บทเรียนสุดท้าย: ความรับผิดชอบในการคัดกรองของศิลปิน

ในยุคดิจิทัล ดนตรีไม่ได้เป็นเพียงแค่ความบันเทิงอีกต่อไป แต่กลายเป็นพลังที่หล่อหลอมสุนทรียศาสตร์และบุคลิกภาพทางสังคม เมื่อผลิตภัณฑ์เบี่ยงเบนและหยาบคายปรากฏอยู่ทั่วไปบนอินเทอร์เน็ต ส่งผลกระทบต่อเยาวชนอย่างลึกซึ้งแต่ลึกซึ้ง ศิลปินจึงต้องเผชิญกับบทบาท "ผู้เฝ้าประตูทางวัฒนธรรม" ทั้งความสามารถในการสร้างสรรค์ได้อย่างอิสระและการสร้างสารที่มีมนุษยธรรม นำพาสาธารณชนสู่คุณค่าทางศิลปะและวิถีชีวิตที่มีสุขภาพดี

ศิลปินจากชมรมเต้นรำพื้นบ้านภาคตะวันตกเฉียงเหนือภายใต้สมาคมมรดกทางวัฒนธรรมนคร โฮจิมิน ห์ ในการแสดงเพื่อส่งเสริมการร้องเพลงให้สาธารณชนฟัง

บทบาทของผู้สร้าง

ในยุคดิจิทัล เมื่อเครือข่ายสังคมออนไลน์กลายเป็นเวทีเปิดกว้าง เส้นแบ่งระหว่างความคิดสร้างสรรค์และความหยาบคายก็ยิ่งเลือนราง ดร.เหงียน ถิ หง็อก ซุง อาจารย์ประจำมหาวิทยาลัยไซ่ง่อน สมาชิกสมาคมทฤษฎี วิจารณ์ และฝึกอบรม สมาคมดนตรีนครโฮจิมินห์ เชื่อว่าจากปรากฏการณ์เพลงที่มีเนื้อหาหยาบคายแพร่กระจายอย่างรวดเร็วบนอินเทอร์เน็ต จำเป็นต้องประเมินบทบาทและตำแหน่งของ "ผู้เฝ้าประตู" ในวงการศิลปะในปัจจุบันเสียใหม่ เพื่อกำหนดทิศทางการปรับตัวและพัฒนาต่อไปในอนาคต

ซึ่ง “ผู้เฝ้าประตู” คนแรกและสำคัญที่สุดก็คือ ผู้สร้าง: นักร้อง นักดนตรี โปรดิวเซอร์ เพลง KOLs อินฟลูเอนเซอร์...

ดร.เหงียน ถิ หง็อก ดุง เรียกผลงานที่เบี่ยงเบนความสนใจว่า “พิษอ่อน” เพราะส่งผลกระทบอย่างละเอียดอ่อนแต่ลึกซึ้ง กัดกร่อนอารมณ์สุนทรียะ และปลูกฝังวิถีชีวิตที่ไม่ดีต่อสุขภาพในจิตใจของเด็กๆ “ในเชิงศิลปะ ผู้สร้างสรรค์มีหน้าที่ปลูกฝังเทคนิคการประพันธ์เพลงและความคิดเชิงศิลปะเพื่อสร้างสรรค์ผลงานที่มีคุณค่าทางสุนทรียะ ซึ่งจำเป็นต้องทำงานศิลปะอย่างจริงจังเพื่อสร้างสรรค์ผลงานดนตรีคุณภาพ ด้วยท่วงทำนองอันซับซ้อน เสียงประสานอันเป็นเอกลักษณ์ และเนื้อร้องอันลึกซึ้ง” ดร.เหงียน ถิ หง็อก ดุง กล่าว

“จากมุมมองด้านจริยธรรมและ การศึกษา บุคคลเหล่านี้ต้องส่งเสริมคุณค่าความเป็นมนุษย์ ชี้นำผู้คนสู่ความจริง ความดี และความงาม ปลูกฝังความเมตตา ความรัก และความคิดเชิงบวก นอกจากนี้ ผู้สร้างสรรค์ยังเป็นนิติบุคคลและต้องปฏิบัติตามกฎหมายของประเทศที่ตนดำเนินงานและเผยแพร่ผลิตภัณฑ์ของตนอย่างเคร่งครัด” ดร.เหงียน ถิ หง็อก ซุง กล่าวเสริม

ปัจจุบัน เพลงหยาบคายมากมายบนแพลตฟอร์มเพลงยังคงได้รับความนิยมและมียอดวิวหลายล้านครั้ง ขณะที่ผลงานที่มีคุณค่าทางจิตใจของมนุษย์กลับหาที่ยืนได้ยาก สาเหตุไม่ได้มาจากตัวศิลปินเพียงอย่างเดียว แต่ยังมาจากสื่อ รายการบันเทิงที่ติดตามเทรนด์ และอัลกอริทึมของโซเชียลมีเดียที่นำรสนิยม แทนที่จะพึ่งพาความรู้สึกที่จริงใจต่อดนตรี

“เสรีภาพในการสร้างสรรค์ไม่ได้หมายถึงการละทิ้งความรับผิดชอบต่อสังคม ศิลปินยังคงสามารถใช้ประโยชน์จากด้านมืดของชีวิตได้ แต่ต้องเลือกใช้ภาษาและข้อความที่ทำให้ผู้ฟังรู้สึกเห็นอกเห็นใจและสบายใจ ความรับผิดชอบต่อสังคมของศิลปินคือการนำพาสาธารณชนไปสู่ความงามและความเป็นมนุษย์” นักดนตรี เหงียน วัน ชุง กล่าวยืนยัน

จำเป็นต้องมีโซลูชั่นเพิ่มเติม

โดยทั่วไปแล้ว นักดนตรี ดิงห์ จุง แคน รองประธานสมาคมดนตรีนครโฮจิมินห์ และผู้อำนวยการใหญ่ศูนย์คุ้มครองลิขสิทธิ์ดนตรีเวียดนาม กล่าวว่า ความรับผิดชอบไม่สามารถตกอยู่กับนักดนตรีหรือนักร้องเพียงฝ่ายเดียวได้ เนื่องจากผลงานทางดนตรีเป็นผลมาจากปฏิสัมพันธ์ระหว่างหลายฝ่าย ได้แก่ หน่วยงานบริหาร สื่อ ผู้ผลิต และสาธารณชน เมื่อเกิดการเบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐาน จำเป็นต้องตระหนักถึงความรับผิดชอบในหลากหลายมิติ ควบคู่ไปกับการส่งเสริมและตอบแทนผลงานที่มีคุณค่าทางมนุษยธรรม

เด็กอนุบาลเมืองในการแสดงพร้อมการเต้นรำแบบดั้งเดิม

ศาสตราจารย์ Nguyen Cam Le ระบุว่า ภาควิชาวัฒนธรรมและกีฬาของนครโฮจิมินห์กำลังเป็นผู้นำในการพัฒนากฎระเบียบการประสานงานระหว่างภาคส่วนเพื่อควบคุมสถานการณ์อย่างทันท่วงทีและจัดการกับการละเมิดอย่างเคร่งครัด การแสดงออกที่เบี่ยงเบนที่ปรากฏในพื้นที่ดิจิทัล การบิดเบือนคุณค่าทางสุนทรียศาสตร์ และรสนิยมสาธารณะ จำเป็นต้องได้รับการจัดการอย่างเข้มงวดควบคู่ไปกับการศึกษาเพื่อสร้างความตระหนักรู้ให้กับศิลปิน

“เราสามารถใช้เทคโนโลยี เช่น ปัญญาประดิษฐ์ (AI) เพื่อตรวจสอบและตรวจสอบสินค้าภายหลังในสภาพแวดล้อมดิจิทัล ซึ่งจะช่วยลดการแพร่กระจายเมื่อพบการละเมิดลิขสิทธิ์ ขณะเดียวกัน กระทรวงวัฒนธรรม กีฬา และการท่องเที่ยวจำเป็นต้องร่างกฎหมายศิลปะการแสดงให้สมบูรณ์ โดยมีเกณฑ์เฉพาะเกี่ยวกับเนื้อเพลง เครื่องแต่งกาย และการละเมิดศีลธรรมอันดีของประชาชน” ดร. หวาง ดวน รองหัวหน้าคณะศิลปศาสตร์และการจัดการวัฒนธรรม มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมนครโฮจิมินห์ เสนอ

รองศาสตราจารย์ ดร. ฟาน ก๊วก อันห์ นักดนตรี ได้เน้นย้ำถึงบทบาทของการศึกษาดนตรีในโรงเรียน คือการช่วยให้เด็กๆ พัฒนาจินตนาการ ความสามารถในการคิด การแยกแยะความดีและความชั่ว ความงามและความอัปลักษณ์ ซึ่งเป็นรากฐานของการสร้างสุนทรียศาสตร์ บุคลิกภาพ และ “ระบบภูมิคุ้มกัน” ต่อต้านดนตรีที่เบี่ยงเบน

ไม่ว่าจะอยู่ในตำแหน่งใด ไม่ว่าจะเป็นนักดนตรี นักร้อง หรือผู้จัดการ ต่างก็เห็นพ้องต้องกันว่าดนตรีคือเสียงของสังคม และศิลปินคือ “ผู้เฝ้าประตูทางวัฒนธรรม” เมื่อนั้นเท่านั้น นครโฮจิมินห์จึงจะกลายเป็นศูนย์กลางทางดนตรีที่มีอารยธรรม ที่ซึ่งการสร้างสรรค์ทางศิลปะควบคู่ไปกับความรับผิดชอบต่อสังคม ปกป้องอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรม และหล่อหลอมสุนทรียศาสตร์และบุคลิกภาพของคนรุ่นใหม่

เฮือง ตรัน (หนังสือพิมพ์ข่าวและชาติพันธุ์)

ที่มา: https://baocantho.com.vn/bai-cuoi-trach-nhiem-gac-cong-cua-nguoi-nghe-si-a194227.html