a făcut-o pe Le să se transforme complet, dintr-o fată blândă și plină de compasiune, care îi ajuta mereu pe ceilalți, într-o persoană crudă, consumată de o ură nestăvilită. Ea vrea să se răzbune pe familia Duong Phuc folosind magia neagră pentru a lua viețile celor care i-au distrus mica familie. Personajul are un motiv, dar planul ei de răzbunare nu este pe deplin bine pus la punct.

Ngọc Lệ nutrea o ură profundă față de cumnata ei, Mỹ Kim, pentru uciderea copilului acesteia, însă răzbunarea ei a vizat un copil nevinovat. Ngọc Lệ o ura pe Mệ Bích pentru stilul ei de viață crud și superstițios, care a determinat-o să-și ia viața nepoatei fără inimă, dar în cele din urmă a recurs la magia neagră pentru răzbunare. Ceea ce regizorul nu a reușit să explice au fost gândurile interioare ale personajului din spatele acestei alegeri tragice. Dacă ar fi fost doar din furie, acțiunile lui Lệ nu ar fi fost în întregime empatice. Mai mult, fiind infiltrată în familia Dương Phúc atât de mult timp, Ngọc Lệ – acum o servitoare pe nume Phượng – a avut numeroase ocazii să acționeze mai devreme.

La un alt nivel, interacțiunea personajului cu Vinh Thai, soțul ei, este, de asemenea, slabă. Le poate fi orbită de ură, dar nu poate uita momentele fericite pe care le-a împărtășit cu Vinh Thai. Modul în care reacționează când îl vede pe soțul ei înnebunind de durere din cauza pierderii simultane a soției și a copilului rămâne un mister pe care Luu Thanh Luan încă nu l-a rezolvat.

Thùy Tiên trebuie să-și îmbunătățească dicția și să-și controleze expresiile faciale.

Din cauza dezvoltării psihologice a personajului, Thùy Tiên a avut dificultăți în a convinge spectatorii în scena culminantă. În acest moment, resentimentul reprimat al personajului nu a fost portretizat cu măiestrie. Interpretarea „întunecată” a actriței a fost exagerată cu expresii precum ochi mari, un rânjet disprețuitor sau o încruntare îndreptată direct spre cameră... Dialogul ei a sunat, de asemenea, forțat atunci când personajul a devenit malefic, mârâind și certându-le constant pe doamna Bích și pe fiica ei. Dicția slabă a lui Thùy Tiên era evidentă; intonația ei era rigidă și nu reflecta cu acuratețe accentul din Huế . În plus, dialogul a fost în mare parte narativ și autoconfesional, făcând ca punctul culminant să pară prelungit, fără să vrea.

Mai mult, finalul pe care scenaristul l-a dat personajului a fost clișeic și nesatisfăcător pentru spectatori, deoarece, în cele din urmă, femeile sunt în continuare cele care suferă, chiar dacă sunt, în esență, victime ale unui sistem patriarhal și ale superstițiilor.

Dacă scenariul este gestionat cu ușurință și convingător, în timp ce Thuy Tien își păstrează expresiile reținute, finalul... Râs Poate e mai puțin siropos și evocă mai multe emoții.

Sursă