Patrimoniul de Arte Frumoase din Indochina la Muzeul Quang San

mỹ thuật Đông Dương - Ảnh 1. — De la stânga la dreapta: Peisaj rural de Nguyen Gia Tri, Portretul unei tinere fete de Tran Van Can și Tu Hai de Vu Cao Dam

Alături de acestea sunt lucrări ale artiștilor Le Pho, Le Thi Luu, Vu Cao Dam, Nguyen Gia Tri... Lucrările sunt expuse sub tema „Rădăcinile care nu se opresc niciodată în creștere”, având loc de acum până pe 31 ianuarie 2026 la parterul Muzeului de Artă Quang San, organizată pentru a sărbători cea de-a 100-a aniversare a înființării Colegiului de Arte Frumoase din Indochina (EBAI) 1925-2025.

Mona Lisa și zâmbetul printr-o nouă lentilă

Publicul are ocazia să călătorească înapoi în timp, în perioada Indochinei (1925-1945), admirând lucrările unor pictori celebri care au fost lectori francezi, artiști itineranți și studenți în primii nouă ani ai școlii.

Primii ani ai EBAI au marcat o perioadă strălucită în istoria artelor plastice vietnameze, când atât lectorii, cât și studenții au fost pasionați de explorarea și experimentarea cu materiale indigene, creând o fuziune specială între arta națională tradițională și pictura academică europeană.

Aceste experimente au contribuit la conturarea identității artistice unice a Vietnamului în perioada Indochinei: estetismul, care țintește spre frumusețe prin amestecul subtil dintre erudiția franceză și conștiința căutării identității naționale.

Mona Lisa (1974) a celebrului pictor Mai Trung Thu este un exemplu tipic al căutării contemporane a identității vietnameze.

Finalizată de celebrul artist la vârsta de 68 de ani, aceasta este a treia versiune, totodată cea mai mare (53,5 x 37,5 cm) a picturii lui Mai Trung Thu după originalul celebrului artist Leonardo da Vinci.

Lucrarea este considerată simbolică, reprezentând perioada de maturitate creativă a lui Mai Trung Thu și călătoria sa de-a lungul vieții, plină de descoperiri și învățare de la maeștrii europeni.

Anterior, Mai Trung Thu a pictat două versiuni ale Mona Lisei în 1958 și 1961. Comparativ cu cele două versiuni anterioare, Mona Lisa (1974) are o paletă de culori complet diferită, cu o gamă de culori care se schimbă către un ton mai rece, mai bogat și mai restrâns.

Mona Lisa (1974) este la o vârstă mai gânditoare, cu schimbări de culoare și modele de costume. Fundalul golfului Ha Long s-a transformat în apus, iar sigiliul artistului a fost mutat modest în colțul din dreapta jos.

Deși sunt doar lucrări derivate, picturile Mona Lisa ale lui Mai Trung Thu lasă încă o amprentă specială datorită modului în care acesta transmite cultura: onorând atât spiritul renascentist al lui Leonardo da Vinci, cât și afirmând identitatea vietnameză.

Telespectatorii o vor recunoaște imediat pe Mona Lisa din Vietnam cu elegantul ei ao dai, părul negru legat îngrijit sub un voal, mâinile împreunate pe fundalul încețoșat al insulei Ha Long.

Folosind materialul ei preferat de mătase, Mai Trung Thu sporește și mai mult frumusețea fragilă, dar emoționantă, în contrast cu pictura occidentală în ulei, recreând zâmbetul clasic al Monei Lisei în sensibilitatea vietnameză.

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 3. — Trei versiuni ale Mona Lisei în 1958, 1961 și 1974 de celebrul pictor Mai Trung Thu

Spiritul conservării, răspândirii și conexiunii

Alături de Mona Lisa de Mai Trung Thu, expoziția „Rădăcinile mereu în creștere” prezintă și o serie de lucrări nou lansate de pictori celebri din aceeași perioadă, precum Le Pho, Le Thi Luu, Vu Cao Dam...

Toate lucrările demonstrează modul în care artiștii vietnamezi abordează arta globală dintr-o perspectivă estetică locală, în special acei artiști care trăiesc în exil.

Potrivit domnului Nguyen Thieu Kien - directorul Muzeului de Artă Quang San, aceasta este o oportunitate de a privi înapoi la o perioadă emoționantă crucială din istoria artelor plastice ale țării noastre, unde spiritul național și erudiția occidentală s-au întâlnit, creând împreună o identitate unică, impregnată de estetică asiatică, dar totodată foarte modernă și profundă.

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 1. — Publicul a făcut fotografii suvenir cu Mona Lisa (1974) de celebrul pictor Mai Trung Thu - Fotografie: H.VY

Domnul Kien speră, de asemenea, că publicul va avea ocazia să admire lucrările mai direct și să înțeleagă parțial viața și stilul creativ al pictorilor Colegiului de Arte Frumoase din Indochina din primii ani.

Cu această ocazie, muzeul a lansat și o nouă identitate de brand, cu simboluri, culori și limbaj vizual expresive, care moștenesc spiritul patrimoniului: conservarea, răspândirea și conectarea.

„Păstrăm valorile care au alcătuit istoria și identitatea națiunii, încercăm să răspândim inspirația artistică unui public cât mai larg și depunem eforturi pentru a conecta generațiile, între artă și viață, între Vietnam și lume .”

„Acestea sunt eforturi de a face din muzeu nu doar un loc de expoziție, ci și un spațiu viu, unde arta este ascultată, simțită și trăiește odată cu vremurile” - a împărtășit dl. Nguyen Thieu Kien.

Potrivit domnului Nguyen Thieu Kien, operarea unui muzeu privat necesită multe aspecte, de la resurse umane, management, conservare, expunere, curatoriat...

Domnul Kien stabilește criteriile pentru dezvoltarea pașilor mici în fiecare zi, transformând muzeul în cel mai îngrijit și profesionist loc posibil, astfel încât publicul să poată avea o experiență nouă și confortabilă atunci când vizionează lucrările.