Regizorul Charlie Nguyen: Suișuri și coborâșuri în spatele camerei

În zilele noastre, cel care a regizat numeroase blockbustere, unele dintre ele încasând peste 100 de miliarde de dongi, este mereu ocupat cu munca. În pauzele de la castingul pentru noi filme, Charlie Nguyen le-a povestit reporterilor de la Thanh Nien multe povești despre cariera și viața sa.

După 10 ani petrecuți în SUA, ce te-a determinat să te întorci în patria ta în 1992 pentru a înființa studioul de film Chanh Phuong? Ce înseamnă numele Chanh Phuong?

Am luat numele Chanh Phuong pentru că numele meu de familie este Nguyen Chanh. Bunicul meu este Nguyen Chanh Minh, tatăl meu este Nguyen Chanh Su, unchiul meu este Nguyen Chanh Tin, eu sunt Nguyen Chanh Truc, fratele mai mic al lui Johnny Tri Nguyen este Nguyen Chanh Minh Tri... Bunica mea a câștigat titlul de Miss Bac Lieu - Ca Mau.

Nguyen Chanh este numele de familie al unchiului ei, al copiilor și al nepoților. Chanh Phuong are intenția de a alege direcția corectă, iar Chanh nu este rea. Când va veni momentul, mă voi întoarce. Am studiat și apoi am lucrat în SUA, dar într-o zi, m-am întors în Vietnam din cauza sorții, până când l-am convins pe Van Son (fiul mătușii mele) să se întoarcă în Vietnam pentru a face al doilea meu film - Schimbarea stelelor în 2000.

Primul tău film a fost despre istoria Vietnamului, filmat în SUA, intitulat „Era regelui Hung a XVIII-a” . De ce ai ales acest subiect?

Am făcut filme pentru că iubesc istoria vietnameză și artele marțiale. Când am făcut primul meu film, nu existau scene vietnameze în America, așa că a trebuit să construim toate decorurile, recuzita și costumele. Întreaga familie s-a implicat, împreună cu câțiva „discipoli” de vreo 15 sau 16 ani. Johnny Tri Nguyen și cu mine am format o echipă de dans al leului, așa că au participat mulți „discipoli”. Încă de mic, mi-a plăcut foarte mult să mă uit la dansurile leului pentru că era aproape de artele marțiale. Am cerut bani să cumpăr 2 lei și tobe. Nu numai că am dansat, dar am și executat mișcări atrăgătoare, cum ar fi să-l arunc pe Johnny pe umeri ca să danseze. Am cântat în California în timpul Tet în fiecare an. Acesta a fost și grupul care a colaborat ulterior pentru a realiza primul nostru film, Al 18-lea Rege Hung, care a „ars” 300.000 de dolari și a fost cotat... prost! Dar datorită acestui fapt, am început să învăț meseria. Au trecut mai bine de 30 de ani.

- Ảnh 2. — Regizorul Charlie Nguyen într-o sesiune de discuții despre cinema

De la cine ai învățat arte marțiale și ce tipuri de arte marțiale cunoști?

Familia mea practică arte marțiale de trei generații. Bunicul meu a fost un artist marțial faimos în regiunea de sud-vest și a participat ulterior la lupta împotriva francezilor, înființând o forță anti-franceză (Frontul Ha Tien). El a fondat Lien Phong, care este acum continuată de Johnny Tri Nguyen la școala de arte marțiale Lien Phong (HCMC), așa că am putut să o studiez de la o vârstă fragedă. Mai târziu, am învățat și Aikido, Tai Chi, Hung Ga, Wing Chun, Wushu...; în general, am învățat o mulțime de arte marțiale. Privind în urmă acum, încă îmi amintesc mișcările artelor marțiale, dar dacă aș fi lovit, probabil că nu aș avea forța sau precizia necesare.

Prima ta lucrare regizoral filmată în Vietnam, „Schimbarea stelelor”, a fost rentabilă?

Îmi amintesc că costul total al realizării acestui film a fost de doar 35.000 USD. L-am tot rugat pe Van Son să se întoarcă în Vietnam pentru a face filme, în timp ce el se specializa doar în spectacole și comedii. L-am tot rugat, dar în cele din urmă a cedat. A citit scenariul pe care l-am scris și i-a plăcut, așa că a fost de acord.

Lucrurile se schimbă Filmul a adunat toate vedetele de atunci: Van Son, Bao Liem, Quang Minh, Hong Dao și chiar a avut-o pe sora mea mai mică, Tawny Truc Nguyen, în rolul principal. Înainte de asta, am invitat-o pe Hong Anh, dar era ocupată cu programul ei. Johnny Tri Nguyen se ocupa de filmări, eu eram regizorul. Filmul a obținut un mic profit, dar a fost noroc că nu a pierdut bani, pentru că pe atunci erau foarte puține cinematografe, majoritatea oamenilor nu aveau obiceiul să meargă la cinema să se uite la filme.

Bloodline Hero a fost lansat acum aproape 20 de ani, fiind foarte apreciat, câștigând numeroase premii, dar din păcate a pierdut bani. Dacă ai putea da timpul înapoi, ai face acest film?

Nu mă așteptam ca al doilea film filmat în Vietnam să coste atât de mulți bani, până la 1,6 milioane de dolari. Dacă acceptăm să „ne jucăm”, nu putem renunța la jumătatea drumului. Eu și familia mea am decis să împrumutăm 70% de la bancă pentru a-l realiza. Debitorii sunt sora mea, soțul ei și unchiul Nguyen Chanh Tin.

Filmul a fost foarte bine cotat, dar tot a pierdut bani, deoarece la acea vreme piața cinematografică era extrem de mică, existau foarte puține cinematografe, deci și puțin public. Chanh Phuong își achită datoria de aproape 19 ani. Din fericire, mai târziu, datorită faptului că am realizat câteva filme cu încasări mari, am avut bani să achităm treptat datoria.

Dacă aș fi putut să mă întorc în timp, aș fi făcut Bloodline Hero , dar aș fi fost mai inteligent să reduc bugetul. Pe atunci, nu aveam experiență în producție, așa că am prelungit timpul de filmare, deci costul a fost prea mare.

Înainte, alegeai adesea subiecte umoristice pe care să lucrezi, era oare din cauza presiunii vânzărilor?

Comedia e greu de făcut, așa că îmi place. Piața acceptă acest gen, așa că atrage publicul. A face filme pe vremea aceea era un hobby, nu o afacere adevărată.

După „Sângele eroilor” , Dustin Nguyen - un cineast vietnamez-american - m-a invitat să mă întorc în Vietnam pentru a continua filmările. Am fost extrem de bucuros. Apoi, De Mai a plănuit să fie lansat în cinematografe în 2010.

De ce nu mai face comedii distractive care obișnuiau să aibă încasări mari, precum Teo em , Long ruoi , De Mai tinh ? Încă nu am 18 ani ...?

Încă lucrez, dar ca producător, scenarist pentru studiouri de film și regizor. Urmează să fac o comedie horror, regia fiind produsul creativ Phan Xi Ne, iar filmările vor începe în august.

Ce părere ai despre cinematografia din SUA și Vietnam?

Vietnamul este mereu zgomotos și aglomerat, oamenii sunt mereu ocupați și grăbiți. Când am ajuns în Texas (SUA), am fost uluit pentru că peisajele și mâncarea îmi erau nefamiliare. Străzile erau pustii, doar ocazional vedeam câte o persoană. M-am chinuit cu studiul pentru că totul era în engleză. Asemănările în această profesie sunt că peste tot ai nevoie de un scenariu bun, un regizor și actori buni, plus o echipă de filmare pricepută și echipamente moderne.

Charlie Nguyen pe platourile de filmare ale serialului Gama: Invincible Speed - jocul pe care l-a regizat

În opinia dumneavoastră, ce elemente trebuie să adauge scenariul de film - considerat cea mai slabă parte a cinematografiei vietnameze de astăzi - pentru a atrage publicul?

Scenariul joacă un rol esențial, decizând succesul sau eșecul, fiind sufletul proiectului. Dacă scenariul este prost, indiferent cât de bun ar fi regizorul, va fi foarte greu să reușească. Echipa de scenariști vietnamezi este în prezent limitată. Numărul scenariștilor talentați este prea mic, aproape că regizorul trebuie să fie și scenarist.

Nu există o formulă pentru scrierea unui scenariu, dar există o structură. Dacă studiezi bine și știi cum să construiești psihologia personajelor, atunci când spui o poveste, aceasta va fi mai atractivă, captivantă și va crea emoții pentru public. Dimpotrivă, nu vei putea să o faci bine. Studiul înțelege doar teoria, dar creativitatea este înnăscută fiecărei persoane. Forța interioară creativă nu poate fi predată și este rară și prețioasă în arta povestirii.

Scenariul trebuie să aibă o idee convingătoare, o structură solidă, o dezvoltare profundă a personajelor, un mesaj puternic și un stil narativ unic și creativ. Poate fi scurt, dar este nevoie de ani de perseverență pentru a deveni scenarist, iar cei cărora le lipsește pasiunea vor renunța.

Ce te-a motivat pe tine și pe fratele tău mai mic - Johnny Tri Nguyen - să faci două filme istorice: Heroic Bloodline 2: White Swallow of Ca Mau și Guardian Spirit of the Warrior: The Mystery of King Dinh's Tomb ?

Pur și simplu pentru că eu și fratele meu suntem foarte pasionați de artele marțiale și istorie și ne plac poveștile care conțin aceste două elemente. Pentru Guardian Spirit: Misterul mormântului regelui Dinh , am susținut și consiliat doar scenariul pentru producător și regizor, în timp ce Tri a jucat un rol în film și a fost regizorul filmului de acțiune.

Voi fi regizorul filmului Bloodline Hero 2: White Swallow of Ca Mau , iar echipa de scenariști mă include pe mine, Johnny Tri Nguyen și alți câțiva frați. În prezent, dezvoltăm scenariul până în 2026, pentru a lua în considerare producția. Dar este sigur că Tri va juca rolul bunicului - artistul marțial Nguyen Chanh Minh.

Familia Nguyen Chanh a produs multe talente cinematografice precum Nguyen Chanh Tin, Charlie Nguyen, Johnny Tri Nguyen, Van Son, Nguyen Duong... care sunt descendenți ai domnului Nguyen Chanh Minh cu titlul Nhan Trang Ca Mau . Ce vrei să transmiți în acest film?

Acum doar tatăl meu și al treilea unchi mai sunt în viață. Sper să fac acest film pentru ca ei să-l vadă, ca o modalitate de a-mi exprima recunoștința. Putând face un film chiar în orașul meu natal și un film istoric despre bunicul meu, mă consider o persoană fericită.

Estimez că Bloodline Hero 2 va costa între 3,5 și 4 milioane de dolari pentru a fi produs. Dacă vor fi mai mulți bani, va fi mai bine. Dacă vor fi mai puțini bani, va fi mai dificil de produs, deoarece povestea și scenele de acțiune sunt destul de ample și spectaculoase.

- Ảnh 9. — Charlie Nguyen regizează o scenă

Ai vreo amintire memorabilă cu unchiul tău - actorul Nguyen Chanh Tin?

O amintire de neuitat a fost cea în care unchiul Tin m-a dus să stau pe rezervorul de benzină din fața Honda-ului său ca să-l urmărim jucând o piesă. Când am ajuns la teatru, publicul a huiduit de ambele părți ale porții, strigându-i numele tare. Îmi amintesc că am văzut poza lui pe afișul trupei de teatru Bong Hong și am fost foarte impresionat. Poate că acea experiență mi-a hrănit pasiunea pentru artă mai târziu.

Studioul de film Chanh Phuong a colaborat cu Netflix pentru a organiza un program de instruire și sprijin pentru talente cinematografice, numit Practical Series Production, al cărui manager principal sunteți. A format acest proiect personal pentru industria cinematografică a țării până în prezent?

Anterior, am condus mai multe ateliere de realizare de film pentru tineri. Netflix a văzut că eram interesat să organizez cursuri și m-a invitat să colaborez la predarea scenariilor pentru lungmetraje. Netflix a sponsorizat studenții gratuit, oferindu-le și finanțare pentru realizarea de scurtmetraje. Când am ocazia, continui să fac proiecte de acest gen și acum predau un curs de scenaristică.

În zilele noastre, oportunitățile pentru realizarea de filme sunt mult mai largi datorită sprijinului oferit de tehnologie. Oricine poate face un film. Tot ce ai nevoie este un telefon sau un laptop. În trecut, realizarea unui film costa mulți bani. În zilele noastre, tinerii sunt mult mai fericiți decât eram eu.

După ce ai fost jurat la concursul de benzi desenate Comink 2022, care viza găsirea de tinere talente în domeniul benzilor desenate, este fezabilă ideea ta de a face un film din benzi desenate?

Concursul își propune să încurajeze tinerii pasionați de desen și benzi desenate să participe. Îmi doresc să creez un loc de joacă pentru tineri, astfel încât să aibă oportunitatea de a aborda și de a-și dezvolta pasiunea pentru povestirea prin imagini.

Ce este nou în cel mai recent proiect de jocuri cu curse, Gama - Duc Tat Bat Bai, la care ai participat ca regizor?

Sunt creatorul acestui joc cu 16 persoane care participă la curse de Go Kart. Fiecare episod va fi eliminat până la sfârșit pentru a găsi cel mai bun pilot.

Cineva mi-a spus că emisiunile de jocuri sunt în declin, așa că de ce am acceptat să fiu regizorul emisiunii Duc Tat Bat Bai ? Am văzut asta ca pe o oportunitate de a-mi provoca creativitatea, așa că m-am alăturat ca să experimentez. A fost prima emisiune de jocuri despre curse în Vietnam, așa că m-a stimulat să o fac. În plus, iubesc și viteza.

La aproape 60 de ani, te stresează munca atunci când trebuie să asumi roluri de regizor, lector, producător...?

A nu avea nimic de făcut este trist, munca este bucurie. Oriunde locuiesc, găsesc întotdeauna ceva de făcut, indiferent de vârstă. Acum sănătatea mea este în declin, așa că productivitatea mea nu mai este la fel de bună ca înainte. Dar în zilele noastre, a lucra 14-15 ore pe zi este normal.