Bevarande av traditionella vietnamesiska dräkter.

Fotografering av traditionella dräkter i Hoi An. Foto: Hoai An

Från restaurering till trend

Från och med omkring 2018 har traditionella vietnamesiska kläder gradvis blivit populära och alltmer bekanta för vietnameserna. Forskning och restaurering av traditionella kläder har pågått länge. Det var dock först när de fick stöd från urbana ungdomar som traditionella kläder blev en trend, utvecklades starkt och till och med skapade en egen lovande marknad.

Från brudar och brudgummar som bär traditionella dräkter vid förlovnings- och bröllopsceremonier, till skådespelare, skönhetsdrottningar och modeller som uppträder på scen, införlivas traditionella dräkter också i historiska dramer och bärs av många unga människor utomlands med en känsla av nationell stolthet…

Dussintals grupper som ägnar sig åt traditionella vietnamesiska kläder har dykt upp på sociala medier. De utbyter och delar forskning om traditionella dräkter, gamla dokumentära bilder med bildtexter, mönster, sömnadstekniker, välrenommerade skräddare av traditionella dräkter och platser/koncept för att ta bilder i traditionella dräkter för att göra dem vackra och distinkt vietnamesiska, så att de inte förväxlas med Han- eller koreansk klädsel.

Strukturen på klänningen med fyra paneler (áo tứ thân). Källa: Internet

Detta visar att vietnamesiska traditionella kläder inte bara är en trend i termer av kvantitet, utan också säkerställer kvalitet. Från sin ödmjuka början har vissa stilar av traditionella kläder nu rekonstruerats så exakt som möjligt baserat på forntida dokument. Samtidigt har det skett måttlig innovation för att passa det moderna livet. Vietnamesiska traditionella kläder har också funnit momentum att utvecklas och skapa sin egen unika identitet.

Sprida

Den bestående dragningskraften hos traditionella vietnamesiska kläder har medfört många fördelar och värden, allt från kulturellt bevarande och främjande av nationell stolthet till utveckling av den inhemska modemarknaden .

Dessutom återupplivar denna trend gammal vokabulär som används för att beskriva traditionella kläder, vilket för dem närmare allmänheten på ett välbekant och naturligt sätt. Förståelsen av vietnamesiska traditionella kläder blir också gradvis mer tillgänglig för alla generationer.

Från áo dài – ett berömt traditionellt plagg med två flikar, som sträcker sig nedanför knäna och knäpps från hals till armhåla – till áo tứ thân – som anses vara en symbol för kvinnorna i det forntida Kinh Bắc, med två flikar fram och bak som symboliserar de fyra föräldrarna (makens föräldrar och hustruns föräldrar).

I den traditionella fyrdelade klänningen är frampanelen delad i två delar, vilket, när det knyts ihop, symboliserar det nära bandet mellan man och hustru och är även praktiskt för dagliga aktiviteter. Under bärs en överdel, följt av en svart kjol, träskor, en huvudduk och en konisk hatt med hakremmar.

Att fotografera i traditionella dräkter i Hoi An. Foto: Hoai An

Fempanelstunikan, som tros ha sitt ursprung i 1600- eller 1700-talet under Nguyen-dynastin och blivit alltmer populär från kejsar Minh Mangs regeringstid och framåt, är för närvarande det mest gynnade, restaurerade och slitna plagget.

I likhet med fyrdelad klänning har femdelad klänning en extra innerpanel som symboliserar en annan kropp, vilket gör den till fem paneler totalt. De fem knapparna symboliserar de fem dygderna: välvilja, anständighet, rättfärdighet, visdom och pålitlighet, eller de fem relationerna: härskare-undersåte, far-son, make-hustru, bröder-systrar och vänner.

Fempanelsrocken har breda paneler som vidgar sig mot botten. Dessutom har herrrockar med fem paneler en stående krage (lập lĩnh), som är fyrkantig och hög, vilket symboliserar en gentlemans integritet. Kvinnors rockar har lägre kragar och längre paneler. Fempanelsrocken bärs av människor av alla sociala ställningar; skillnader i status ligger i material, mönster och medföljande accessoarer som guldmedaljer och märken.

I världen av "traditionella vietnamesiska kläder" nämner man ofta Y Van Hien - en grupp människor som återskapar traditionella vietnamesiska kläder genom många kulturella evenemang.

Genom att sammanföra ett flertal hantverkare från olika hantverksbyar för att skapa produkter som skor, fläktar och vikbara kuddar har Y Van Hien, tillsammans med hantverkare från hantverksbyarna La Khe, Van Phuc, Ma Chau och Lan My A, framgångsrikt restaurerat och återskapat många olika antika dräkter. Från dräkter från Tran- och Nguyen-dynastierna till traditionella dräkter från olika regioner, börjar de få ett modernt liv.

Källa: https://baoquangnam.vn/bao-ton-co-phuc-viet-3132484.html