Ambele comunități sunt vulnerabile .
La seminarul „Aplicarea patrimoniului în creativitate”, desfășurat în cadrul recentului Festival Thang Long - Hanoi , au fost discutate numeroase subiecte notabile despre valorificarea patrimoniului tradițional. Experții și specialiștii în cultură au fost de acord că Vietnamul posedă o comoară extrem de bogată de patrimoniu cultural, care reprezintă cristalizarea istoriei muncii, credințelor și artei de-a lungul mai multor generații. Cu toate acestea, în valul dezvoltării industriei culturale, patrimoniul trebuie „trezit” pentru a deveni o sursă potențială de materiale pentru noi forme de creativitate.
.jpg)
Potrivit Dr. Mai Thi Hanh, director adjunct al Facultății de Industrie și Patrimoniu Cultural, Școala de Științe și Arte Interdisciplinare (Universitatea Națională Hanoi), în contextul integrării profunde și al dezvoltării tehnologiei digitale, relația dintre patrimoniu și industria culturală devine un „cuvânt cheie important” atât în cercetare, cât și în practică. În cadrul acestei relații, gândirea privind conservarea patrimoniului cultural vietnamez s-a mutat de la modelul de „conservare statică” - concentrându-se doar pe menținerea originalității patrimoniului, la modelul de „conservare dinamică” - transformarea patrimoniului într-o resursă, capabilă să genereze profituri și să se răspândească. Această schimbare reprezintă „un punct de cotitură” și este cheia pentru a ajuta patrimoniul să scape de starea „înghețată” din muzee și să intre în viață.
„Patrimoniul trebuie văzut ca o entitate vie, mereu în ritmul vieții contemporane. În loc să ne temem că patrimoniul va fi distrus, ar trebui să încurajăm noi abordări, astfel încât fiecare valoare tradițională să poată fi reînviată în limbajul contemporan, fără a-și pierde sufletul”, a declarat dna Hanh.
.jpg)
Totuși, atunci când artizanii și cunoștințele tradiționale ale comunității participă la piața creativă, această schimbare a dus la noi provocări legate de drepturile de proprietate intelectuală, etică, precum și corectitudine. Dna Nguyen Tu Hang, directoarea Hanoi Grapevine, a împărtășit că exista o întreprindere vietnameză care lucra cu artizani în vechea capitală Hue și învățase cum să facă perne. La exportarea acestui articol, partenerul străin a cerut întreprinderii să determine originea. În loc să dovedească de unde au fost importate materiile prime și cum era designul, întreprinderea a înregistrat produsul pentru proprietatea asupra designului industrial. Dar imediat, comunitatea online a fost stârnită de întrebarea: Dacă întreprinderea a fost protejată pentru design industrial, pot artizanii vechi și cei care practică profesia de confecționare a pernelor să mai producă acest articol? Potrivit dnei Hang, comunitatea care deține patrimoniul se află brusc într-o poziție inferioară, cu riscul de a fi dată în judecată în orice moment. Și, în cele din urmă, certificatul de protecție a designului industrial a fost revocat... Această poveste i-a dat mult de gândit, deoarece aceasta este o contradicție fundamentală și, dacă nu este rezolvată, calea creației și a aducerii la viață a patrimoniului va întâmpina multe obstacole.
„În ultima vreme, tinerii sunt foarte interesați de exploatarea patrimoniului sau a factorilor legați de tradiție, dar cum putem menține aceste activități pe termen lung? Sau atunci ne confruntăm cu controverse sau cu un status pe Facebook care cere corectitudine. Cum putem avea o relație sustenabilă și bună între comunitatea deținătoare de patrimoniu și comercializarea produselor?”, a întrebat dna Hang.

Împărtășind aceeași opinie, Dr. Mai Thi Hanh a mai spus că în multe studii privind relația dintre patrimoniu și industria culturală, oamenii au lăudat și romantizat această relație; ei cred că este o relație frumoasă, dar în realitate nu se întâmplă întotdeauna așa.
Din perspectiva creatorilor de patrimoniu, artista vizuală Tran Thao Mien a spus că atunci când ea și Collective Sonson s-au întors în satele meșteșugărești vietnameze, meșterii aveau multe alte preocupări, erau încă îngrijorați de câștigarea existenței și aveau puțin timp pentru a face meserii tradiționale. Cu mult efort, tinerii din Collective Sonson s-au conectat și au cooperat cu meșterii pentru a crea produse noi, mai potrivite vremurilor. Cu toate acestea, după ce meșterii au avut „formulele” pentru a realiza produse noi, au continuat să producă propriile produse pentru a le comercializa pe piață. Aceasta a fost o situație pe care membrii Collective Sonson au considerat-o „neplăcută” , dar nu știau cum să o rezolve. Potrivit doamnei Nguyen Tu Hang, această poveste arată că nu numai comunitatea deținătoare de patrimoniu este ușor vulnerabilă, ci și comunitatea de design creativ riscă să fie afectată.
Lacunele juridice nu sunt ușor de umplut.
Vorbind despre drepturile de proprietate intelectuală în industria culturală, Dr. Le Tung Son (Universitatea de Științe Sociale și Umaniste) a afirmat că legislația privind proprietatea intelectuală are două drepturi foarte importante: drepturile personale și drepturile de proprietate. Cu toate acestea, în Vietnamul de astăzi, în ceea ce privește cunoștințele tradiționale și expresiile culturale, legea recunoaște doar drepturile personale (drepturile spirituale) și nu acordă prea multă atenție drepturilor de proprietate (drepturile de a exploata valorile comerciale și economice).
„Conform articolului 23 din Legea proprietății intelectuale, atunci când creatorii se bazează pe folclor și opere de artă, aceștia trebuie să citeze și să facă referire la sursă și să protejeze valorile acesteia. Legea impune doar acest lucru, dar nu menționează plata unei anumite taxe sau cui”, a menționat dl. Son.
Cu toate acestea, potrivit domnului Son, Organizația Mondială a Proprietății Intelectuale recunoaște, de asemenea, că, în realitate, populațiile indigene, ale căror vieți nu sunt cu adevărat bune, trebuie să își asume responsabilitatea pentru conservarea valorilor comunității, în timp ce capacitatea de a colecta valoare economică aparține organizațiilor și întreprinderilor din afară. Prin urmare, sistemul juridic din unele țări a menționat povestea plății unor taxe echitabile. Cu toate acestea, problema nu a fost rezolvată complet din cauza unei serii de întrebări: Cine plătește taxele? Cine este beneficiarul? Cum se implementează plata taxelor? Cine are autoritatea de a solicita plata acestora? Comunitatea este formată din toți oamenii sau doar de practicienii din domeniul patrimoniului? Atunci când se exploatează valoarea patrimoniului, o persoană trebuie să plătească taxe comunității din care face parte și ea?
Discutând despre mecanismul de partajare a beneficiilor, Dr. Le Tung Son a propus că ar fi recomandabil să se înființeze asociații de deținători de patrimoniu, care ar fi unitățile responsabile de colectarea redevențelor din exploatarea patrimoniului pentru a le reinvesti în activități de conservare. În plus, ar putea fi necesară o altă organizație pentru colectarea redevențelor, care ar fi „puntea” dintre creatori și comunitatea proprietarilor de patrimoniu...
Totuși, Dr. Le Tung Son a mai spus că aceasta este o problemă foarte mare, iar umplerea acestor lacune juridice necesită mai mult decât cercetări și discuții aprofundate. „De exemplu, «O mie și una de nopți» sau «Aladdin și lampa magică» sunt opere de literatură și artă arabă, dar atunci când un producător de film american le exploatează într-o versiune cinematografică, nu va trebui să plătească niciun ban. Evident, nu există nicio corectitudine în această poveste. Noi - ca cercetători în domeniul proprietății intelectuale - încercăm să avem argumente mai solide cu privire la aceste lacune juridice. Scopul este de a crea cadre juridice care să onoreze atât valoarea patrimoniului, cât și să protejeze creatorii și comunitatea”, a spus dl Son.
Sursă: https://congluan.vn/ung-dung-di-san-trong-sang-tao-goc-nhin-tu-dao-duc-va-phap-ly-10319482.html






Comentariu (0)