หนังเวียดนาม: รายได้ไม่ตามทันคุณภาพ

ภาพยนตร์หลายเรื่องที่ "ขายหมด" มักมีเนื้อหาแบบสไลด์ยาว การเล่าเรื่องแบบโบราณ และน่าเบื่อด้วยซ้ำ ที่น่าเป็นห่วงยิ่งกว่าคือมีสถานการณ์ที่ผู้ชมกลุ่มหนึ่งไปดูหนังเวียดนาม แต่กลับรู้สึกผิดหวัง จากนั้นก็หันไปล้อเลียนในโซเชียลเน็ตเวิร์กจนกลายเป็นกระแสเชิงลบ

ความสำเร็จจากการรณรงค์ผ่านสื่อ

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา โดยเฉพาะในช่วงต้นปี 2568 ตลาดภาพยนตร์เวียดนามได้เห็นแนวโน้มที่ชัดเจน นั่นคือ ยิ่งภาพยนตร์มีเทคนิคพิเศษมากเท่าใด ก็ยิ่งดึงดูดผู้ชมได้ง่ายขึ้นเท่านั้น ภาพยนตร์ประเภทบันเทิงล้วนๆ ครองบ็อกซ์ออฟฟิศด้วยองค์ประกอบสำคัญ เช่น ตลก ความรุนแรง องค์ประกอบทางจิตวิญญาณ หรือฉากเซ็กซี่ เพื่อดึงดูดผู้ชม สิ่งนี้ไม่ผิดหากพิจารณาจากมุมมองของตลาดเท่านั้น แต่ได้สร้างระดับเนื้อหาที่เบี่ยงเบนไป

ตัวอย่างเช่น มีภาพยนตร์ที่สร้างรายได้สูงสุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์เวียดนาม แต่ผู้ชมสามารถจดจำสูตรที่คุ้นเคยได้อย่างง่ายดาย ซึ่งก็คือกลุ่มของตัวละครที่ "แตกต่าง" บทสนทนาที่ได้รับอิทธิพลจากโซเชียลมีเดียอย่างมาก และสถานการณ์ที่ไร้สาระแต่จัดฉากขึ้นอย่างวิจิตรบรรจง เนื้อหาไม่มีอะไรใหม่ ไม่มีการใช้ประโยชน์จากความลึกซึ้งทางจิตวิทยาหรือความขัดแย้งภายใน เพราะผู้ผลิตคิดว่าเขาเข้าใจว่าผู้ชมจำนวนมากต้องการอะไรและมุ่งเน้นไปที่สิ่งนั้น โดยไม่คำนึงถึงหลักการเล่าเรื่องขั้นพื้นฐานของภาพยนตร์

สิ่งที่เลวร้ายกว่านั้นคือความสำเร็จด้านรายได้ของภาพยนตร์ประเภทดังกล่าวกลับทำให้ผู้ลงทุนและผู้ผลิตคิดว่า "การทำภาพยนตร์ให้ถูกใจ" ถือเป็นชัยชนะ จากนั้น จึงเกิดวงจรการลงทุนตามแนวโน้มต่างๆ ขึ้น ได้แก่ การทุ่มเงินลงในบทภาพยนตร์ที่เข้าใจง่าย สร้างง่าย ขายตั๋วง่าย โฆษณาง่าย... ในขณะที่ภาพยนตร์ศิลปะ ภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ หรือผลงานที่มีสีสันและจังหวะทางสังคมที่เข้มข้นซึ่งต้องมีมิติและความมุ่งมั่นถูกละเลย และยังประสบปัญหาในการเข้าฉายในโรงภาพยนตร์อีกด้วย

บนแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย ผู้ชมวัยรุ่นจำนวนมากแชร์ความรู้สึกของตนเองว่า "ดูหนังเวียดนามเพื่อแก้โกรธ" "ไปดูหนังเพื่อคลายเครียด แล้วกลับมาดูใหม่... เครียดกว่าเดิม" ความรู้สึกนั้นไม่จำเป็นต้องเป็นเพราะพวกเขาหันหลังให้กับภาพยนตร์ในประเทศ แต่เป็นเพราะพวกเขาไว้ใจแล้วก็ผิดหวังในภายหลัง รายได้ที่สูงนั้นไม่อาจใช้เป็น "มงกุฎ" เพื่อปกปิดจุดอ่อนในคุณภาพของบทภาพยนตร์ การแสดง หรือการกำกับได้ตลอดไป สิ่งนี้ทำให้เกิดคำถามสำหรับทั้งผู้จัดการและผู้เชี่ยวชาญว่า ภาพยนตร์เวียดนามกำลังพัฒนาอย่างมากและเป็นไปในทิศทางที่ถูกต้องหรือไม่

ในงานประชุมและสัมมนาเกี่ยวกับภาพยนตร์ระดับชาติและนานาชาติหลายงาน ผู้เชี่ยวชาญได้อธิบายถึงปรากฏการณ์ที่ภาพยนตร์เวียดนามค่อยๆ เอนเอียงไปสู่การตลาดมากเกินไป ซึ่งมีรากฐานที่ลึกซึ้ง ทั้งจากผู้สร้างภาพยนตร์และจากระบบนิเวศภาพยนตร์โดยรอบ ประการแรกคือการขาดการฝึกอบรมที่เป็นทางการและการมุ่งเน้นด้านสุนทรียศาสตร์ที่ชัดเจน

ในปัจจุบันผู้สร้างภาพยนตร์จำนวนมากมาจากอาชีพอื่นๆ เช่น สื่อ การตลาด หรือเพียงแต่มีศักยภาพทางการเงินและต้องการลองทำอะไรใหม่ๆ ในวงการภาพยนตร์ พวกเขามีความสามารถในการคาดการณ์ตลาดและเปิดตัวแคมเปญสื่อมวลชน แต่พวกเขาไม่ได้รับการฝึกฝนอย่างถูกต้องในภาษาของภาพยนตร์ ซึ่งต้องใช้การคิดเชิงโครงสร้าง ภาพ จังหวะ และปรัชญาแห่งชีวิต อันเป็นผลให้ภาพยนตร์มักจะเป็นแบบ "ครึ่งๆ กลางๆ" คือ ดูอลังการภายนอก แต่ภายในว่างเปล่า

นอกจากนี้ ปรากฏการณ์ที่ผู้ผลิตทำให้ผู้กำกับและผู้ชมต้องเข้ามาควบคุมเนื้อหานั้นเป็นเรื่องปกติมาก ในหลายๆ โครงการ ผู้อำนวยการจะต้องมีความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ แต่ต้องรักษาเป้าหมายรายได้ของนักลงทุนไว้ด้วย เมื่อการตัดสินใจด้านเนื้อหาอยู่ในมือของผู้ที่ไม่ได้ให้ความสำคัญกับงานศิลปะ ผลที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ก็คือสคริปต์ที่ง่าย ตัวละครที่มีมิติเดียว และความขัดแย้งที่ได้รับการแก้ไขในลักษณะที่จืดชืดหรือไม่เหมาะสม นอกจากนี้ กลุ่มคนดูส่วนหนึ่งยังได้รับอิทธิพลจากโซเชียลเน็ตเวิร์ก คลิปสั้น และกระแส "ยิ่งเร็วยิ่งสนุก" ที่ทำให้เกิดนิสัยชมภาพยนตร์โดยไม่เข้าใจหรือจดจำ ดังนั้นแม้แต่ภาพยนตร์ที่มีองค์ประกอบทางประวัติศาสตร์ มนุษยนิยม หรือการทดลองก็ถูกปฏิเสธ การขาดรากฐานและรสนิยมแบบอนุรักษ์นิยมยังกลายเป็นอุปสรรคที่ทำให้ผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีท้อถอยอีกด้วย

ในประเทศต่างๆ หลายแห่งที่มีอุตสาหกรรมภาพยนตร์ที่พัฒนาแล้ว รัฐบาลและองค์กรอิสระมีบทบาทในการชี้นำโดยการจัดหาเงินทุนให้กับโครงการศิลปะ การจัดเทศกาลภาพยนตร์ และพัฒนาพื้นที่ฉายภาพยนตร์ที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์ เวียดนามต้องการระบบนิเวศประเภทนี้

นอกจากนี้ ระบบการวิจารณ์แบบมืออาชีพยังไม่ได้มีบทบาทในการส่งเสริมคุณภาพของภาพยนตร์ในประเทศ ขณะที่บทวิจารณ์ที่แพร่หลายในเครือข่ายสังคมออนไลน์มักเป็นเรื่องของอารมณ์ ความลำเอียง หรืออิทธิพลจากปัจจัยต่างๆ มากมาย ทำให้สาธารณชนไม่มีพื้นฐานทางวิชาชีพในการประเมินภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างแท้จริงทั้งในแง่ของรายได้และคุณภาพอย่างเหมาะสม

ยุคทองของภาพยนตร์เวียดนามเคยมีผลงานคลาสสิก อย่างไรก็ตาม กระแสดังกล่าวถูกขัดจังหวะเมื่อภาพยนตร์เอกชนขึ้นครองบัลลังก์แต่ไม่มีระบบมูลค่าการพัฒนาที่เป็นมาตรฐาน ส่งผลให้ผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นต่อไปขาดมรดกที่มั่นคง และบางครั้งถูกบังคับให้ประนีประนอมกับตลาดหากต้องการที่จะอยู่รอด

ศักยภาพที่ยังไม่ถูกใช้ประโยชน์

เวียดนามมีสมบัติทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่ที่มีอายุนับพันปี นับตั้งแต่ราชวงศ์ที่ก่อตั้งและปกป้องประเทศ ไปจนถึงช่วงเวลาแห่งความกล้าหาญ เช่น สงครามต่อต้านลัทธิล่าอาณานิคมของฝรั่งเศส สงครามต่อต้านลัทธิจักรวรรดินิยมอเมริกา การฟื้นฟูและปกป้องอำนาจอธิปไตยของชาติ การบูรณาการระหว่างประเทศ... อย่างไรก็ตาม ปัจจุบันวงการภาพยนตร์เวียดนามแทบจะปล่อยให้พื้นที่ที่มีศักยภาพเหล่านี้เปิดกว้าง หรือถ้าหากมันถูกใช้ประโยชน์ ก็เป็นเพียงในระดับ... "เพื่อการแสดง" เท่านั้น

การสร้างภาพยนตร์ประวัติศาสตร์นั้นเป็น “สงคราม” ที่แท้จริง มีทั้งต้นทุนที่สูง (เครื่องแต่งกาย ฉาก เอฟเฟกต์พิเศษ การฝึกอบรมนักแสดง) เวลาในการผลิตที่ยาวนาน และที่สำคัญที่สุดคือความเสี่ยงด้านรายได้ที่ยิ่งใหญ่ ในขณะเดียวกัน หากไม่ได้รับเงินสนับสนุนจำนวนมากหรือหลักประกันทางการเงินจากกองทุนภาพยนตร์อิสระ ผู้ผลิตเอกชนก็จะลังเลและกลัวความล้มเหลว นอกจากนี้ ผู้สร้างภาพยนตร์หลายคนยังกลัวการตีความทางประวัติศาสตร์ ทำให้หลายโครงการตกอยู่ในสภาวะปลอดภัยจนดูจืดชืด

นักวิจารณ์ภาพยนตร์กล่าวว่าภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ที่ดีไม่จำเป็นต้องเป็นภาพยนตร์มหากาพย์ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือบทภาพยนตร์ อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เวียดนามไม่เคยมีประเพณีในการลงทุนอย่างลึกซึ้งกับบทภาพยนตร์ โครงการต่าง ๆ มักเริ่มต้นด้วยแนวคิดแล้วค่อยหาคนมา "ประกอบ" โครงเรื่องเข้าด้วยกัน ดังนั้น ภาพยนตร์จึงเต็มไปด้วยภาพประกอบ ขาดความตื่นเต้น และไม่สามารถสร้าง "แรงผลักดัน" ทางอารมณ์ได้

แม้ว่าจะมีอุปสรรคมากมาย แต่ในความเป็นจริงแล้วยังคงมีโครงการภาพยนตร์การเมืองของเวียดนามที่เอาชนะความยากลำบากและประสบความสำเร็จอย่างโดดเด่น ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่อง “Tunnel: Sun in the Dark” ในปี 2025 ถือเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญเนื่องจากภาพยนตร์เกี่ยวกับสงครามและการปฏิวัติที่สร้างสรรค์ขึ้นด้วยความหลงใหลในภาพยนตร์อย่างแท้จริงได้รับการเผยแพร่ออกไป ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้ดำเนินตามแนวทางการสร้างภาพหรือความซ้ำซาก แต่เลือกสไตล์การเล่าเรื่องที่ใกล้ชิด ลึกซึ้ง และมีมนุษยธรรม ผู้ชมเข้าใจว่าสงครามไม่ได้เกี่ยวกับเพียงระเบิดและกระสุนปืนเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมของชะตากรรมมนุษย์และความว่างเปล่าเงียบในจิตวิญญาณอีกด้วย การบอกเล่าประวัติศาสตร์ผ่านเรื่องราวของมนุษย์ถือเป็นแนวทางที่ภาพยนตร์โลกประสบความสำเร็จมายาวนานแล้ว เสน่ห์ของภาพยนตร์ของผู้กำกับ Bui Thac Chuyen แสดงให้เห็นว่าผู้ชมชาวเวียดนามพร้อมที่จะยอมรับภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ ตราบใดที่ภาพยนตร์เหล่านั้นได้รับการถ่ายทอดด้วยภาษาภาพยนตร์ที่สร้างสรรค์อย่างดีซึ่งสัมผัสได้ถึงอารมณ์อันลึกซึ้ง

ผู้กำกับรุ่นใหม่ เช่น Bui Thac Chuyen, Phan Dang Di, Tran Thanh Huy, Nguyen Phan Quang Binh... แสดงให้เห็นถึงทางเลือกที่ค่อนข้างสม่ำเสมอและยั่งยืน โดยนำองค์ประกอบทางประวัติศาสตร์มาใช้เพื่อสำรวจอารมณ์และเอกลักษณ์ของภาพยนตร์ นอกจากนี้ โครงการภาพยนตร์สั้น ภาพยนตร์อิสระ หรือแม้แต่ภาพยนตร์โรงเรียน ก็ยังมีการใช้ประโยชน์จากประวัติศาสตร์ท้องถิ่น นิทานพื้นบ้าน หรือตัวละครที่ถูกหลงลืมไปตามกาลเวลาอย่างเงียบๆ

ไม่ใช่เรื่องยากที่จะเห็นว่าคนรุ่นเยาว์มีความต้องการที่จะสำรวจประวัติศาสตร์ในรูปแบบใหม่ๆ มากขึ้น พวกเขาอ่านนิยายอิงประวัติศาสตร์ ชมวิดีโอเกี่ยวกับโบราณวัตถุ ดื่มด่ำไปกับวิดีโอการสร้างใหม่ และคอสเพลย์เป็นตัวละครโบราณ ความสำเร็จของผลงานต่างๆ เช่น เวอร์ชันเรื่องเล่า "Dai Viet Su Ky Toan Thu", "Viet Su Giai Thoai" หรือเกมโชว์ประวัติศาสตร์บนโซเชียลเน็ตเวิร์ก แสดงให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวาของประวัติศาสตร์เมื่อถูกเติมลมหายใจแห่งความคิดสร้างสรรค์แบบใหม่ หากวงการภาพยนตร์รู้วิธีที่จะจับกระแสนี้ มันก็จะเป็นแหล่งรวมผู้ชมที่ภักดีต่อภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ที่มีเนื้อหาซับซ้อน

ดร. โง ฟอง ลาน ประธานสมาคมส่งเสริมการพัฒนาภาพยนตร์เวียดนาม กล่าวว่า ภาพยนตร์หลายเรื่องประสบความสำเร็จในตลาดต่างประเทศ เนื่องจากผสมผสานองค์ประกอบทางศิลปะและความบันเทิงเข้าด้วยกันเพื่อดึงดูดผู้ชม หากผลงานภายในประเทศได้รับการลงทุนในทุกๆ ด้าน ก็สามารถครองใจผู้ชมทั่วโลกได้ อย่างไรก็ตาม การจะสร้างอุตสาหกรรมภาพยนตร์จำเป็นต้องมีการประสานงานระหว่างภาครัฐและภาคเอกชน ประการแรก จำเป็นต้องสร้างกลไกการแบ่งปันผลกำไรที่สมเหตุสมผลเพื่อดึงดูดการมีส่วนร่วมของนักลงทุนและส่งเสริมการพัฒนาของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ มีกลไกในการส่งเสริมคนทำภาพยนตร์ เช่น การสนับสนุนทางการเงิน สิ่งอำนวยความสะดวก การฝึกอบรมและพัฒนาคนรุ่นใหม่... เพื่อสร้างแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ผลงานคุณภาพไม่เพียงแต่สำหรับตลาดในประเทศเท่านั้นแต่ยังรวมถึงระดับนานาชาติด้วย

เห็นได้ชัดว่าภาพยนตร์เวียดนามมีศักยภาพเพียงพอ แต่จำเป็นต้องมีกลไกการบริหารจัดการที่เหมาะสม มีประสิทธิผล และสอดคล้องอย่างแท้จริงเพื่อให้บรรลุศักยภาพ เมื่อสามารถตอบสนองความต้องการของทั้งผู้เชี่ยวชาญและประชาชนทั่วไปได้แล้ว รายได้และคุณภาพของภาพยนต์ก็จะไม่แปรผกผันกันอีกต่อไป

ที่มา: https://nhandan.vn/dien-anh-viet-doanh-thu-chua-song-hanh-cung-chat-luong-post879520.html