Искусство танца на свирели народа монг

Из концепции, что «мужчина Монг должен уметь играть и танцевать с панфой», панфой Монг передавался из поколения в поколение. Панфойка Монг интересна тем, что она является одновременно музыкальным инструментом и реквизитом, вовлекая слушателей и зрителей в искусно меняющиеся звуки и ритмы.

Г-н Вуонг Ван Те, деревня Ма Пан, коммуна Да Тонг (Ха Куанг) поделился: Значение флейты Монг — для знающих и талантливых мужчин. Танец с флейтой — это форма исполнительского искусства, которая представляет душу народа Монг, потому что искусство танца с флейтой не только помогает общаться с богами и предками, но и является радостным звуком для облегчения грусти, обмена мыслями и чувствами и выражения духа солидарности в жизни сообщества. Звук флейты глубоко проникает в души народа Монг, он так же знаком, как мужчины, кукурузное вино или все самые знакомые с рождения вещи.

Искусное исполнение танца Кхен артистом на этническом культурном фестивале Монг. Фото: The Vinh

Кхен — традиционный музыкальный инструмент, который широко передавался из поколения в поколение у людей монгольского происхождения. Кхен можно выдувать, вдыхать, а также он является танцевальным реквизитом со структурой, подходящей для наклонов, поворотов и прыжков. Танцоры кхен своими прыжками, переворотами, вращательными шагами или удерживанием кхена во время катания по земле создают прекрасную хореографию. Возникнув из обычаев и практик, монгольский кхен имеет множество тем и композиций.

Во время фестивалей, Нового года и весны звук кхена незаменим вместе с народными играми. Он считается душой народа монг, выражающей их чувства к друзьям, сообществу, природе, горам и лесам, а также выражающей культурные ценности, создающей уникальную идентичность народа монг. Танцевальные выступления кхена имеют развлекательное содержание, означающее поздравления и приглашение друзей собраться и повеселиться. Звук кхена заставляет людей забыть трудности и невзгоды после года упорного труда, способствуя укреплению дружбы, любви и добрососедской любви.

Когда грустно, звук кхена медленный и глубокий, часто воспроизводится на похоронах, чтобы выразить соболезнования семье, отправить усопшего в мир иной... Счастливые звуки кхена заставляют слушателя чувствовать себя взволнованным, но грустные звуки кхена могут заставить слушателя чувствовать себя сильно эмоциональным. Хмонг кхен играет особенно важную роль в верованиях народа хмонг, это проявляется в их похоронах. Когда кто-то в семье умирает, домовладелец часто приглашает престижных мастеров кхена, которые хорошо осведомлены и сведущи, чтобы помочь. На каждые похороны семья скорбящих может пригласить двух или четырех мастеров кхена. Артисты кхена выступают в роли шаманов, и ритуалы практикуются посредством звука кхена.

По словам художника Вуонг Ван Синха, деревня Пьяк Кат, коммуна Дан Чу (Хоа Ан), люди, которые могут играть на кхене и танцевать с кхеном, часто прошли через процесс упорного, сложного и упорного художественного труда. Потому что при игре и танце одновременно требуется использование множества чрезвычайно сложных и плавных движений. В которых танцевальные движения очень разнообразны и богаты, такие как: прыжки и танцы, повороты и смена мест, повороты на месте, игра с кхеном, перекатывание на боку, перекатывание на спине, приседание, ходьба вперед, ходьба назад в четырех направлениях, каждый шаг вперед, шаг назад так, чтобы только одна нога касалась пятки другой. Основные движения - наклон, поворот и переворот пятки на месте и поворот и переворот пятки, двигаясь по большому кругу, а затем постепенно сужаясь в спиральной форме..., причем чем выше скорость, тем она искуснее. Для веселых песен кхен танцевальные движения более интенсивные, свободные и сложные, например, перекатывание на одну сторону, перекатывание на другую, пинание кур, пинание лошадей, приседание, хлопанье одной рукой по другой ноге, хлопанье другой рукой по другой ноге, звук хлопка должен быть громким, но звук кхен не прекращается.

Искусство танца на флейте Монг было продемонстрировано артистами в программе «Краски гор и рек Каобанг» во Вьетнамской национальной деревне этнической культуры и туризма .

Научиться играть на флейте хмонг очень сложно, даже если много учиться, сложно полностью понять мелодии флейты. Чтобы стать хорошим флейтистом, мальчик хмонг должен практиковаться в игре на флейте с 12 - 13 лет, иметь сильное, гибкое, ритмичное тело, но что еще важнее, как делать вдох, тренировать дыхание, чтобы сделать вдох глубоким и долгим. Кроме того, искусство танца на флейте хмонг также содержит уникальные научные творения, выраженные через разнообразные и разнообразные ритмы при игре на флейте в сочетании с изящными, ритмичными танцами при танцах.

Признавая важность искусства танца панпипа хмонгов, Департамент культуры, спорта и туризма реализует программы и планы по сохранению, охране и продвижению ценности уникального культурного наследия танца панпипа. В то же время он открывает классы для обучения танцу панпипа для учеников, которые являются детьми этнической группы хмонгов; организует местные культурные программы и мероприятия, участвует в региональных и национальных программах и выступлениях для содействия внедрению наследия панпипа хмонгов; поручает местным органам власти регулярно уделять внимание, поощрять и мотивировать ремесленников активно обучать танцу панпипа и знаниям по изготовлению панпипа хмонгов молодому поколению. Усиливает пропагандистскую работу по традиционным культурным ценностям наследия панпипа хмонгов, тем самым повышая осведомленность людей о культурных ценностях, усиливая гордость и активно сохраняя культурное наследие своего народа.

Тхань Бинь

Источник: https://baocaobang.vn/nghe-thuat-mua-khen-cua-nguoi-mong-3169247.html