Kulturindustri från folkkulturarv

VHO - Folkligt kulturarv är en viktig faktor för att bevara och forma nationell identitet och är också en värdefull resurs för att utveckla kulturindustrin i integrationssammanhang.

Folkmusikprogrammet "Chao Show" har blivit en ny kulturell destination som lockar inhemska och utländska turister.

På workshopen ”Kulturindustrin i Ho Chi Minh-staden – Från identitet till kreativitet” som nyligen anordnades av Center for Creative Entrepreneurship i Ho Chi Minh-staden (Ho Chi Minh-stadens avdelning för vetenskap och teknik) diskuterade experter, konstnärer och startups exploateringen och utvecklingen av denna industri ur kreativitets-, utbildnings- och entreprenörskapsperspektiv.

Folkligt kulturarv behöver behandlas som kreativt material.

Dr. Trinh Dang Khoa, ordförande för rådet vid Ho Chi Minh City University of Culture, bekräftade att folkkultur inte bara spelar en viktig roll för att bevara och forma nationell identitet, utan också är en värdefull resurs för att utveckla kulturindustrin och bidra till att skapa en urban identitet i samband med mångkulturell integration.

Enligt experter gör övergången från en kunskapsbaserad ekonomi till en kreativ ekonomi kulturindustrin till en strategisk pelare för att främja hållbar utveckling.

Där omvandlingen av folkligt kulturarv från ett statiskt tillstånd till en dynamisk form, förknippad med modern skapande och konsumtion, anses vara en angelägen och potentiell riktning.

Kulturarv handlar inte bara om bevarande, utan blir också ett material för att öppna upp idéer, vårda identitet och skapa ett urbant kreativt ekosystem.

Dr Trinh Dang Khoa delade på workshopen

Dr. Trinh Dang Khoa föreslog modellen "Urban Folk Cultural Creative Space" och betraktade den som en integrerad lösning mellan att bevara traditionella värden och utveckla kulturindustrin i Ho Chi Minh-staden.

Modellen skyddar inte bara kulturarvet i urbaniseringen, utan återupplivar även folkkulturen, möter de estetiska och andliga behoven hos moderna invånare och konkretiserar därmed strategin att utveckla kulturindustrin "från identitet till kreativitet".

Dr. Khoa undersökte och valde An Khanhs gemensamhetshus (HCMC) som pilotplats för denna modell.

An Khanhs kommunala hus är en typisk relik från det forntida Gia Dinh-landet, som bevarar Ky Yen-festivalen och det traditionella ritualsystemet, och renoveras för närvarande för att bli modernt, i linje med trenden inom stadsutveckling. Läget intill floden, som förbinder en mångfaldig gemenskap av invånare, bidrar till att denna plats blir en potentiell kärna för kreativa utrymmen med koppling till kulturarv.

Han analyserade att vietnamesiska kollektivhus är typiska traditionella kulturinstitutioner som konvergerar många lager av värden: konkreta (arkitektur, konst, gudstjänstföremål) och immateriella (festivaler, trosuppfattningar, spel, konst, folkkunskap).

I kombination med samtida konst bevaras traditionella ritualer inte bara utan förstärker också deras pedagogiska potential och sprider värden till en modern publik.

Aktiviteter som spel, uppträdanden, folkmat etc., när de omorganiseras på ett kreativt sätt, kommer både att bevara samhällets kulturella vitalitet och locka turister och den yngre generationen.

Ky Yen-festivalen i An Khanhs kommunala hus 2023. Kommunala huset har precis rankats som en relik på stadsnivå 2025.

Modellen är utformad enligt principen att integrera bevarande - innovation - kulturindustrins utveckling, med fyra sammankopplade utrymmen.

Föreställning – festival, återuppförande av folkfestivaler genom dramatisering, levande konst, mot den regionala "Ho Chi Minh City Festival"; Skapande – produktion, utveckling av souvenirer, hantverk och förbättrade folkleksaker.

Kommunikation och utbildning, organisering av yrkesutbildningskurser, workshops, digitala museer, digitala bibliotek; och kreativ ekonomi, inklusive mässor, turistrutter längs floden, kulinariska och performance-utrymmen, utveckling av varumärken för Ho Chi Minh-stadens folkkulturella produkter.

För hållbar utveckling behöver modellen för ett "stadsmässigt folkkulturellt kreativt utrymme" utformas med sju länkar: forskning – kulturarvsutredning, utbildning – yrkesutbildning, skapande – framförande, produktion – handel med kulturprodukter, kommunikation – samhällsutbildning, modellhantering – ekosystemkoppling, hållbar utveckling – policyomvandling.

Dr. Khoa föreslog att först genomföra ett pilotprojekt vid An Khanhs gemensamhetshus, och sedan utöka det till Distrikt 5, Distrikt 8 och Distrikt 1, med koppling till andra kulturarvsplatser.

För att modellen ska bli framgångsrik är det nödvändigt med synkrona lösningar: sektorsövergripande samordning, integration i kulturindustrins strategi, främjande av digital transformation, digitalisering av kulturarv, utveckling av digitala medier och uppmuntrande av samhällsdeltagande.

Denna strategi bidrar till att vårda den urbana identiteten, utöka den kulturella marknaden och samtidigt skapa ekonomiska, konstnärliga och samhällsmässiga värden, vilket blir en praktisk riktning för Ho Chi Minh-staden att förverkliga sin vision att utveckla kulturindustrin.

Att bygga en gemenskap av film- och urbankulturentusiaster

Som expert inom filmområdet sa Dr. Pham Huy Quang, tf. rektor vid University of Theatre and Cinema i Ho Chi Minh City, att film är en underhållningsindustri som kräver stora investeringskostnader och högkvalitativa mänskliga resurser.

Bioshow inom ramen för Ho Chi Minh City International Film Festival HIFF

I samband med att Ho Chi Minh-staden närmar sig målet att gå med i UNESCOs nätverk av kreativa städer inom filmområdet blir det alltmer angeläget att utveckla ett team av specialiserade och välutbildade mänskliga resurser.

Dr. Pham Huy Quang betonade dock också att det för närvarande råder brist på många specialiserade yrken såsom manusförfattande, filmklippning, kostymdesign etc.

Dessa är viktiga länkar för att bygga ett komplett filmekosystem, som tjänar målet om internationell integration och utveckling. Han uppmanade utbildningsinstitutioner att främja hållbara utbildningsstrategier, samtidigt som de har nära kontakt med marknaden och praktiska behov.

Samtidigt gav den förtjänstfulla konstnären Linh Trung, biträdande direktör för Institutet för forskning om bevarande och utveckling av sydostasiatisk kultur, en livfull analogi: ”Kultur är en bils broms. Ju snabbare bilen kör, desto bättre måste bromsen vara.”

Han anser att skapare inte bara är ansvariga för sina verk, utan också måste knyta an till och vägleda allmänhetens smak, och bidra till att reglera den sociala utvecklingen i en sund och human riktning.

Tillsammans med initiativ från kreativa startup-modeller bevittnar Ho Chi Minh-staden ett starkt och dynamiskt deltagande från den unga generationen i kulturindustrin.

Ett typiskt exempel är projektet ”Kaleidoscope” som grundades av Huynh Hoang Dung, med målet att använda film för att berätta historier om kultur och samhälle, samtidigt som man bygger ett samhälle som älskar film och urban kultur.

Dessutom har folkmusikprogrammet "Chao Show" som leds av Tran Minh Hoang blivit en ny kulturell destination som lockar inhemska och utländska turister, samtidigt som det bidrar till utvecklingen av kulturturism och nattliv i staden.

”Hello Show” föddes ur passionen för folkmusik och traditionella värderingar, för att hedra vietnamesisk musik och unika traditionella instrument. Programmet kombinerar musik, bilder och matlagning, vilket ger publiken en djup, mångdimensionell upplevelse av vietnamesisk kultur.

Med visionen att bli ett prestigefyllt konstprogram bevarar och främjar "Hello Show" inte bara traditionella värderingar utan öppnar också upp ett utrymme för konstnärligt utbyte mellan det förflutna och nutiden, och skapar en kulturell bro mellan Vietnam och internationella vänner, med sikte på en modern men djupt kulturell konstupplevelse.

Förutom praktiska modeller har statsledningen också specifikt stöd för att främja detta område. Fru Dang Thi Luan, tillförordnad chef för Ho Chi Minh City Center for Creative Entrepreneurship (SIHUB), sa att SIHUB för närvarande har valt ut och inkuberat mer än 130 kulturprojekt genom program för att stödja innovation och entreprenörskap.

För att projekt ska kunna utvecklas effektivt, hållbart och brett behövs dock deltagande och sällskap av experter och erfarna konsulter inom kulturindustrin.

Samtidigt hoppas SIHUB kunna bygga ett nära nätverk mellan det unga kreativa samhället och professionella resurser, skapa ett omfattande stödekosystem och bidra till att förverkliga målet att utveckla Ho Chi Minh-stadens kulturindustri.

Källa: https://baovanhoa.vn/van-hoa/cong-nghiep-van-hoa-tu-di-san-van-hoa-dan-gian-148929.html