Mândri de valorile culturale naționale

Născut în 1993 (în orașul Long Xuyen, provincia An Giang), și-a început cariera de regizor în 2013 și până în prezent, Kawaii Tuan Anh este cunoscut ca un „maestru vrăjitor” cu videoclipuri muzicale, aducând noi tendințe la sute de milioane de telespectatori, fiind în Top 1 în tendințe precum: „Em gai mua” (Huong Tram), „Dau chi rieng em” (My Tam); „Lon ro con khoc nhi” (Truc Nhan), „Hon ca yeu” (Duc Phuc), „See Tinh” (Hoang Thuy Linh)...

Regizorul: Kawaii Tuan Anh.

Numărul total de produse Kawaii a atras 2 miliarde de vizualizări pe Youtube. În același timp, a câștigat numeroase premii, precum Wechoice Awards 2017, Devotion Music Awards 2018, Green Wave Awards 2020 și este o față proeminentă votată de Forbes Vietnam. Pe 14 martie, Ka-waii Tuan Anh a lansat documentarul muzical „Suntem vietnamezi” cu proiecții speciale și limitate.

Regizoarea Kawaii Tuan Anh împărtășește metodele și mijloacele de a crea videoclipuri muzicale de top în Vietnam, acceptate pe scară largă de publicul internațional.

Documentarul muzical „Suntem vietnamezi” este un pas important în poziționarea mea pe piața vibrantă actuală a divertismentului și artei. De asemenea, continui să lucrez la noi scenarii pentru a lansa în curând mai multe lucrări.

Prin intermediul unei serii de videoclipuri cu multe nume proeminente menționate mai sus, ce ai făcut nu doar pentru a conduce tendințele, ci și pentru a crea noi tendințe?

- Nu încerc să creez trenduri, cred în poveste și personaje, cred în artiștii cu care colaborez, toți lucrează serios și, din fericire, împărtășesc cu publicul. Pentru mine, crearea de produse de divertisment nu este doar pentru ca cineva să le privească, ci este și un moment de înțelegere și de împărtășire cu cineva atunci când acesta vede și aude vocea autorului prin intermediul operei.

Uitându-mă la videoclipurile pe care Kawaii le-a realizat, se poate observa că adesea vrei să transmiți o poveste, o problemă, să transmiți idei prin intermediul lor, pe lângă versuri și muzică?

- Pentru mine, partea vizuală a unui videoclip își propune întotdeauna să clarifice mesajul și emoțiile melodiei. Voi alege povești care să ajute la evidențierea emoțiilor melodiei, aceasta este prioritatea principală. Apoi aplic tehnici de filmare pentru a aranja structura narativă, alegând detalii interesante.

Odată ce am o poveste care se potrivește cu cântecul, voi începe să respect lumea personajului, să intru în fiecare detaliu și să scriu fiecare cadru în avans pentru a controla durata, a mă conecta cu cântecul și a încerca să transmit emoțiile personajului publicului. În același timp, atât elementele vizuale, cât și muzica vor aduce aceeași emoție publicului.

Într-o melodie, pot exista multe interpretări și povești diferite care se pot potrivi. Este important ca un realizator de videoclipuri muzicale să vadă multe direcții de dezvoltare și să aleagă cea mai bună direcție pentru a evidenția emoțiile acelei melodii.

Regizorul Kawaii Tuan Anh și echipa de producție a MV-ului „Ha Phom”.

Se poate observa că folosești adesea tehnici moderne avansate în videoclipurile tale. Ce părere ai despre această problemă?

- Când mi-am început cariera, am fost foarte interesat de calitatea videoclipurilor internaționale. Am urmărit mult și mi-am dat seama că cea mai mare diferență față de produsele video interne din acea vreme era că acestea foloseau o mulțime de efecte speciale de înaltă calitate în videoclipuri. Cu cunoștințele și echipa pe care o aveam, am fost foarte serios în legătură cu visul meu de a aduce efecte speciale videoclipurilor vietnameze. La sfârșitul anului 2013, a fost lansat primul meu videoclip cu o mulțime de efecte speciale, acesta fiind videoclipul „This Love” al cântărețului Thao Trang. În 2014, am realizat videoclipul „On And On” pentru cântărețul Phuong Vy și Antoneus Maximus, întregul videoclip având efecte speciale în rezoluție 4K. La acea vreme, canalele muzicale asiatice au ales să-l difuzeze, dar din păcate nu s-a răspândit pe scară largă în Vietnam. Am avut răbdare cu multe proiecte după aceea, până când mi-am schimbat complet direcția către a spune povești emoționante, apoi am devenit cunoscut publicului. Mi-am dat seama că dragostea este ceea ce atinge publicul vietnamez, indiferent cât de nouă este tehnica, trebuie să servească sufletului operei. Treptat, mi-am dat seama că aș putea continua să încorporez efecte speciale în videoclip într-un mod diferit, mai emoționant, mai subtil. Uneori, publicul nu trebuie să realizeze că sunt efecte speciale, acesta este succesul echipei.

În prezent, am deschis și un studio de producție de efecte speciale, care este atât un loc care să mă ajute să continui să-mi realizez ambiția în domeniul filmului, cât și un loc de joacă pentru tineri, care au oportunitatea de a accesa un mediu profesional de producție de efecte speciale, dar și o modalitate de a spori cooperarea cu companiile de producție de film din întreaga lume.

Conform spuselor lui Kawaii, ce condiții sunt necesare pentru ca un videoclip muzical de calitate să atragă un public numeros?

- În prezent, muzica vietnameză a făcut progrese mari, cu apariția mai multor genuri, o calitate a producției comparabilă cu cea a altor țări din regiune, unele proiecte cunoscute lumii, multe locuri de muncă noi apărute în rândul tinerilor, în special rolul de producător muzical... Toate aceste succese ale industriei muzicale au cauzat, de asemenea, numeroase schimbări profunde pe piața MV. Prin urmare, diferențierea în calitate devine din ce în ce mai evidentă.

Este nevoie de multă coordonare, din punct de vedere muzical, al tehnicilor de filmare, al poveștii și mesajului, al stilului artistic sau chiar al modei și coregrafiei... toate acestea trebuie să fie atent investite pentru a putea crea un proiect care să se răspândească puternic. Un videoclip de calitate în zilele noastre poate fi filmat cu un telefon, nedepinzând în totalitate de investiția într-un element specific, ci, de obicei, trebuie să includă totul. Deoarece publicul vietnamez urmărește în mod constant produse internaționale, nevoia de a se bucura de ele se apropie din ce în ce mai mult de calitatea produselor internaționale. Cred că aceasta este și motivația tuturor artiștilor care lucrează în domeniul artelor de a fi întotdeauna responsabili, progresiști ​​și de a se dezvolta constant.

Cum convingi un cântăreț să fie de acord să facă lucrurile în stilul tău creativ?

Când încep procesul creativ al unui proiect, mă uit adesea la proiectele anterioare ale artistului și cercetez publicul acestuia pentru a afla ce îi place și ce așteptări are.

Unii artiști vin la mine cu ideile lor pregătite, iar eu și echipa mea începem să le dezvoltăm. Pentru alte proiecte, artiștii înțeleg deja stilul meu personal, așa că îmi încredințează responsabilitatea de a veni cu idei și de a dezvolta scenariul. Cred că motivul pentru care cântăreții au încredere în mine este pentru că mă concentrez întotdeauna pe experiența publicului atunci când realizez un videoclip și o fac cu stilul meu personal în ceea ce privește producția de film. Vreau să-mi folosesc abilitatea de a contribui la crearea unui produs de calitate pentru publicul artistului respectiv. Echilibrul dintre obiectivul comun și personalitatea creativă individuală este punctul meu de convingere pentru cei care își pun încrederea în mine.

Ca tânăr director care a obținut succes timpuriu, cum ați transmis abilitățile profesionale, pasiunea și obiectivele bine definite altor tineri colegi?

- În călătoria practicării și aprecierii filmelor, am învățat că conștiința de sine a unui profesionist este la fel de importantă ca și cunoștințele profesionale. Atunci când răspund la întrebările: Pentru cine fac asta? Pentru ce fac asta?... îmi voi da seama cu ușurință cum o fac sau ce fel de cunoștințe vor fi alese pentru a aplica. Totul va fi mai ușor de realizat dacă voi înțelege clar obiectivele mele, pe cele ale colegilor mei și munca în sine încă de la început. Asigurarea unei înțelegeri clare a obiectivelor, direcției și a cunoștințelor profesionale complete este responsabilitatea unei persoane creative atunci când se angajează într-un proiect.

Aduc această reflecție pentru a o transmite colegilor mei, noi în profesie, cu convingerea că va sprijini gândirea creativă și cu scop. Cred că este suficient de amplă pentru a nu impune un mod de gândire diferit, dar și suficient de clară pentru a atinge o eficiență ridicată în muncă.

De-a lungul anilor de experiență profesională, care sunt comentariile dumneavoastră generale despre gusturile tinerilor de astăzi?

- Pentru mine, există întotdeauna o relație strânsă între artist și public în călătoria creării unui flux de gusturi. Dacă sunt artiști, indiferent cât de dedicați sunt, le este dificil să fie siguri că viitoarele lor produse vor deveni gusturi noi. Dacă sunt public, nici nu pot ști cât de noi creații surprinzătoare realizează artiștii în liniște, publicului îi plac în continuare lucrările lansate. Așadar, artiștii creează gusturi noi pentru public sau publicul îi îndrumă pe artiști în funcție de dorințele sale? Cred întotdeauna în relativitatea acestui lucru. Artiștii buni sunt întotdeauna conștienți că sunt în fruntea trendului, lucrează serios pentru a crea noi valori creative, iar publicul va selecta și susține idei bune. Atunci când artiștii creează opere mai bune, gusturile publicului vor deveni treptat mai exigente, iar invers, atunci când publicul are nevoie să se bucure de opere bune, artiștii sunt mai motivați să creeze mai mult.

Acest lucru s-a întâmplat în Vietnam cu o viteză fără precedent în ultimul deceniu. Generațiile mai tinere de public au avut acces mai ușor ca niciodată la toate formele de opere, iar standardele lor de utilizare s-au îmbunătățit semnificativ. În același timp, au apărut și artiști din noua generație, care au contribuit semnificativ la acest flux de produse de calitate. Industria divertismentului și a filmului s-a schimbat dramatic și a sporit valoarea culturală a Vietnamului pe harta lumii. Cred că generațiile mai tinere de artiști și public vor aprofunda relația dintre gust și se vor apropia de fluxul gustului la o scară mai largă, la nivel regional sau chiar global.

Produsele muzicale influențează în mod clar gândirea mentală și stilul de viață al tinerilor?

- Pentru mine, nu există doar acum. Valoarea muzicii, a filmelor sau a artei în general constă în a fi împărtășită cu sufletul uman. Poate că diferența față de generația Z încoace este că viziunea asupra libertății și echității în viață este semnificativ sporită, ei fiind și generația care promovează respectul pentru diversitate. Aceasta este o motivație creativă pentru artiști, dar, așa cum s-a analizat mai sus, din partea artistului, există și o nevoie de multă responsabilitate pentru creativitatea lor și pentru publicul lor.

Conștienți de acest lucru, ce își dorește Kawaii să transmită prin produsele sale muzicale?

- După o călătorie în crearea multor produse susținute, mi-am dat seama că sunt potrivit pentru subiecte precum dragostea, afecțiunea familială și cultura națională. Concentrându-ne pe acest grup de conținut, eu și echipa mea încercăm mereu să dobândim mai multe cunoștințe și noi abilități pentru a continua să creăm produse mai implicate. Îmi văd misiunea în profesie și cu publicul fiind de a împărtăși emoții. Prin limbajul genului, prin artă mereu atent elaborată sau prin numeroase tehnici avansate de post-producție, ceea ce îmi doresc mereu este să împărtășesc emoții, poate emoția de recunoștință față de părinți, poate alinare după o poveste de dragoste tristă sau, și mai important, mândrie față de valorile culturale ale națiunii.

Acest lucru se poate observa clar vizionând o serie de videoclipuri pe care le-ați realizat, dintre care cel mai proeminent este „See Tinh”. Împreună cu cântărețul Hoang Thuy Linh, cum ați discutat tu și echipa ta și cum ați integrat inteligent frumusețea culturii naționale și indigene?

- Cultura este un concept important și mândria fiecărei națiuni și a fiecărui popor. Este o mândrie comună și trebuie practicată continuu pentru a fi păstrată și dezvoltată.

Sunt mândru că sunt vietnamez și, pe cât posibil, vreau mereu să contribui la transmiterea culturii către mase și să o introduc în alte locuri. Încă din perioada studenției, am fost foarte pasionat de efectele speciale și de tehnologia modernă. Mi-am dat seama că cel mai bun lucru este să folosesc modernitatea în expresie pentru a transmite valorile tradiționale și unice ale Vietnamului. Cred în această gândire și o urmăresc în majoritatea produselor mele.

Oportunitatea de a lucra cu cântărețul Hoang Thuy Linh părea să-mi dea aripi acestei convingeri. Cu „See Tinh”, am propus cu îndrăzneală alegerea de a transmite cultura regiunii de sud-vest, unde m-am născut și unde am o anumită înțelegere a acelei zone. Pentru publicul larg, povestea sirenei este probabil prea familiară, dar în „See Tinh”, este vorba despre sirena de sub râul Hau, cu case plutitoare deasupra, de ambele maluri ale râului există numeroase cuptoare de cărămidă în animație 2D, este piața plutitoare colorată recreată în animație 3D sau costumul este modelat din nouă dragoni cu semnificația Deltei Mekong... multe detalii sunt plasate pe parcursul celor câteva minute ale videoclipului, combinate cu muzica tinerească încântătoare, „See Tinh” s-a răspândit în întreaga lume.

Când am călătorit în străinătate, i-am văzut cântând des acel videoclip, i-am văzut pe soliștii lor cântând în vietnameză pentru a servi în restaurante... mândria era de nedescris și acela a fost momentul în care mi-am dat seama că trebuie să continui să încerc să am mai multe momente de mândrie de genul acesta, nu pentru mine, ci pentru că eram vietnamez.

Venind în contact cu Kawaii, se poate observa că ai o profundă mândrie națională. Pentru tine, este aceasta baza pentru a transmite spiritul în produsele tale muzicale?

- Cu siguranță, atunci când faci orice muncă, sinceritatea este întotdeauna unul dintre factorii importanți care duc la succes. Mai ales în cazul filmelor, trebuie să simți, să asculți, să înțelegi și să transmiți cât mai sincer posibil, astfel încât publicul să poată simți ceea ce vrei să spui. La început, nu am abordat subiecte culturale pentru că oamenilor le place să se uite. Am căutat în mine emoții remarcabile, am selectat cele mai profunde emoții din mine pentru a le exprima cu încredere publicului, apoi, din fericire, am văzut apărând mândria națională, iubesc cultura și arta națională și mă simt mic, neștiind suficient, sunt mai entuziasmat și curios să aflu mai multe. Călătoria implementării fiecărui proiect este, de asemenea, momentul în care învăț mai mult, înțeleg mai mult și devine din ce în ce mai atractiv. Este o călătorie care include multe emoții de descoperire, extindere și mândrie.

Cum reușești să împaci cultura tradițională cu viața modernă, unde gusturile se schimbă zi de zi?

- În funcție de natura fiecărui proiect, creatorul va trebui să aleagă cea mai bună modalitate de a exprima frumusețea culturală, aceasta putând fi o reproducere exactă a acelei frumuseți sau putând fi stilizată într-o nouă formă de exprimare, păstrând în același timp valoarea originală. Pentru a face acest lucru, încerc întotdeauna să înțeleg temeinic frumusețea de la rădăcină, apoi să privesc înapoi la scopul și spiritul proiectului pe care îl realizez pentru a găsi o modalitate potrivită de a o exprima. Cred că creatorul care exploatează tema culturală trebuie să păstreze nucleul acelei culturi. Dacă o înțelegeți clar, indiferent de metoda utilizată, cultura va apărea în continuare corect și frumos, la valoarea sa originală.

De asemenea, Kawaii învață și actualizează în mod regulat informații legate de profesie, precum și de noi unelte, recuzită, mașini și tendințe în muzică.

- Pentru mine, experiența de viață este cel mai important lucru, iar exprimarea ei către public într-un mod standard și inspirațional este cel mai dificil lucru de învățat. Cunoașterea factorilor tehnici este mai ușor de accesat și actualizat. Înainte de fiecare proiect, de fiecare etapă din cariera mea, trebuie să-mi dau seama ce vreau să împărtășesc cu publicul. Având încredere interioară, am motivația de a cerceta și explora noi tehnologii, tehnici și modalități de a comunica mai interesant și mai ușor.

Ca să învăț despre suflet, trebuie să exersez să fiu sensibil la ceea ce se întâmplă în propria mea viață și în cea a celor dragi. Ca să învăț despre tehnologie, voi merge la școală, voi învăța de la oameni care sunt mai buni la fiecare aspect, voi învăța de pe internet, de la colegi sau de la alte produse bune din lume.

Planurile și dorințele tale pentru viitor?

- Anul acesta, mă concentrez și pe dezvoltarea unei companii de efecte speciale, contribuția la industria cinematografică în acest domeniu fiind, de asemenea, visul meu. Există mulți tineri care urmează acest domeniu, cu experiență și responsabilitate conștientă de sine, așa că vreau să devin o punte de legătură pentru a oferi oportunități de a urma această meserie pentru mulți tineri și invers, oferind resurse umane de înaltă calitate pentru industria vietnameză a efectelor speciale.

Îți mulțumesc pentru împărtășirea sinceră, îți doresc mult succes în continuare în calea și pasiunea ta!

Sursă: https://daidoanket.vn/dao-dien-kawaii-tuan-anh-tu-hao-voi-cac-gia-tri-van-hoa-dan-toc-10301790.html