Silkets återupplivande
År 2025 valde Ho Chi Minh Citys konstförenings årliga pris sidenmålningar som fokus för att uppmuntra författarnas kreativa anda, samtidigt som man hedrar ett traditionellt material som hade varit i en nedgångsperiod.
Genom den preliminära omgången valdes 114 verk av 89 författare ut för visning. Dessa siffror har inte bara statistisk signifikans, utan återspeglar också passionen och hängivenheten hos många generationer konstnärer till siden – ett material som kräver sofistikering, tålamod och gedigen teknik. Årets utställning sammanför författare från Ho Chi Minh-staden, Quang Ninh, Gia Lai, Can Tho , Dong Nai, Vinh Long... Denna konvergens har skapat ett mångsidigt och rikt utrymme, vilket bekräftar den starka vitaliteten hos sidenmålningar i det allmänna konstlivet över hela landet.

Om sidenmålningar tidigare ofta förknippades med traditionella teman, med en tendens mot lyrisk och mild skönhet, har unga författare nu fört med sig nya perspektiv. Denna förändring är inte en slump utan representerar en modern innovation.
Många kritiker erkänner att sidenmålare under senare år djärvt har förnya tekniker, hanterat färgpaletter och lagt till modernare block och toner i sina målningar, samtidigt som de bibehållit den poetiska och mjukhet som är inneboende i siden. Det är harmonin mellan tradition och modernitet som har skapat en speciell dragningskraft, vilket gör att sidenmålningar idag berör betraktarens hjärtan.
Målaren Nguyen Trung Tin, ordförande för konstrådet vid 2025 års Fine Arts Awards, Ho Chi Minh City Fine Arts Association, delade: "Insatserna för att återuppliva sidenmålningar av Ho Chi Minh Citys konstnärsgemenskap har gett positiva resultat och skapat unika och särpräglade drag jämfört med verk av konstnärer på andra platser."
Släpp lös ny kreativitet
I samband med integration, när många nya konsttrender introduceras, väljs silkesmaterial fortfarande av den unga generationen konstnärer som en positiv signal, vilket bevisar den inneboende vitaliteten hos traditionella vietnamesiska material. Men för att återkomsten av silkesmålning ska bli mer hållbar behövs fler lekplatser, utmärkelser, kreativa läger, utställningsmöjligheter och internationella utbyten. Samtidigt måste utbildningen på konstskolor också ägna mer uppmärksamhet åt detta material, vilket inspirerar kreativt intresse hos studenter - ägarna av morgondagens konst.
Den unga konstnären Le Thi Que Huong (född 1996) vann första priset i Fine Arts Award 2025 och berättade att hon efter examen från sidenmåleriprogrammet vid Ho Chi Minh City University of Fine Arts ägnade större delen av sin tid åt personliga skapelser, vilket gjorde att sidenmålning blev lika bekant för henne som hennes dagliga andning. Que Huong använder ofta siden vävt av en hantverkare i Ha Nam , med två typer: råa och fina trådar, var och en med sin egen skönhet. Hon älskar särskilt råsiden eftersom färgerna blir ljusare och fylligare när hon målar.
”När man skapar sidenmålningar är det viktigaste steget att skissa kompositionen. Eftersom målning på siden kräver absolut precision: när linjerna eller färgerna väl är placerade på sidenet kan de inte suddas ut eller redigeras. Därför måste allting, från skissen till färgläggningsprocessen, noggrant beräknas. Personen som gör det måste vara noggrann, tålmodig och modig för att bemästra materialet. Som ung person som lever i den nya eran skapar jag ofta utifrån saker som ligger mig nära, och därifrån är målningarna som uppteckningar, som bevarar en del av erans anda”, delade Que Huong.
Det kan konstateras att dagens sidenmålningar har lämnat sin "komfortzon" och fått en modern anda. Denna återkomst är inte bara en återupplivning av ett material, utan också ett bevis på den anpassningsförmåga och starka återupplivning som traditionell vietnamesisk konst har. När konsten möter allmänhetens sympati ärvs och förstärks traditionen, och det är också då den nationella kulturella identiteten bekräftas och sprids starkare.
Källa: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html






Kommentar (0)