Hang Trong-målningarna berättar forntida historier

[annons_1]

1(3).jpg — Några Hang Trong-målningar målade från början av 1900-talet introduceras för allmänheten för första gången.

Det finns en annan "gren"

Länge när man nämner Hang Trong-folkmålningarna känner många bara till målningarna "Ly Ngu vong nguyet", serien av målningar "To Nu", "Tung Cuc Truc Mai", "Chim Cong", "That Dong", "Tam Da", "Cho que"... Andra känner till några fler tillbedjansmålningar som: "Hoach Hoach, "Duch", "Duch ThaB", "Duch" "Ong Hoang Ba", "Mau Thuong Ngan", "Tu Phu Cong Dong", "Tam Phu"...

Men genom utställningen ”Hang Trong-målningar” har många lärt sig att Hang Trong-målningarna har en annan intressant gren. Det är målningar som berättar gamla historier, vilka forskare kallar ”Hang Trong-målningar”.

Mer specifikt, på utställningen som äger rum på Vietnam Women's Museum (36 Ly Thuong Kiet, Hoan Kiem, Hanoi ; öppet till 31 mars), visas 40 målningar från 10 serietidningsserier, vilka är välkända folksagor från vietnamesernas kulturella och andliga liv.

Dessa är serietidningar som konstnären Phan Ngoc Khue fick av ägaren till Thanh An Art Shop - en berömd konstbutik i Hanoi i början av 1900-talet. Varje uppsättning med fyra bilder skildrar livfullt berättelser ur den vietnamesiska Nom-berättelsernas skattkammare.

Verken som visas på utställningen förmedlar bekanta berättelser om det vietnamesiska folkets kulturella och andliga liv genom den sofistikerade och unika trätrycks- och färgblandningstekniken.

Några av målningarna inkluderar "Tu Dan", "Son Hau", "Tam Quoc", "Han So Tranh Hung"... med linjer och färger typiska för Hang Trong-målningar och ett rikt innehåll.

I vilken målningsserien "Tu Dan" skildrar yrken i samhället såsom: Fiskare - människor som fiskar i floden; vedhuggare - människor som hugger ved i skogen; bonde - människor som plöjer och brukar jordbruk; poet - poet...

Målaren Phan Ngoc Khue är känd som en person som har ägnat hela sitt liv åt att forska om folkmålningar, särskilt Hang Trongs folkmålningar. Han har arbetat i många år i Vietnams folkkonstförening och Vietnams konstmuseum. Målaren Pham Ngoc Khue har också ägnat mycket tid åt att forska om och skriva böcker om Hang Trongs folkmålningar.

Han sa att Hang Trong-målningarna är en av de unika folkmålningarna, som bär den kulturella prägeln av Thang Long-Hanoi, ett värdefullt arv från det vietnamesiska folket, men det kanske var länge sedan publiken hade möjlighet att komma i kontakt med den här typen av serietidning. Enligt Mr. Khue har serietidningar på grund av historiska förändringar inte längre tryckts sedan 1945, om det nu finns några, är de bara små, enskilda målningar.

Serietidningar är en genre av målningar som kräver stora investeringar, från att köpa träskivor till att snida och trycka bilder. Alla träslag kan inte användas för snida och trycka, varje bild måste monteras av 2 till 3 träskivor. Efter monteringen måste snickare bearbeta dessa träskivor för att göra dem platta, sedan gå vidare till målning och träsnideri.

Från teckning till träsnideri är en mycket komplicerad process som kostar mycket pengar och tid, och dessutom kan inte alla hantverkare snida den tryckta versionen av Hang Trong-serier. Hantverkarna måste ha mycket höga tekniker och färdigheter för att kunna slutföra de vackraste och mest sofistikerade trycken.

Penseldragen i Hang Trong-målningarna är mycket konstnärliga, med djärva och lätta penseldrag och karakteristiska färger.

Forskaren Phan Ngoc Khue anser att varje Hang Trong-målning har sin egen skönhet, men att alla är förenade i den konstnärliga stilen i Hang Trongs folkmålningar, vilket talar för vitaliteten hos en nationell konst. Den vitaliteten visar att Thang Long-citadellen är en plats där "eliten konvergerar", och inte bara det, utan dessa eliter spred sig också till alla omgivande områden.

Bevara mot risken för utrotning

Hang Trong-folkmålningar är en av de unika målningsgenrerna som kristalliserar många estetiska, andliga och religiösa värden hos de forntida hanoiborna. Anledningen till att det kallas "Hang Trong-målningar" är att denna typ av målning produceras på Hang Trong-gatan i Hanoi. Förr i tiden gjordes dock Hang Trong-målningar även på Hang Non-, Hang Hom- och Hang Quat-gatorna (Hanoi), och såldes också på dessa gator, men den mest koncentrerade produktionen och försäljningen skedde fortfarande i Hang Trong.

Forskaren Phan Ngoc Khue tillade att det före 1945 fanns en marknad där man sålde målningar i Hang Trongs kommunala hus. Detta var samlingsplatsen för alla köpmän från Thuong Tin, Canh Dien eller målarbyar runt huvudstaden... Många hantverkare tillverkade den här typen av målningar i samma stil som Hang Trongs målningar, från att snida linjer, trycka målningen, sedan rita om målningen med en penna och sedan färglägga.

Många forskningsdokument visar att Hang Trong-folkmålningarna uppstod runt 1500-talet. Denna målargenres guldålder anses vara i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet.

Genom forskning ser man att Hang Trong-målningar har andra tekniker och stilar än Dong Ho-målningar i Bac Ninh . Medan konturer och färger i Dong Ho-målningar trycks med träblock, använder man i Hang Trong-målningar endast träblock för att trycka linjerna på Do-papper... Träblocken för att trycka målningar måste följa målningsmodellen, målningsmodellerna är gjorda av hantverkare, kallade "ra mau".

Personen som "skapar" målningsmodellen är oftast den bästa personen i varje grupp arbetare, mycket känslig och erfaren, så när man sätter pennan för att rita på pappret ser bilden omedelbart ut som om den flyger och dansar. Personen som skapar modellen är också den som sätter orden på målningen. Orden på målningen måste nå nivån av: att förtydliga målningens betydelse, balansera verkets komposition, utan att vara besvärliga. Vissa målningsmodeller tar månader att färdigställa.

Sedan kommer målningsprocessen... Detta steg är ett viktigt steg i processen att skapa ett konstverk. Verkets framgång och livslängd beror på detta steg. Det är överföringen av ackumulerad erfarenhet och uppfinningsrikedom från tidigare generationer av hantverkare till nästa generation.

Efter att ha fått ett komplett tryck använder målaren en pensel för att färglägga varje område med ljusa och mörka färger, beroende på innehåll, linjer och typer av målningar. Tack vare handmålningsmetoden (handfärgning, blockering av linjer) i Hang Trong-målningarna har varje sida i målningen sin egen unika kreativitet.

För närvarande bedrivs och bevaras Hang Trong-folkmålningsgenren endast av familjen till hantverkaren Le Dinh Nghien.

Fru Nguyen Thi Tuyet - chef för Vietnams kvinnomuseum sa att Hang Trongs folkmålningar är mycket uppskattade för sin kvalitet, varje målning utstrålar livlighet, sofistikering, subtilitet och djup i både innehåll och form, och representerar Vietnams unika folkliga visuella konst.

”Idag, inför nedgången, risken för förlust och utmaningarna och svårigheterna med att bevara och utveckla traditionell folkmålning, hoppas Vietnams kvinnomuseum att Hang Trong-målningsutställningen är en utmärkt möjlighet för allmänheten att beundra och tydligare känna skönheten och värdet av en traditionell målning”, uttryckte Tuyet.

"
Hang Trong-serier är en genre av målningar som kräver stora investeringar, från att köpa träskivor för att snida och trycka målningarna. Alla träslag kan inte användas för snidning och tryckning, varje målning måste monteras med 2 till 3 träskivor. Efter monteringen måste snickarna bearbeta dessa träskivor för att göra dem platta, och sedan gå vidare till målning och träsnideri.

[annons_2]
Källa