Развитие искусства в контексте цифровой трансформации
Семинар прошел в рамках Национального научного проекта «Развитие искусства во Вьетнаме до 2030 года, видение до 2045 года», целью которого является создание площадки для обмена международным опытом и выработки направлений развития искусства во Вьетнаме на предстоящий период.
Президиум
В своей вступительной речи председатель Народного комитета округа Кыа Нам Нгуен Куок Хоан сказал: «На Национальной культурной конференции 2021 года в речи Генерального секретаря Нгуена Фу Чонга было четко заявлено: «Создание цифровой культурной среды, подходящей для цифровой экономики , цифрового общества и цифровых граждан, обеспечение адаптивности культуры, регулирование устойчивого развития страны в контексте Четвертой промышленной революции. Незамедлительное развитие культурных индустрий, создание здорового культурного рынка».
В условиях интенсивной глобализации и цифровой трансформации формирование стратегического направления развития литературы и искусства — это не только задача сохранения и продвижения национальной идентичности, но и способ глубокой интеграции вьетнамской культуры и народа, способствующий устойчивому развитию страны. В районе Кыанам, как и в Ханое , культура и искусство всегда рассматриваются как основополагающая основа, способствующая укреплению позиций столицы — «Творческого города» в Сети креативных городов ЮНЕСКО. Поэтому Международная конференция на тему «Развитие искусства в контексте глобализации и цифровой трансформации: международный опыт и уроки для Вьетнама» — это не только научное мероприятие, но и важная веха, открывающая нам возможности совместно формировать будущее вьетнамского искусства в новую эпоху.
Председатель Народного комитета округа Кыа Нам Нгуен Куок Хоан выступил с вступительной речью на семинаре.
«Мы ожидаем, что семинар станет площадкой для открытого диалога, где будут рождаться творческие идеи, обмениваться ценным опытом и предлагаться практические решения. Результаты семинара лягут в основу деятельности государственных органов управления, особенно Народного комитета Ханоя, для дальнейшего совершенствования механизмов и политики, способствуя развитию художественных форм, достойных величия тысячелетней столицы», — сказал г-н Нгуен Куок Хоан.
В своей вступительной речи на семинаре директор Вьетнамского института культуры, искусств, спорта и туризма, доцент Нгуен Тхи Тху Фыонг отметила: «Искусство — обширная сфера, на которую всегда сильное влияние оказывают экономические, политические и социальные изменения как в стране, так и за рубежом. В последние десятилетия развитие искусства во Вьетнаме достигло множества позитивных результатов: экосистема деятельности становится всё более богатой; качество творчества повышается; творческие участники становятся разнообразнее; расширяются возможности для публики получать доступ к искусству и наслаждаться им; рынок искусства уже сформировался и развивается».
В условиях стремительной глобализации и цифровой трансформации сфера искусства сталкивается как с возможностями, так и с вызовами. Современное развитие искусства требует как сохранения традиционных ценностей, так и усвоения современных тенденций, использования технологического потенциала и международной интеграции. В то же время Вьетнам реализует Стратегию развития культуры до 2030 года, поэтому исследования и обмен международным опытом в области развития искусства приобретают всё большую актуальность. Это насущная потребность, требующая систематического изучения и анализа с участием экспертов, исследователей, деятелей искусств и менеджеров как внутри страны, так и за рубежом.
С основным докладом на конференции выступила директор Вьетнамского института культуры, искусств, спорта и туризма, доцент, доктор Нгуен Тхи Тху Фыонг.
Конференция привлекла внимание и вызвала восторженный отклик со стороны академического и художественного сообщества как в стране, так и за рубежом. Три ценных международных доклада, представленных учёными из Японии, Кореи и Франции, и 36 докладов вьетнамских экспертов, были посвящены таким ключевым темам, как: выявление и уточнение тенденций и факторов, влияющих на развитие искусства в условиях глобализации и цифровой трансформации; сравнение международного опыта с контекстом, моделями и практическими требованиями Вьетнама; выявление уроков, извлеченных из международных рамок и опыта других стран, которые могут быть применены во Вьетнаме; предложение решений и инициатив, способствующих развитию вьетнамского искусства в будущем. Таким образом, конференция представила многомерные перспективы и прорывные решения.
Международный обмен является «ключевым» фактором развития искусства.
Выступая на семинаре с точки зрения эксперта по гагаку – древнейшей форме музыки и танца в мире, профессор Нориаки Мита Гагаку, директор Исследовательской ассоциации Мита Гагаку, сказал: «В 2010 году по просьбе Вьетнамского национального института культуры и искусств VICAS (ныне Вьетнамский институт культуры, искусств, спорта и туризма – VICAST) я присоединился к исследовательской группе японских этномузыкологов и религиоведов, чтобы посетить деревни чамов во Вьетнаме. Хотя с точки зрения музыковедения, в японском гагаку не сохранилось никаких древних элементов, которые можно было бы связать с риню-гаку. Однако мои наблюдения иные. Я обнаружил, что некоторые танцевальные движения чамов очень похожи на движения, сохранившиеся в риню-гаку бугаку в Японии – танце, берущем начало в древней Чампе».
По словам профессора Нориаки Миты Гагаку, сходство вьетнамского танца чам и японского риню-гаку бугаку свидетельствует о глубокой исторической связи, открывая вьетнамским художникам и учёным возможности для исследования, сравнения и развития классических танцевальных традиций. Поддержание, преподавание и представление гагаку международной публике, туристам, а также трансграничное сотрудничество — это способ сохранить живое искусство, одновременно создавая основу для новых творений, основанных на классических ценностях.
Директор поэмной музыки Кореи Чимин Чон выступил на семинаре
«Я верю, что, объединяя исследования, образование и исполнительское искусство, Япония и Вьетнам смогут вместе сохранять и развивать это нематериальное культурное наследие и в то же время вдохновлять будущие поколения артистов, чтобы гагаку и традиционное исполнительское искусство не только выживали, но и процветали в условиях глобализации», — сказал профессор Нориаки Мита Гагаку.
Разделяя эту точку зрения, г-жа Джимин Чон, директор Poem Music (Корея), подчеркнула, что культурный обмен является ключевым фактором сохранения и развития традиционной музыки в частности и искусства в целом.
По словам г-жи Джимин Чон, проект Koviet Sinawi, реализуемый Poem Music с 2024 года, представляет собой творческое сотрудничество Кореи и Вьетнама, направленное на объединение вьетнамского Don Ca Tai Tu и корейского Sinawi для создания современного оркестрового произведения, одновременно устанавливая устойчивую модель международного сотрудничества.
В основе проекта лежит искусство импровизации – характерный элемент традиционной музыки как Кореи, так и Вьетнама. Это не только исполнительский приём, но и форма творческого мышления, демонстрирующая способность артиста мгновенно, гибко и индивидуально реагировать в музыкальном пространстве. Таким образом, объединяя эти две традиции, проект поставил импровизацию на позицию языка культуры. Корейские и вьетнамские артисты находят сходство в системе мелодии, звука и ритма, создавая новые гармонии, где традиционные музыкальные материалы трансформируются в современные произведения. Именно импровизационный элемент помогает произведению не ограничиваться рамками, а всегда открывать возможность обновления, отвечая духу времени в рамках сохранения культурной идентичности.
Сцена конференции
Опираясь на международный опыт, профессор, доктор Ту Тхи Лоан (Вьетнамский институт культуры, искусств, спорта и туризма) отметила, что для содействия развитию искусства в условиях цифровой трансформации необходима последовательная политика в области инвестиций в технологическую инфраструктуру, развития творческих кадров, защиты авторских прав в цифровой среде, а также механизмов поддержки инноваций и стартапов в сфере культуры. В частности, продвижение онлайн-платформ, развитие музеев, театров, цифровых арт-пространств и внедрение технологий цифрового контента – это направление, отвечающее современным тенденциям.
Для Вьетнама важнейший урок заключается в том, чтобы рассматривать художественную трансформацию как органичную часть национальной культурной цифровой трансформации, связанной со Стратегией развития культурных индустрий и Национальной программой цифровой трансформации. Институциональное совершенствование, инвестиции в инфраструктуру, обучение креативных кадров в цифровой сфере, а также политика поддержки стартапов и международное сотрудничество станут необходимыми условиями для создания во Вьетнаме современной, открытой, интегрированной и уникальной арт-сцены в цифровую эпоху.
Источник: https://bvhttdl.gov.vn/chia-se-kinh-nghiem-quoc-te-ve-phat-trien-nghe-thuat-trong-boi-canh-toan-cau-hoa-va-chuyen-doi-so-2025101411470796.htm
Комментарий (0)