การพิจารณาไตร่ตรองถึง "ดวงตาที่ครุ่นคิด" ของเลอ ตรอง เหงีย

VHO - เลอ ตรอง เหงีย เป็นสถาปนิกจากเมืองกวีญญอน ซึ่งเป็นภูมิภาคที่ฝังรากลึกในวัฒนธรรมจามและมีชื่อเสียงด้านสถาปัตยกรรมหอคอย ดังนั้น การเข้าสู่วิชาชีพสถาปัตยกรรมของเขาจึงเป็นการผสมผสานที่ลงตัวระหว่าง "จังหวะเวลาและทำเลที่เหมาะสม" ใช่ไหม? กวีเยน หลาน จากกลุ่ม "สำนักกวีอลวน" ก็มาจากเมืองอันญอน จังหวัดบิ่ญดิ่ญเช่นกัน เมื่อนึกถึงเหงีย ผมนึกถึงบทกวีของเยน หลานได้สองสามบรรทัดว่า "เมืองเล็กๆ ที่เงียบเหงา / ดวงอาทิตย์หลับใหลในยามบ่าย / ส่องแสงระยิบระยับบนหลังคามุงจาก..."

โดยปกติแล้ว นิสัยของเหงียจะสงบเสงี่ยมในระหว่างการสังสรรค์กับเพื่อนฝูง ดูสงวนท่าทีแต่ก็อบอุ่นและจริงใจ เขาจะระเบิดอารมณ์ออกมาอย่างแท้จริงก็ต่อเมื่อดื่มแอลกอฮอล์ในปริมาณมากเท่านั้น ตอนนั้นเขาจะเล่นดนตรีและร้องเพลงด้วยพลังที่ล้นเหลือ เหงียเต็มไปด้วยพลังงาน พลังงานเชิงบวกสำหรับการสร้างสรรค์และการคบหาสมาคมอย่างสนุกสนาน ไม่ใช่พลังงานแบบที่แสดงออกอย่างไร้สาระ

เหงียสร้างสรรค์ประติมากรรมที่มีรูปทรงแปลกตาและไม่เหมือนใคร เขาออกแบบปกหนังสือและภาพประกอบ เขาเขียนบทกวีเพื่อฝึกฝนทักษะทางภาษาและใช้ในการแต่งเพลง เขาไม่ได้ใฝ่ฝันที่จะเป็นกวีเอกหรือตีพิมพ์รวมบทกวีแยกต่างหาก แม้ว่าบทกวีของเขาจะย้อนกลับไปถึงสมัยเรียนหนังสืออย่างบริสุทธิ์ใจก็ตาม เขาแต่ง ทำนองเพลงจากบทกวีของตัวเองและเพื่อนๆ

ประติมากร เลอ ตรอง เหงีย

ดนตรีของเหงีย ที่มีเนื้อร้องอันไพเราะ ชวนให้นึกถึงเสียงคลื่นทะเลอันกว้างใหญ่และสายลมแผ่วเบาจากภูเขา ไม่ใช่เรื่องเกินจริง และไม่มีใครปฏิเสธได้ว่า เหงียเป็นบุคคลที่มีความสามารถรอบด้าน เหงียให้ความสำคัญกับความจริงใจและจิตวิญญาณอันลึกซึ้งของผู้คนในภาคกลางของเวียดนาม ที่มีแสงแดดอบอุ่นและสายลมแรง ทุกครั้งที่เขาเดินทางไป ฮานอย เพื่อจัดแสดงนิทรรศการ เหงียไม่เคยลืมที่จะไปเยี่ยมเพื่อนๆ โดยเฉพาะศิลปินอาวุโสที่เขาเคารพและชื่นชม…

และเมื่อไม่นานมานี้ เหงียได้ตีพิมพ์หนังสือของตัวเองหลังจากที่โพสต์ความคิดเห็นที่จริงใจ มีความรู้ และมาจากใจจริงเกี่ยวกับศิลปะลงในเพจส่วนตัวของเขาเป็นระยะๆ เมื่ออ่านข้อโต้แย้งและบทวิจารณ์ของเหงียแล้ว เราจะไม่เห็นความเย่อหยิ่งหรือการยกย่องตนเอง แต่เห็นเพียงความเย่อหยิ่งของคนที่รอบรู้และมีวิสัยทัศน์...ที่ต้องการมีส่วนร่วมอย่างจริงใจและมีเหตุผลในวงการศิลปะ

เลอ ตรอง เหงีย เขียนหนังสือ "ดวงตาที่คิด " เกี่ยวกับศิลปะทัศนศิลป์ ซึ่งตีพิมพ์โดยสำนักพิมพ์วิจิตรศิลป์ และเขายังออกแบบปกหนังสือด้วยตนเอง "ดวงตาที่คิด " เกิดขึ้นจากแนวคิดที่เขาเปิดเผยว่า "ก้าวข้ามทฤษฎีทางวิชาการของศิลปะทัศนศิลป์" เพื่อเข้าถึงสาธารณชนมากขึ้น เขาถอดรหัสปรากฏการณ์ทางศิลปะ นำพาพวกมันกลับไปสู่แก่นแท้ด้วยการเชื่อมโยงและการไตร่ตรองจากผู้ที่มีประสบการณ์ด้านศิลปะและการสอนมากกว่า 30 ปี

เขาไขปริศนาทางศิลปะของรูปปั้นวีนัส ภาพเขียนฝาผนัง และภาพแกะสลักบนหิน ตั้งแต่ 12,000 ถึง 4,000 ปีก่อน เมืองโรมันโบราณ... ไปจนถึงรูปปั้นชาวจาม กลองสำริดดงเซิน... เขาค้นหารากเหง้าของศิลปะ แสวงหาความเชื่อมโยงระหว่างรูปปั้นวีนัสของศิลปินนิรนามกับผลงานของปิกัสโซ มาติส... ศิลปินเหล่านั้นล้วนกล้าที่จะแหกกฎเกณฑ์ เจาะลึกถึงแก่นแท้ และทำลายบรรทัดฐานเพื่อปลดปล่อยสัญชาตญาณของตน... เขาใคร่ครวญ ถึงโลก โดยไม่ลืมบ้านเกิดเมืองนอนของเขา เขาคิดถึงศิลปะและขยายความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับปรัชญา...

หนังสือเล่มนี้กล่าวถึงศิลปะ แต่หลีกเลี่ยงความซับซ้อนหรือความสับสนที่มากเกินไป มันเล่าเรื่องราวอย่างชัดเจนด้วยข้อมูล ภาพ และข้อเท็จจริง เพื่อนำผู้อ่านไปสู่ความรู้ การเปลี่ยนความซับซ้อนให้เป็นความเรียบง่ายเป็นรูปแบบการเขียนที่ผู้ที่ให้คุณค่ากับปัญญาชื่นชอบ เนื้อหามีคุณค่า ความรู้กว้างขวาง แต่หลีกเลี่ยงการตกแต่งหรือการเล่นคำที่ไม่จำเป็น

เขาเปิดเผยรายละเอียดที่มีค่าที่สุดเพื่ออธิบายความคิดเห็นและข้อสรุปที่ได้จากการทำงานสร้างสรรค์เชิงปฏิบัติอย่างชัดเจน เรื่องราวโดยละเอียดเกี่ยวกับผลงานเฉพาะเจาะจงช่วยขจัดสิ่งที่เรียกว่าทฤษฎีที่น่าเบื่อ นำพาผู้อ่านไปสู่การเข้าใจแนวคิดต่างๆ ในความเป็นจริงอันมีชีวิตชีวาของชีวิตสร้างสรรค์ เช่น การตอบคำถามที่ว่า: ลัทธิคลาสสิกใหม่คืออะไร และปรากฏอยู่ในผลงานประเภทนี้อย่างไร?...

เลอ ตรอง เหงีย เขียนจากมุมมองของศิลปิน ด้วยความเคารพต่อความทรงจำทางศิลปะ ซึ่งเป็นแหล่งแรงบันดาลใจอันไร้ขีดจำกัดสำหรับศิลปินรุ่นต่อรุ่น ให้สร้างสรรค์และคิดค้นสิ่งใหม่ๆ ต่อไปตลอดเส้นทางอันยาวนานจากจุดเริ่มต้น สำหรับเหงียแล้ว ประติมากรรมไม่ใช่การบรรยายความเป็นจริง แต่เป็นการหวนกลับไปสู่ความทรงจำ: “ฉันแกะสลักลงไปในความเงียบงันด้วยจังหวะที่สั่นไหวของบางสิ่งที่ยังไม่มีชื่อเรียก แต่ละรอยแกะสลักคือความทรงจำ แต่ละเส้นคือความทรงจำที่บิดเบือนไปตามกาลเวลา ในรูปทรงที่ไม่สมบูรณ์เหล่านี้ ฉันพบตัวเองอย่างเลือนรางแต่ก็ยังคงอยู่”

เหงียไม่เพียงแต่เล่าเรื่องราวในอดีตเท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดเรื่องราวของตนเองลงบนกระดาษ เพื่อให้ผู้อ่านเข้าใจความรู้สึกของศิลปินได้ดียิ่งขึ้น เมื่อเผชิญกับความผันผวนของกาลเวลาและความทรงจำที่คงอยู่ชั่วนิรันดร์ ซึ่งฝังแน่นอยู่ในรูปทรงที่ดวงตาของเราได้บันทึกและเก็บรักษาไว้เป็นสมบัติล้ำค่าที่ไม่สูญหายไปง่ายๆ นี่คือเรื่องราวของการบูรณะรูปปั้นลิงกาโยนีภายในตึกแฝดในเมืองกวีญอนเมื่อปี 2551

ใน " ดวงตาที่ครุ่นคิด " เราเปิดประสาทสัมผัสเพื่ออ่าน ไตร่ตรอง รู้สึก และแบ่งปันจังหวะของศิลปะ เลอ ตรอง เหงีย ช่วยแยกแยะความแตกต่างระหว่างศิลปินทัศนศิลป์และนักโบราณคดี ด้วยตัวอักษรโบราณที่ฝังอยู่ในแผ่นหิน "ดวงตาที่ครุ่นคิด" จึงมีลักษณะเฉพาะที่แตกต่างกัน: "ศิลปินทัศนศิลป์ไม่จำเป็นต้องอ่านความหมายของแต่ละบรรทัด แต่สามารถอ่านร่องรอย จังหวะ พื้นที่ว่างและพื้นที่ที่เต็มเปี่ยม รวมถึงแสงและเงาขณะที่ตัวอักษรถูกแกะสลักลงบนหิน ตัวอักษรเหล่านั้นคือดนตรีแห่งภาพ แผนที่แห่งความทรงจำของมนุษย์..." และประติมากรจากภูมิภาคนูเรียกพวกมันว่า "ตัวอักษรที่หายใจ" จากนั้น เรียนรู้จากกรีซ และมีส่วนร่วมในการสนทนากับอดีต แต่ในลมหายใจใหม่

การพูดถึงตะวันออกและตะวันตก โบราณและสมัยใหม่ แท้จริงแล้วคือการพูดถึงตัวเราเอง การสนทนากับตัวเองและศิลปะ และการสนทนาในจิตใจนั้นได้ดึงดูดผู้ฟังที่เข้าใจมากมาย ผู้อ่านมีโอกาสที่จะเจาะลึกเข้าไปในประติมากรรม ชั้นของ "หิน" ทางศิลปะที่ยังคงมีชีวิตอยู่ผ่านกาลเวลา: "ในคืนที่ไร้ลม ฉันยังคงขัดเกลาบางสิ่ง ไม่ใช่ด้วยมือ แต่ด้วยจิตวิญญาณ รูปทรงผุดขึ้นจากภายใน ชั้นของอารมณ์แข็งตัวเหมือนหิน หดตัวเหมือนไม้ ร่างโครงเหมือนลมหายใจ ฉันไม่ได้ตั้งชื่อพวกมัน ฉันเพียงแต่ฟังเสียงสะท้อนเมื่อจิตใจของฉันสัมผัสพวกมัน..."

ในการแสวงหานิยามของความงาม เลอ ตรอง เหงีย ไม่ลังเลที่จะแสดงความคิดของเขาออกมาเมื่อเขียนหนังสือเล่มนี้ว่า "นี่ไม่ใช่แค่หนังสือสำหรับคนรักศิลปะเท่านั้น แต่สำหรับทุกคนที่เชื่อว่า ท่ามกลางเสียงรบกวนของยุคสมัย เรายังคงต้องการความงามเป็นเหมือนลมหายใจ เป็นวิถีชีวิต"

บทวิจารณ์ การอภิปราย และการถกเถียงแต่ละชิ้น สามารถถือได้ว่าเป็นงานเขียนร้อยแก้ว เนื่องจากรูปแบบการเขียนที่ลื่นไหลและไพเราะ หลายประโยคเชิญชวนให้ผู้อ่านชื่นชมความงามที่ถ่ายทอดออกมาอย่างเป็นธรรมชาติด้วยภาษาที่สวยงาม ลองพิจารณาตัวอย่างเหล่านี้: “ความทรงจำไม่หลับใหล มันไม่ได้ถอยกลับไปในอดีตอย่างสมบูรณ์อย่างที่เรามักคิด มันเพียงแต่เปลี่ยนแปลงไป ทิ้งรูปแบบเดิมไว้เพื่อซ่อนตัวอยู่ในมวลเงียบๆ ในช่องว่างฉับพลันของชีวิต บางครั้งเราพบความทรงจำที่ผุดขึ้นมาจากความฝัน: ร่างไร้ใบหน้า ยืนนิ่งอยู่ในป่าที่ปราศจากเสียงนกร้อง บางครั้ง ความทรงจำปรากฏขึ้นอย่างเงียบๆ เหมือนเส้นโค้งที่ไร้ความหมายที่ถูกวาดอย่างไม่รู้จบลงบนหน้ากระดาษ เมื่อมือที่สั่นเทาลังเลอยู่ในช่วงเวลาแห่งความลังเลที่ไม่มีชื่อ…”

สิ่งที่ดึงดูดใจฉันเกี่ยวกับ "Eyes Thinks" ไม่ใช่แค่ความรู้และวัสดุอันทรงคุณค่าเกี่ยวกับศิลปะทัศนศิลป์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการถ่ายทอดและแกะสลักโดยใช้ภาษาที่งดงามราวบทกวี ฉันขอเรียกเลอ ตรอง เหงีย ว่าเป็นนักเขียนที่ถ่ายทอดความคิดทางศิลปะ เขาได้นำประติมากรรมของเขามาสู่สาธารณชน โดยสื่อสารผ่านภาษาที่แตกต่างออกไป นั่นคือ วรรณกรรม!

ที่มา: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html