Culori etnice în picturile Dong Ho

În atmosfera schimbării anotimpurilor odată cu sosirea primăverii, când culorile vibrante ale florilor de piersic încep să împodobească vremea răcoroasă a Vietnamului de Nord, versurile poetului Hoang Cam: „Picturile Dong Ho cu găini și porci au linii proaspete și clare / Culorile naționale strălucesc puternic pe hârtia aurită” rezonează ca o amintire a rădăcinilor noastre culturale.

Picturi populare Dong Ho, întruchipând sufletul națiunii. Fotografie: Kim Son.

Picturile populare Dong Ho, un stil unic de imprimare pe lemn, originar din satul Dong Ho, districtul Thuan Thanh, provincia Bac Ninh , există și s-au dezvoltat de-a lungul a sute de ani. Mai mult decât o simplă lucrare artizanală , acest stil de pictură servește ca o reflectare vie a societății agricole tradiționale vietnameze, păstrând sufletul națiunii prin fiecare fibră de lemn și pliu de hârtie.

Meșteșug realizat de artizani pricepuți.

Din punct de vedere tehnic, picturile Dong Ho aparțin categoriei de stampe pe lemn, un proces de producție care necesită o coordonare strânsă între gândirea estetică și măiestria rafinată. Spre deosebire de pictura convențională, picturile Dong Ho sunt create folosind un sistem de stampe pe blocuri de lemn, în care blocurile de lemn joacă un rol central. Lemnul folosit pentru sculptură trebuie să fie fie lemn de curmal japonez, fie lemn de dud. Uneltele folosite sunt seturi de dălți din oțel călit, fiecare set constând din aproximativ 30 până la 40 de piese de diferite dimensiuni, permițând crearea unor detalii complexe.

Regele Quang Trung călare pe un cal de război este înfățișat într-o pictură populară Dong Ho. Fotografie: Kim Son

Identitatea unică și inconfundabilă a picturilor Dong Ho constă în materialele și culorile lor. Hârtia folosită pentru imprimare este hârtia tradițională Do, lucrată manual din scoarța arborelui Do, cu o suprafață acoperită cu un strat de pulbere de cochilie de scoici zdrobită, creând o nuanță distinctă de alb iridescent. Sistemul de culori utilizat în picturi este în întregime natural, reflectând legătura strânsă dintre oameni și natură în regiunea Deltei de Nord. Galbenul este extras din florile de Sophora japonica, roșul purpuriu din lemnul de cinabru sau sappan, albul din pulberea de cochilie de scoici, negrul din cărbunele din frunze de bambus și albastrul din frunzele de indigo. Acestea sunt culorile de bază, originale, de obicei neamestecate.

Procesul de imprimare a picturilor tradiționale vietnameze respectă principii stricte privind straturile și tehnicile de imprimare. Înainte de imprimare, hârtia dó este pregătită în stive mari. Artistul folosește o pensulă din ace de pin pentru a aplica culoarea pe copertă, apoi aplică metoda de „stivuire a cartonului” - adică apăsarea blocului de imprimare pe coperta colorată pentru a asigura o absorbție uniformă a cernelii, înainte de a apăsa ferm blocul pe hârtie. Tehnica de imprimare necesită o precizie absolută, astfel încât zonele de culoare să se potrivească între ele fără aliniere greșită. Principiul de neclintit în acest proces este acela că fiecare culoare corespunde unui bloc de lemn separat; numărul de imprimeuri colorate este egal cu numărul de culori din pictura eșantion. După ce fiecare culoare este imprimată și uscată, conturul negru este întotdeauna imprimat ultimul pentru a completa opera de artă. Acest proces creează profunzimea fizică și vizuală a picturii, făcând ca culorile să pară să pătrundă în fibrele hârtiei, rezistând în timp.

Pictură care înfățișează întoarcerea triumfătoare acasă pentru a aduce omagii strămoșilor. Fotografie: Hai Nguyen

Valoare artistică profundă

Dintr-o perspectivă artistică, picturile lui Dong Ho posedă un limbaj vizual unic, cu o valoare simbolică și decorativă ridicată. Compozițiile sunt de obicei concise, folosind linii simple și blocuri de culoare plate și uniforme. Cu toate acestea, în spatele acestei frumuseți simple și nepretențioase se află un întreg sistem de perspective filozofice profunde asupra vieții umane și a reflecției sociale. Conținutul picturilor lui Dong Ho cuprinde șapte tipuri principale: picturi devoționale, picturi festive, picturi istorice, picturi narative, picturi proverbiale, picturi peisagistice și picturi care reflectă viața de zi cu zi.

Prin intermediul acestor teme, picturile Dong Ho devin o cronică vizuală a vieții materiale și spirituale a vechilor fermieri vietnamezi. Ele reprezintă aspirațiile străvechi pentru o viață de familie armonioasă, prosperă și fericită; dorința pentru o societate dreaptă și mai bună; și lecții de moralitate și celebrarea frumuseții. Dintr-o perspectivă estetică populară, picturile Dong Ho nu numai că oferă plăcere estetică, dar îndeplinesc și o funcție educativă , conservând moștenirea culturală tradițională. Procesul de creație nu este o strădanie individuală solitară, ci rezultatul inteligenței colective, moștenită și perfecționată de-a lungul multor generații de artizani. Acest lucru explică de ce există multe versiuni diferite ale aceleiași teme sau de ce o singură pictură poate avea multe combinații diferite de culori, reflectând mișcarea și creativitatea continuă a comunității satului meșteșugar.

În ciuda imensei sale valori istorice și culturale, meșteșugul picturii Dong Ho a cunoscut perioade atât de prosperitate, cât și de declin. Epoca sa de aur s-a întins din secolul al XIX-lea până în anii 1940, când picturile Dong Ho Tet erau obiecte indispensabile în fiecare gospodărie. Cu toate acestea, răsturnările istorice de după 1945 aproape au distrus meșteșugul. De la 17 familii implicate în pictură în trecut, satul menține acum o existență slabă, cu două familii de artizani, Nguyen Dang Che și Nguyen Huu Sam. Ultimele statistici arată că au mai rămas doar 3 artizani, aproximativ 20 de practicanți și doar 2 artizani vârstnici capabili să predea meșteșugul.

Artizani din satul de pictură Dong Ho. Foto: Le Bich

De la titlul național la recunoașterea UNESCO

Recunoscând importanța și statutul critic al patrimoniului, guvernul provincial Bac Ninh și Ministerul Culturii, Sportului și Turismului au implementat numeroase măsuri de intervenție oportune. În 2012, meșteșugul picturii populare Dong Ho a fost inclus în Lista Națională a Patrimoniului Cultural Imaterial. În special, la 9 decembrie 2025, la cea de-a 20-a sesiune desfășurată în India, UNESCO a înscris oficial picturile populare Dong Ho pe Lista Patrimoniului Cultural Imaterial care necesită salvare urgentă. Aceasta este a 17-a moștenire vietnameză onorată la nivel internațional. Această înscriere nu este doar o afirmare puternică a valorii artistice și istorice unice a picturilor Dong Ho, ci deschide și mari oportunități și impune o mare responsabilitate protejării acestui patrimoniu de riscul dispariției.

Provincia Bac Ninh a emis rezoluții privind dezvoltarea satelor meșteșugărești la scară mică, a stabilit o zonă de planificare separată și a însărcinat Departamentul de Cultură, Sport și Turism cu implementarea proiectului „Conservarea Patrimoniului Cultural Imaterial al Satului de Pictură Dong Ho”. Centrul de Conservare a Picturii Populare Dong Ho , inaugurat în 2023, reprezintă un pas important înainte, creând un spațiu pentru turiști, unde aceștia pot vizita, experimenta și învăța despre procesul de pictură. Cu toate acestea, conservarea nu se poate opri la simpla recunoaștere; trebuie să abordeze și problema mijloacelor de trai durabile pentru comunitățile implicate.

Artizani din satul de pictură Dong Ho. Foto: Le Bich

Starea actuală a turismului în satul pictorilor dezvăluie numeroase limitări. În ciuda faptului că primește anual zeci de mii de vizitatori, modelul turistic rămâne axat pe „vizite și experiențe rapide”, lipsit de profunzime. Turiștii stau în principal pentru perioade scurte de timp pentru a face fotografii, cheltuind puțin, nereușind astfel să aducă beneficii reale celor implicați în acest meșteșug. Patrimoniul se detașează de spațiul de locuit și de viața de zi cu zi a comunității, riscând să devină un simplu spațiu de spectacole și nu o entitate culturală vibrantă.

Pentru a aborda provocările legate de conservare și dezvoltare, construirea unui traseu turistic de-a lungul râului Duong este considerată o direcție strategică. Acest traseu turistic nu este doar o soluție de transport, ci o abordare a patrimoniului de-a lungul cursului istoric și cultural. Râul Duong leagă satul de pictori Dong Ho de o rețea densă de situri istorice precum Pagoda Dau, Pagoda But Thap și mormântul regelui Kinh Duong Vuong. Călătoria pe râu va permite vizitatorilor să absoarbă treptat spațiul cultural al lui Kinh Bac înainte de a se apropia de satele meșteșugărești.

Această abordare contribuie, de asemenea, la schimbarea modelului turistic de la turismul de tip „check-in” la un turism experiențial aprofundat. Turiștii vor avea suficient timp să învețe temeinic despre tehnicile tradiționale de fabricare a hârtiei, culorile naturale și sculptura în lemn sub îndrumarea directă a artizanilor. În acest model, artizanii nu sunt doar experți în arta lor, ci și transmițători de cunoștințe și amintiri comunitare. Acest model promite să creeze un flux stabil și selectiv de turiști, deschizând un spațiu de consum pentru produse care reflectă valoarea muncii artizanale, reducând în același timp presiunea comercializării directe asupra satului meșteșugăresc tradițional.

Sursă: https://laodong.vn/lao-dong-cuoi-tuan/mau-dan-toc-tren-tranh-dong-ho-1653266.ldo