Teatrul istoric și revoluționar vietnamez rămâne captivant pentru public și astăzi.

Încă îmi amintesc de primii ani de după 1975, când multe piese revoluționare și istorice despre Vietnam au captivat publicul, devenind clasice de neuitat pentru public.

Piesa de teatru Cai Luong „Marea Proclamație Viet” - Foto: LINH DOAN

În acea perioadă, publicul se înghesuia să cumpere bilete pentru a vedea piese revoluționare și istorice remarcabile, precum „Oamenii din suburbii”, „Cântecul râului Hau”, „Toba lui Me Linh”, „Regina mamă Duong Van Nga”, „Poemul calului”, „Marea proclamație vietnameză”, „Câmpul Noc Nang pătat de sânge”, „Hotelul luxos” etc.

După 50 de ani, piesele revoluționare și istorice prind o nouă viață și continuă să captiveze publicul. Și mai încurajator este faptul că unele piese au ajuns la peste 200 de reprezentații, publicul tânăr constituind majoritatea. Fenomenul pieselor revoluționare și istorice produse și apoi abandonate devine din ce în ce mai puțin frecvent.

Extinderea numărului de reprezentații ale pieselor istorice și revoluționare vietnameze.

În 2024, Teatrul Idecaf a pus în scenă piesa istorică „ Generalul Le Van Duyet - Omul care a primit nouă condamnări la moarte ”, care a impresionat imediat prin povestirea sa captivantă și emoționantă.

Piesa a beneficiat de investiții semnificative în toate aspectele, de la decoruri, costume, muzică și regie, până la calitatea interpretărilor actorilor. Piesele istorice sunt adesea considerate a se adresa unui public de nișă, dar faptul că a reușit să aibă peste 50 de reprezentații până în prezent este remarcabil.

Unii dintre spectatori au mărturisit că ar putea viziona piesa de 4 sau 5 ori fără să se plictisească și totuși să aibă „pielea de găină” din cauza confruntărilor neîncetate dintre episcopul Le Van Duyet și Huynh Cong Ly.

După piesa „Generalul Le Van Duyet - Omul care a primit nouă condamnări la moarte ”, Idecaf continuă cu drama istorică „Le Chi Vien ”, o poveste despre cazul șocant care a dus la exterminarea întregii familii a lui Nguyen Trai. Nu este doar povestea unui caz tragic care implică un ministru loial, ci și o reflecție emoționantă asupra soartei națiunii atunci când conducătorii nu reușesc să acorde prioritate intereselor poporului, o alegere dificilă pentru cei care îndrăznesc să apere dreptatea.

Piesa „Hotelul luxos” a fost reluată de Teatrul Tran Huu Trang - Foto: LINH DOAN

De asemenea, bazată pe povestea cazului Le Chi Vien, Teatrul Mondial al Tineretului, condus de artistul Hoang Yen, a pus în scenă o piesă de teatru. „Dragostea este calea spre absolutizare” există din 2018. Au trecut opt ​​ani, dar piesa continuă să fie jucată în mod regulat în fiecare an și a atins acum un record de peste 200 de reprezentații.

În 2021, teatrul a continuat să pună în scenă piesa istorică „Antica Citadelă Thang Long” . Alături de „Dragostea este calea de a scăpa de pedeapsă”, „Antica Citadelă Thang Long” este, de asemenea, o piesă pe care multe școli din orașul Ho Chi Minh și din afara acestuia o pun sub contract pentru a o reprezenta elevilor. În prezent, piesa a ajuns la aproape 50 de reprezentații.

În timp ce piesele despre Lordul Le Van Duyet continuă să atragă publicul în aprilie, fanii Cai Luong (operă tradițională vietnameză) așteaptă cu nerăbdare acest spectacol, dar în stilul Cai Luong. Este vorba de piesa „Lordul Le Van Duyet - Omul care a purtat nouă condamnări la moarte ”.

Ambele piese au fost scrise de Pham Van Quy, dar în versiunea Cai Luong (operă tradițională vietnameză), piesa a fost revizuită și adaptată de Vo Tu Uyen. De data aceasta, regizorul Hoa Ha a adaptat-o ​​pentru a crea o nouă înfățișare. Piesa s-a epuizat în seara premierei, necesitând adăugarea de locuri suplimentare. Datorită acestui succes, în timpul sărbătorii de 30 aprilie a acestui an, când a apărut vestea că o nouă versiune a piesei Le Van Duyet va fi reluată, publicul din Cai Luong a discutat cu entuziasm despre ea și a căutat cu nerăbdare bilete pentru a o viziona.

Piesa „Dragostea este calea spre absolvire” de Teatrul Mondial al Tineretului - Foto: LINH DOAN

De asemenea, în genul istoric cải lương, regizorul Hoa Hạ și noii artiști de scenă Đại Việt au încântat publicul cu două piese considerate printre cele mai bune din scena cải lương din Ho Chi Minh City în 2025: „Câu thại Việt” și „ơứnức” đồ Đại Việt" . Văzând spectacolele pline, mulți profesioniști s-au simțit încântați știind că cântarea istorică poate încă atrage publicul.

Comparativ cu dramaturgia vorbită și cải lương (opera tradițională vietnameză), hát bội (opera clasică vietnameză) se confruntă încă cu mai multe dificultăți în a cuceri publicul de astăzi, în special tinerii. La sfârșitul anului 2025, Teatrul de Artă Hát bội din orașul Ho Chi Minh a avut premiera piesei „Hiền thần” (Ministrul virtuos ), un spectacol despre celebrul general Nguyễn Cửu Đàm, care a comandat construirea meterezei Bán Bích în 1772 pentru a proteja Saigonul - Gia Định, considerat a fi pus bazele dezvoltării orașului de astăzi.

Totuși, până în prezent, piesa a reușit să-și prelungească seria de mai multe ori, nu doar jucându-se la Teatrul Thu Do, ci fiind adusă și în spații publice, cum ar fi intrarea în Piața Binh Tay, pentru a deservi un public mai larg. Acesta este un efort important din partea teatrului de a prelungi seria pieselor de operă istorică vietnameză.

Pe lângă „Ministrul virtuos ”, „ Eroul” este o altă operă tradițională remarcabilă. Piesa spune povestea loialității neclintite a eroului Nguyen Trung Truc. Aceste piese istorice vietnameze recent puse în scenă, captivând treptat publicul tânăr, întăresc și mai mult convingerea că arta operei tradiționale va fi continuată și răspândită de oamenii de astăzi.

Artistul Le Tu, care joacă rolul lui Tam Khoe în piesa de teatru „Nguoi Ven Do” (Oameni de la periferia orașului) de Cai Luong, este pus în scenă de noua scenă Cai Luong a teatrului Dai Viet - Foto: LINH DOAN

După 50 de ani, este nevoie de o nouă abordare.

În primii ani de după 1975, scena teatrală din orașul Ho Și Min a produs numeroase piese revoluționare și opere istorice vietnameze care au atins valoare artistică și au captivat publicul. În acea perioadă, publicul se înghesuia să vadă piese precum „Oamenii din suburbii”, „Cântecul râului Hau”, „Toba lui Me Linh”, „Regina mamă Duong Van Nga”, „Păsări vietnameze pe ramurile sudice”, „Bijuteria radiantă a lui Con Son”, „Poemul pe cal”, „Marea Proclamație Viet”, „Dong Ngoc Nang pătat de sânge” și „Hotelul luxos”...

Acele piese au devenit clasice, atingând profund inimile publicului. Mulți artiști au avut roluri emblematice din astfel de piese istorice și revoluționare exemplare.

Însă, după un timp, puține piese pe această temă au reușit să-și mențină calitatea. Unele chiar au căzut în capcana de a fi puse în scenă doar pentru ocazii specifice, cum ar fi aniversări sau festivaluri-concursuri, și apoi au avut soarta de a fi abandonate, nereușind să-și mențină popularitatea.

Multe articole au vorbit despre această risipă și chiar au pus sub semnul întrebării vitalitatea pieselor istorice și revoluționare acum, după sfârșitul războiului.

Piesa „Procesul lui To Hien Thanh” este o producție colaborativă între grupul de teatru Sen Viet și familia Minh To - Thanh Tong - Foto: LINH DOAN

Faptul că în ultimii ani o serie de piese istorice și revoluționare și-au găsit un loc în inimile publicului arată că acest subiect nu este atât de arid pe cât presupun oamenii.

Comentând fenomenul prin care numeroase piese istorice și revoluționare vietnameze au provocat o frenezie a vânzărilor de bilete în anii de după 1975, dl Tran Ngoc Giau - președintele Asociației Teatrului din Ho Și Min - a spus că la acea vreme abia ieșiserăm din război.

Toată lumea a trăit și înțelege războiul, așa că problemele ridicate în piesă sunt foarte ușor de înțeles; spectatorii se pot identifica imediat cu ele și le pot înțelege. Echipa de scenariști, regizori și actori este formată, de asemenea, din oameni care au venit din război, așa că portretizarea lor este foarte precisă și autentică.

Pe atunci, piesele de teatru pe aceste teme rezonau atât cu echipa de creație, cât și cu publicul, ducând la o popularitate rapidă și la o frenezie a vânzărilor de bilete.

De o jumătate de secol trecem printr-o perioadă dificilă pentru țară și există o generație de tineri care nu știu nimic despre război, așa că: „Sunt lucruri pe care publicul le-a înțeles imediat când s-au spus piesele revoluționare din trecut, dar publicul de astăzi nu le va ști, sau nici măcar nu le va crede. Dacă nu înțeleg sau nu cred, este foarte greu să apreciezi opera”, a spus domnul Giau.

Dl. Giau consideră că abordarea actuală a creării de piese istorice și revoluționare vietnameze trebuie să se schimbe pentru a se adapta vieții moderne. Crearea de piese istorice și revoluționare care să captiveze publicul de astăzi este mult mai dificilă ca niciodată. Aceasta necesită ca echipa de producție să își schimbe modul de gândire în ceea ce privește scenariul, punerea în scenă și chiar interpretarea actorilor.

Piesa „Generalul Le Van Duyet - Omul care a primit nouă condamnări la moarte” de Teatrul Idecaf - Foto: LINH DOAN

Regizorul Hoa Ha pune în scenă în prezent o serie de piese istorice și revoluționare vietnameze care au marcat publicul și au atras atenția publicului în ultimii ani, precum „Noaptea dinaintea zilei de bun augur”, „Cântecul râului Hau”, „Epopeea citadelei Gia Dinh”, „Poemul șeii”, „Marea proclamație vietnameză”, „Omul purtător de nouă condamnări la moarte” etc.

Într-o declarație acordată ziarului Tuổi Trẻ, ea a mărturisit că, pentru a crea atractivitate și a se conecta cu publicul tânăr de astăzi, a trebuit să investească în rafinarea intrigii pentru a accelera ritmul piesei, a aprofunda psihologia personajelor și a privi fiecare eveniment istoric din perspective multiple.

Pentru Dr. Hoang Duan, regizorul piesei „Generalul Le Van Duyet - Omul care a primit nouă condamnări la moarte ”, fiecare piesă istorică este un proiect de cercetare științifică . El își actualizează constant cercetările și noile descoperiri despre evenimente și personaje în piesele sale, astfel încât piesele istorice nu numai că spun povești din trecut, ci și deschid multe noi posibilități pentru publicul de astăzi.

Piesa „Ministrul virtuos” de Teatrul de Operă Tradițională din Ho Chi Minh City - Foto: LINH DOAN

Îmi amintesc că la prima ediție a Festivalului de Teatru din orașul Ho Chi Minh, din 2024, artista Hanh Thuy și studenții ei au surprins pe toată lumea „îndrăznind” să aducă la competiția profesională piesa revoluționară „Petalele inocente ale florii albe ”.

Spun „îndrăzneață” pentru că aceasta a fost piesa de absolvire a cursului de actorie pentru film și televiziune de la Universitatea de Teatru și Film din orașul Ho Chi Minh, condusă de Hanh Thuy. 90% dintre actorii din piesă erau tineri studenți care abia își începuseră cariera. Totuși, piesa a câștigat o medalie de argint într-o competiție la care au participat multe trupe de teatru profesioniste puternice din oraș.

Hanh Thuy a spus că abordarea sa în crearea de piese revoluționare este de a explora povești emoționante și eroine necunoscute ale războiului. O astfel de poveste este cea a celor 10 membre ale miliției care și-au sacrificat viața pe câmpul de luptă al artileriei antiaeriene de la Lam Ha, o poveste care a devenit legendară.

Erau fete obișnuite, de optsprezece sau douăzeci de ani, pline de aspirații și ambiții, dar pentru a proteja pacea patriei lor, au ales să se dedice cauzei.

Fără nicio pretenție sau exagerare, micile povești ale fiecărei fete au țesut împreună o dramă revoluționară profund emoționantă. A mișcat spectatorii, în special tinerii de astăzi, până la lacrimi și, procedând astfel, au devenit conștienți de responsabilitatea lor față de patria și țara lor. Dragostea pentru națiune și țară, fără declarații mărețe, a atins fiecare persoană cu emoții sincere, simple, dar profunde și durabile.

Nu numai că unitățile de artă de stat, cum ar fi Teatrul Tran Huu Trang Cai Luong, Teatrul Dramatic din Ho Chi Minh City și Teatrul de Operă Tradițională din Ho Chi Minh City, consideră punerea în scenă a pieselor revoluționare și istorice ca o sarcină centrală, dar multe organizații private din Ho Chi Minh City investesc cu îndrăzneală în această temă, demonstrând că temele revoluționare și istorice, dacă sunt exploatate corespunzător, pot captiva complet publicul.

Piesele istorice vietnameze ale Teatrului Mondial al Tineretului se adresează în primul rând studenților, adică tinerilor, publicul potențial al viitorului teatrului. Artistul Hoang Yen a spus că, deoarece deservesc acest public, punerea în scenă și interpretarea pieselor istorice vietnameze de către teatru trebuie să tindă și să-l cucerească și nu le poate impune o gândire adultă.

„Când punem în scenă o piesă istorică, nu vom intra direct în probleme seci, ci vom găsi modalități de a atenua reprezentația. De exemplu, vom explora o poveste de dragoste, care atinge cu ușurință emoțiile copiilor. Odată ce au simțit această conexiune, vor accepta mai ușor evenimentele istorice pe care vrem să le transmitem prin piesă.”

„Așa insuflă în mod natural copiilor dragostea pentru patria lor și dorința de a învăța despre istoria națiunii. În spectacolele noastre, dacă este posibil, încorporăm și forme de artă noi care le plac copiilor. De exemplu, în « Cetatea antică Thang Long », regizorul i-a pus pe scribi să cânte rap în loc să vorbească”, a spus dna Hoang Yen despre abordarea echipei sale de creare a pieselor istorice vietnameze.

LINH DOAN

Sursă: https://tuoitre.vn/san-khau-su-viet-cach-mang-van-hap-dan-khan-gia-hom-nay-20260426164709763.htm