รักษาผู้ชมให้ศิลปินสามารถเลี้ยงชีพจากอาชีพของตนได้

ในการประชุมเกี่ยวกับการปฏิรูปศิลปะบนเวทีของเวียดนาม 50 ปี (พ.ศ. 2518-2568) ซึ่งจัดขึ้นเมื่อเร็วๆ นี้ที่เมืองนิญบิ่ญ นักวิจัย ผู้กำกับ และศิลปินต่างเผชิญคำถามอีกครั้งว่า ศิลปินจะไม่ "ดิ้นรน" แต่จะสามารถดำรงชีวิตอย่างเหมาะสมด้วยพรสวรรค์และความหลงใหลของตนเองได้อย่างไร

รองศาสตราจารย์ ดร. เหงียน ถิ มินห์ ไท ชี้ให้เห็นว่าความสัมพันธ์ระหว่างเวทีและผู้ชมเปรียบเสมือน “แกนนอน” ของชีวิตศิลปะทั้งหมด ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มีที่นั่งว่างมากขึ้นเรื่อยๆ และโรงละครน้อยลงเรื่อยๆ การเปลี่ยนแปลงรสนิยมของผู้ชม การแข่งขันจากภาพยนตร์ โทรทัศน์ แพลตฟอร์มดิจิทัล ฯลฯ เป็นเพียงส่วนหนึ่งของเหตุผลเท่านั้น แก่นแท้ของเวทียังคงดำเนินไปอย่างเชื่องช้า ตั้งแต่บทภาพยนตร์ ผู้กำกับ ไปจนถึงการจัดการแสดง

ผู้กำกับ Le Quy Duong เปรียบเทียบชีวิตของโรงละครกับ “เก้าอี้สามขา”: โรงละคร - ศิลปิน - ผู้ชม เมื่อขาข้างหนึ่งอ่อนแอ ระบบทั้งหมดก็จะพังทลาย เขาเชื่อว่าถึงเวลาแล้วที่จะปรับใช้รูปแบบโรงละครสมัยใหม่ที่มีกลไกการดำเนินงานอย่างมืออาชีพ คัดเลือกผู้กำกับและนักแสดงตามโครงการ ดำเนินงานอย่างอิสระ โปร่งใส และแข่งขันอย่างมีประสิทธิภาพ แนวทางนี้ไม่เพียงแต่สร้างสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์อย่างยุติธรรมเท่านั้น แต่ยังช่วยให้ศิลปินผู้มีความสามารถมีโอกาสใช้ชีวิตตามความสามารถที่แท้จริงของตนเอง โดยไม่ต้องถูกผูกมัดด้วยเงินเดือนที่มากเกินไป

อันที่จริงแล้ว มีจุดเด่นอยู่บ้าง: โรงละครหุ่นกระบอกทังลองเปิดการแสดง 365 วันต่อปี มีรายได้มากกว่า 4 หมื่นล้านดอง พิสูจน์ให้เห็นว่าหากจัดการอย่างมืออาชีพ เวทีจะสามารถอยู่รอดได้อย่างยั่งยืน การแสดงหุ่นกระบอกแบบดั้งเดิม เช่น เฉา เติง ไก๋เลือง หรือหุ่นกระบอกน้ำ หากได้รับการส่งเสริมและส่งเสริมไปในทิศทางที่ถูกต้อง ก็ยังคงดึงดูดผู้ชมทั้งชาวไทยและนักท่องเที่ยวต่างชาติได้เป็นอย่างดี

วงการละครเวียดนามกำลังเผชิญกับความท้าทายในการคงไว้ซึ่งความล้าสมัยและค่อยๆ ถูกลืมเลือน หรือต้องกล้าที่จะสร้างสรรค์นวัตกรรมเพื่อกลับคืนสู่วิถีชีวิตสมัยใหม่ เพื่อที่จะบรรลุเป้าหมายนี้ จำเป็นต้องรักษาจิตวิญญาณของชาติไว้พร้อมๆ กับเปิดประตูสู่อนาคต ผสมผสานประเพณีเข้ากับเทคโนโลยี นำพาวงการละครออกจากวงการ เชื่อมโยงกับ การท่องเที่ยว พื้นที่สาธารณะ โรงเรียน และแพลตฟอร์มดิจิทัล

ศิลปินประชาชน เล เตียน โธ ระบุว่า เพื่อรักษาฐานผู้ชม เวทีต้องมีความน่าดึงดูดใจ ตั้งแต่คุณภาพของบทละคร ไปจนถึงวิธีการแสดงและการประชาสัมพันธ์ที่พิเศษ จำเป็นต้องลงทุนอย่างสอดประสานกันในด้านสิ่งอำนวยความสะดวก เทคโนโลยีการจัดฉาก การสื่อสาร และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการฝึกอบรมนักเขียนบทละครและผู้กำกับรุ่นใหม่ เมื่อเป็นเช่นนั้น เวทีจึงจะหลุดพ้นจากบทบาทของ "พิพิธภัณฑ์" และกลับสู่การเป็นเวที สถานที่ที่ศิลปินสามารถสร้างรายได้จากพรสวรรค์ของตนเอง และแสงสว่างจะถูกจุดประกายให้สาธารณชนอย่างแท้จริง

ไมอัน

ที่มา: https://www.sggp.org.vn/giu-khan-gia-de-nghe-si-song-duoc-voi-nghe-post820119.html