Возрождение классической оперы Кай Луонга.

Атмосфера на сцене традиционной вьетнамской оперы «Кай Луонг» в Хошимине вновь оживилась благодаря серии классических спектаклей, привлекающих большое количество зрителей.

В последнее время сцена традиционной вьетнамской оперы «Кай Луонг» переживает возрождение благодаря постановке многочисленных классических пьес, таких как «Жизнь Ко Луу», «Роскошный отель», «Жители пригорода», «Хо Нгует Ко превращается в лису», «Лан и Диеп», «Нанг Се Да»...

Усилия по удержанию зрителей

Возвращение произведений, некогда прославивших сцену Кай Луонг, не только пробуждает воспоминания о золотом веке, но и вносит свежий ветер в эту традиционную форму искусства.

Типичными примерами являются пьеса «Хан Мак Ту» театральной труппы Ву Луана и пьеса «Лан и Диеп» группы народного артиста Тхань Нгана. Благодаря умелой режиссуре народного артиста Чан Нгок Гиау, новые версии этих двух пьес демонстрируют тщательную постановку, создавая прекрасное впечатление и принося высокую прибыль.

Наиболее примечательным аспектом является сценография и музыка «Кай Луонг» (вьетнамской традиционной оперы), где режиссеры гармонично сочетают традиции и современность. Это не только помогает «Кай Луонг» сохранить свою уникальную сущность, но и создает пространство для молодых актеров, позволяя им попробовать свои силы и переосмыслить свои роли.

Народный артист Минь Вонг готовит костюм для художника Нгуен Ван Кхи перед выходом на сцену.

Помимо театра Чан Хуу Чанг Кай Луонг, негосударственные театры, такие как Сен Вьет, Дай Вьет Нью Кай Луонг, Чи Линь-Ван Ха, Ву Луан, Тхань Нган, Ким Нган, Тхиен Лонг и другие, становятся стартовыми площадками для молодых актеров, таких как Минь Чыонг, Нха Тхи, Хоанг Хай, Нгуен Хунг Вуонг, Во Нгок Хюен, Бьен Тхуи, Нху Й, Чонг Хиеу, Диеп Дуй, Сон Минь и другие, позволяя им продемонстрировать свои способности, исполняя «классические» роли своих предшественников. Заслуженный артист Во Минь Лам, получивший 30-ю премию Май Ванг за роль господина Бай Дона (в пьесе «Люди на окраине города»), сказал: «Это бесценная возможность, потому что у классической пьесы долгая история; необходимо лишь вдохнуть в персонажа дух и мировоззрение той эпохи».

Содействие развитию карьеры молодых режиссеров.

Не только актеры, но и многие молодые режиссеры видят в постановке классических пьес возможность отточить свое мастерство и утвердить свой личный стиль. Известные деятели, такие как народный артист Чан Нгок Гиау, заслуженный артист Хоа Ха, заслуженный артист Чи Линь, заслуженный артист Ким Фуонг, заслуженный артист Ле Нгуен Дат и другие, неустанно стремятся к «возрождению Кай Луонга (вьетнамской традиционной оперы) на основе классических сценариев». Они экспериментируют с новыми методами повествования, включая кинематографические элементы, народные танцы, классический оперный танец, современный танец и т.д. в традиционный язык Кай Луонга. Оттуда следующее поколение учится и развивается.

Однако возрождение классических пьес — непростая задача. Заслуженный артист Ка Ле Хонг поделился: «Это требует глубокого понимания литературного сценария, контекста и стиля исполнения предыдущей эпохи, а также понимания вкусов современной аудитории, чтобы адаптироваться, тем самым сжимая и включая новые элементы, не теряя при этом сути кай лыонг (вьетнамской традиционной оперы)». По словам народного артиста Чан Минь Нгока, кай лыонг — это особая форма искусства — одновременно народная и научная; глубоко гуманная и визуально и акустически привлекательная. Поэтому возрождение классических пьес в новом ключе, предоставление молодому поколению возможности творить и приближение сцены к зрителям — наиболее осуществимый путь.

Положительный прием классических пьес зрителями обнадеживает, но также поднимает вопрос о том, как поддерживать их популярность на фундаментальном и устойчивом уровне. Для достижения этой цели необходима поддержка и содействие органов управления культурой – от предоставления финансовой помощи для организации гастролей в районах, школах и промышленных зонах до разработки коммуникационных стратегий для охвата более широкой аудитории.

Молодой режиссер Во Хоанг Фуонг, режиссируя спектакль «Хо Нгует Ко превращается в лису», сказал: «Я считаю это отличным уроком. У пьесы долгая история постановок, в которых принимали участие многие талантливые артисты, поэтому, когда я ставил ее, мне пришлось очень тщательно изучить предыдущие версии. Важно сохранить душу и глубокий смысл пьесы».

Тем временем режиссер Хунг Ву – самый молодой из режиссеров, ставящих «Тысячелетнюю историю любви» – поделился: «Оригинальный сценарий очень основательный, написан в классическом стиле и обладает исторической глубиной. Я выбрал более простой способ рассказать историю, включив в нее танцевальные и музыкальные приемы, чтобы приблизить молодую аудиторию к Кай Луонгу (вьетнамской традиционной опере). Модернизация – это не разрушение стереотипов, а уважение к основам и пробуждение новых эмоций из старого».

Продюсер Хоанг Сонг Вьет — один из тех, кто неустанно стремится к цели подготовки нового поколения режиссеров. В проектах, которые он режиссирует и консультирует, он приглашает в качестве главного режиссера заслуженного артиста Хоа Ха, а также сотрудничает и обучает молодых режиссеров, обучающихся в Хошиминском университете театра и кино, чтобы они освоили ремесло. В каждой постановке участвуют молодые режиссеры, такие как: Нгуен Минь Чыонг с «Гань Ко Сонг Хан» и «Нанг Се Да»; заслуженный артист Во Минь Лам с «Нгуой Вен До»; Дьен Чунг с «Кхук Чанг Ка Тхань Гиа Динь» и «Кау Тхо Йен Нгуа»; заслуженный артист Ле Чунг Тхан с пьесой «Чунг Тхан»… Сотрудничество между опытными режиссерами и новым поколением создает высокоэффективную модель «практического обучения». Они не только изучают теорию, но и получают практический опыт.

Источник: https://nld.com.vn/cai-luong-kinh-dien-hoi-sinh-196250603202847344.htm