Пианистка Ева Геворкян: «Я всегда мечтала приехать во Вьетнам»

Фото: NVCC

Ева Геворкян — одна из самых известных пианисток мира заявила, что она очень взволнована своим выступлением с Российским национальным симфоническим оркестром в театре «Хоан Кием» 12 октября.

- Почему вы решили принять приглашение дирижера Сесара Альвареса и Российского национального симфонического оркестра посетить Vietnam Airlines Classic - Hanoi Concert 2024 в Ханое в октябре этого года?

Я был очень рад получить приглашение выступить в Ханое с маэстро Сесаром Альваресом. Мы знакомы много лет, и каждый раз, выходя с ним на сцену, я испытываю огромное волнение. В этом концерте мне также выпала честь играть с Российским национальным симфоническим оркестром — одним из лучших оркестров мира. Кроме того, я впервые во Вьетнаме, поэтому я ещё более взволнован.

Прежде чем принять приглашение на Vietnam Airlines Classic, я много слышал об этом замечательном проекте. В нём участвуют такие имена, как Лондонский симфонический оркестр, сэр Саймон Рэттл, Элим Чан... Программа поистине замечательная и имеет международный масштаб. Каждое выступление в этом цикле очень интересно и зрелищно.

Фото: NVCC

— Вы выступали во многих местах по всему миру, но во Вьетнаме вы впервые. Что это для вас значит?

Я всегда мечтал приехать во Вьетнам. Я очень интересуюсь вьетнамской культурой и всегда надеюсь найти время посетить как можно больше мест и попробовать местную кухню. Мне всегда хочется окунуться в живую атмосферу и посмотреть, как публика реагирует на мою музыку.

На концерте во Вьетнаме я исполню Концерт для фортепиано с оркестром ля минор Грига. Я играю этот концерт много лет и каждый раз нахожу в нём что-то новое. Это один из самых свежих по звучанию фортепианных концертов эпохи романтизма, и я с нетерпением жду возможности исполнить его перед вьетнамской публикой.

Это выступление особенное для меня, поскольку оно отражает не только мой рост как артиста, но и моё стремление преодолеть культурные барьеры посредством музыки. Я всегда верил в мощную объединяющую силу музыки, и я рад разделить это путешествие с вьетнамской публикой.

Фото: NVCC

— Вам всего 20 лет, но вы уже завоевали множество престижных наград и являетесь одним из ведущих пианистов мира. Что, по-вашему, отличает вас от других артистов?

Это очень сложный вопрос, но я постараюсь ответить. Я всегда погружаюсь в музыку, которую исполняю. Это как путешествие, и когда оно заканчивается, я размышляю о чувствах и историях, которыми поделился.

Фото: NVCC

— Дирижёр Сесар Альварес однажды сказал, что вы не только способны понимать произведение и свой собственный способ общения, но и привносите в своё исполнение новую энергию молодого поколения. Что вы думаете об этом замечании?

Я очень благодарен маэстро Сезару Альваресу за этот комплимент. Слушая интерпретации величайших пианистов мира, я никогда не пытаюсь их копировать, а лишь ищу свою собственную манеру игры. Я всегда стараюсь интерпретировать стиль композитора, одновременно создавая что-то новое и оригинальное. Для меня достижение этого баланса — самое сложное.

— Когда начался ваш путь к игре на фортепиано? Какие самые важные вехи в вашей карьере?

С раннего детства я знал, что стану музыкантом. Моя мама училась на альте в Московской консерватории, и наш дом всегда был полон музыки. В три года я попросил у мамы скрипку, но, поскольку мне не нравился её звук, я быстро разобрал её. И тогда мама сказала мне: «Теперь осталось только пианино, и его будет очень трудно сломать». Это забавная история, но она показывает, что с раннего возраста меня очаровывала музыка, и особенно звук фортепиано.

В пять с половиной лет я поступил в Центральную музыкальную школу имени П.И. Чайковского при Московской государственной консерватории. Моим педагогом тогда была Кира Шашкина – первый учитель артиста Михаила Плетнёва. Она учила меня с тех пор до выхода на пенсию, а затем, в 13 лет, я перешёл в класс Натальи Трулль. В те годы обучения игре на фортепиано награды на таких конкурсах, как Кливлендский или Клиберн-младший, были для меня настоящими вехами, большими шагами вперёд.

- Оглядываясь назад на свой путь с фортепиано, какой период, по вашему мнению, был самым трудным и как вы его преодолели?

Именно тогда я поняла, что я больше не ребенок и только я сама могу решать свою жизнь и карьеру.

- Что было особенного в вашем детстве?

Я ходил в специальную музыкальную школу, где с первого класса много занимался музыкой. Ещё в раннем возрасте я начал участвовать в конкурсах и путешествовать по миру. До сих пор помню, как играл произведение Моцарта на своём первом конкурсе в Чехии, когда мне было шесть лет.

Фото: NVCC

- Что вы думаете о прозвищах «вундеркинд», «королева красоты» мировой классической музыки, которые вам дали?

Я думаю, что все эти названия интересны, но в то же время ограничивают. Называя кого-то «вундеркиндом», вы подчёркиваете его невероятный талант, но также можете создать у него давление, заставляя его стремиться к совершенству. Я считаю, что молодым художникам важно расти и исследовать своё искусство, не чувствуя себя в ловушке ярлыков.

«Королева красоты» — это термин, восхваляющий гламур и красоту, но это лишь часть представления. Если называть её просто так, то упорный труд и преданность делу, лежащие в основе музыки артиста, могут быть затмеваются. Я считаю, что признание уникального вклада артистов и их страсти к искусству гораздо важнее.

Куок Туан (Реализация)

Источник: https://vietnamnet.vn/nghe-si-piano-eva-gevorgyan-toi-luon-mo-uoc-duoc-den-viet-nam-2330061.html