Musikern Minh Vy och hans förhållande till folkvisor

Därför har hans sånger om det soliga och blåsiga landet alltid en unik prägel, ett unikt tillvägagångssätt, vilket får lyssnare och sångare att känna sig både bekanta och nära men också väldigt annorlunda och unika.

"Storebror" i Saigon

Musikern Minh Vy. Foto: NVCC

Minh Vy sa att han är en person med en stark sydstatskaraktär, eftersom han föddes i Saigon, älskade hans föräldrar sydstatsfolksånger och amatörmusik. Ända sedan han var liten fick han lära sig spela och sjunga och tog ofta med honom för att se pjäser, operor... "Min barndom var den tid då mina föräldrar tog med mig för att se pjäser, operor, operor, men jag förstod ingenting, och jag tyckte inte att det var intressant" - sa Minh Vy. Hans far var ingenjör, men han ville att hans son skulle följa musikens väg, medan Minh Vy vid den tiden verkligen inte gillade det, vilket fick honom att ha en rebellisk inställning och bara ville undvika att lära sig spela.

Minh Vy och hans fru, sångerskan Cam Ly. Foto: NVCC

”Min pappa sa till mig att oavsett hur svår familjen var, så var hans barn tvungna att få full utbildning, särskilt de saker han brukade älska men inte hade råd med. Vid den tiden var jag fortfarande ung och förstod inte min pappas avsikter. Jag visste bara att studier var påtvingade, och att jag var tvungen att studera även om jag inte gillade det. Det fanns tillfällen då jag var så frustrerad att jag bara såg fram emot den dagen jag blev vaccinerad så att jag kunde ha en ursäkt för att stanna hemma”, sa Minh Vy. Men gradvis påverkade hans pappas stränghet den unge Vys själ. Han fick gradvis för vana att lära sig sjunga, skådespela och spela instrument, även om han inte hade mycket talang.

På gymnasiet var Minh Vy känd i hela skolan och ansågs snabbt vara en "ledare" inom konströrelsen. Det hjälpte honom att interagera, lära sig och utforska livets många färger. Pojken i elfte klass fick möjlighet att hitta människor med samma intressen och passion för musik. Bandet "Silent Sea" föddes och blev snabbt känt. I bandet tog Minh Vy på sig två roller samtidigt, spela keyboard och vara sångare. Han var också ledare för bandet och tog noggrant hand om sitt idébarn med all sin kärlek och engagemang. Därefter kom han på idén att spela in och spela in igen de låtar som han och hans vänner hade framfört. Lyckligtvis, med stöd av sin far, som var teknisk specialist, kunde han slutföra sina första inspelade verk.

Musikern Minh Vy, sångaren Cam Lys fru och dotter. Foto: NVCC

Vid den tiden, även om det bara var på gymnasiet, var Minh Vys inspelningsteknik inte sämre än hos de med mycket erfarenhet. Med tre följeslagare tog Minh Vys inspelningsstudio gradvis form i hans hem. Det var förutsättningen för den berömda Kim Loi-inspelningsstudion (Kim Loi-studion) senare, som producerade musikaliska verk förknippade med namnen Dinh Van, Tai Linh, Si Ben, Thach Thao, Ngoc Hai...

Minh Vy önskar att Kim Lois studio ska vara en attraktiv destination och söker alltid aktivt efter unga talanger. Det var också tack vare detta öde som han träffade sin fru Cam Ly – personen han är villig att offra hela sitt liv för att hon ska lysa.

Musikern Minh Vy uttryckte följande om detta: ”Jag gillar att prata om en persons liv och öde på grund av ödet. Ödet förde mig till musiken, lät mig leva med yrket, ägna mig passionerat åt det och se det som ett sätt att leva. Ödet gjorde också att Cam Ly och jag träffades, blev man och hustru och blev ett par som kommer att bli ihågkommet vid namn i musikbranschen.” För musikern Minh Vy är Cam Lys karriär också hans karriär, passion och ideal.

På grund av det ödet blev en mångbegåvad musikproducent och manager på 90-talet miljardär. Få människor vet att ledaren för musiktrenden Rain Dust en gång i tiden var Minh Vy. Idag har musikern Minh Vy också förtroendet att ta på sig rollen som domare i många attraktiva spelshower och musikprogram som: "Min man och jag går och sjunger", "Miss Vietnam 2018 Talent Preliminary Round", "Idol Singer", "Golden Couple Duet", "Bolero Ultimate" ... Han är också en sann "Saigon Brother" -musiker när han alltid är villig att hjälpa nya sångare som ger sig in i yrket och kollegor inom showbiz. För honom lyser och blomstrar musik bara när den sprider de mest positiva betydelserna till samhället.

Ödet med Nghe An

Musikern Minh Vys familj. Foto: NVCC

Eftersom han hade varit fördjupad i sitt hemlands musik sedan barndomen ville Minh Vy prova på många folkmusikgenrer från landets alla tre regioner för att förnya sina sånger. Därför, en gång när han fick chansen att träffa sångare och tävlande i musiktävlingar som kom från Nghe An, blev han förvånad över att dessa sångare kunde tala språken i alla tre regioner flytande. Detta fick honom att tänka att Nghe Ans kultur måste vara väldigt speciell! Så han kom på idén att skriva sånger genomsyrade av Nghe Ans kultur för att bjuda in dessa tävlande att sjunga.

Med tanke på vad som händer började han undersöka materialet från Vi, Giam och folkvisor i sånger med folkmelodier från Nghe An. Så, de väntande och väntande verserna, de arga och kärleksfulla verserna "absorberades" av honom på hans eget sätt. Ju mer han undersökte materialet från Nghe Ans folkvisor, desto mer ville han att hans hjärnbarn skulle vara verkligt speciella, verkligt unika, inte blandade med kompositioner av musiker som specialiserat sig på att skriva om Nghe An.

Han utnyttjade betydelsen i texterna, i hur Nghe-folket uttalar ord, han uppmärksammade också sättet att uttrycka ilska och sorg, sättet att sända kärlek till hemlandet i kärleken hos par i verk genomsyrade av Nghe Tinh-folksånger. Således föddes "Sao anh chang ve", "Nho que", "Don me" ... med hans alldeles egna känslor. "Genom observation ser jag att Nghe-folket har mycket unika personlighetsdrag, mycket toleranta, hårt arbetande, rättframma, frispråkiga och även mycket generösa. När de är kära är de passionerade och ivriga. Och så, i mina verk, kommer Nghe-människor som tycker om dem att finna sig själva i dem" - delade Minh Vy. Han sa också att när han skrev låten "Sao Anh Chang Ve" ville han inte inkludera ortnamn som redan fanns i andra verk, och han nämnde inte heller tydligt lokala ord som "mo, te, rang, rua"... men när man sjöng den kände lyssnaren ändå att han skrev för dem, om deras folk och om den medkänsla som finns dold i Nghe-folkets själar.

”Jag avslutade skrivandet av låten ”Sao Anh Chang Ve” utan mycket självförtroende, men när jag gav den till sångarna Hoang Nhu Quynh och Phuong Thuy från Nghe An att sjunga, frågade de mig: När återvände du till Nghe An, hur länge har du varit där? Så jag visste att jag hade skrivit en sång för folket i Nghe An”, sa Minh Vy.

För Minh Vy är inget område eller region inom kompositionen lätt, allt måste kultiveras, utforskas och uppfattas på allvar av författaren. Och varje berättelse i musikaliska verk måste ha uppriktiga vibrationer. Verket resonerar bara med lyssnaren när det har samma frekvens som dem, vilket betyder att det måste berätta lyssnarens, sångarens, historia. Om de berörs har musikern lyckats.

Under sin senaste affärsresa till Nghe An sa Minh Vy att han skulle ha fler nya låtar när han "fångade" en musikalisk fras när han korsade Ben Thuy-bron och gick uppför Quyet-berget. Han sa att den här gången skulle låtarna ha riktigt bra och känslosamma berättelser, eftersom han hade nått en plats där han tidigare bara funnit den i poesi, musik och till och med i litterära berättelser...

Källa: https://baonghean.vn/nhac-si-minh-vy-va-moi-luong-duyen-voi-cau-vi-giam-post276523.html