นักเล่าเรื่องของหมู่บ้านของเขา

(GLO) - จิตรกรหญิง Ho Thi Xuan Thu ไม่เพียงแต่ฝากรอยประทับในฐานะหนึ่งในจิตรกรหญิงไม่กี่คนในภูมิภาคที่ราบสูงตอนกลางที่มุ่งมั่นและประสบความสำเร็จกับการวาดภาพด้วยเครื่องเขินเท่านั้น แต่ยังเป็นนักเล่าเรื่องในหมู่บ้านที่มีพรสวรรค์ผ่านภาษาของการวาดภาพอีกด้วย

หลังจากที่ผูกพันกับ Gia Lai ภูมิภาคภูเขาที่ไม่เคยหยุดดึงดูดใจด้วยเอกลักษณ์อันบริสุทธิ์มาเป็นเวลา 40 ปี จิตรกร Ho Thi Xuan Thu ยังคงยืนยันถึงผลงานทางศิลปะอันน่าชื่นชมของเธอ ขณะเดียวกันก็เชื่อมโยงและสร้างแรงบันดาลใจให้กับจิตรกรหญิงสาวที่นี่

การแสวงหาภาพวาดแบบดั้งเดิมของเวียดนาม

* ประติมากร Pham Van Hang รู้สึกซาบซึ้งและ "ประหลาดใจกับความแข็งแกร่งของคุณ" เมื่อได้มาเยี่ยมชมเวิร์กช็อปของคุณ ทำไมคุณถึงเลือกมาร่วมงานกับภาพวาดด้วยเครื่องเขินมานานหลายทศวรรษ?

ตอนแรกเพื่อนๆ และเพื่อนร่วมงานหลายคนรู้สึกสงสารผม แต่ผมก็ยังเลือกที่จะวาดภาพด้วยแล็กเกอร์ เพราะนี่เป็นภาพวาดแบบดั้งเดิมของเวียดนาม และภาพวาดมีความทนทานมากเมื่อเวลาผ่านไป หลังจากทดลองใช้วัสดุหลากหลายชนิด ผมก็พบว่านี่คือวัสดุที่ผมกำลังมองหาอยู่พอดี

จิตรกรหญิง โฮ ถิ ซวน ธู ยังคงหลงใหลในภาพวาดด้วยเครื่องเขินมานานหลายทศวรรษ ภาพโดย: ฟอง ซวีน

* เป็นที่ทราบกันดีว่าการวาดภาพด้วยแล็กเกอร์เป็นงานหนักและต้องใช้ความพยายามอย่างมาก จึงถือเป็นความท้าทายสำหรับศิลปิน โดยเฉพาะผู้หญิง คุณช่วยเล่าให้ฟังหน่อยได้ไหม

- จริงอยู่ที่การวาดภาพด้วยแล็กเกอร์เป็นงานหนักมาก อันดับแรกศิลปินต้องปรับตัวให้ชินกับความเสี่ยงที่จะแพ้สี ตอนแรกผิวผมจะคัน บางครั้งตัวบวมไปหมด ต้องเข้าโรงพยาบาลเพื่อรักษาตัว แต่... อดทน แล้วค่อยๆ ชินไป ภาพวาดประเภทนี้มีลักษณะแห้งเมื่ออยู่ในที่ชื้น ดังนั้นจึงต้องขึ้นอยู่กับ "เวลาและสถานที่ที่เหมาะสม" เวลาที่อากาศชื้นหรือแห้งเกินไป สีจะเสียหาย ทำให้ผมต้องขูดเส้นที่ละเอียดออกแล้วลงสีใหม่ ซึ่งเป็นงานที่หนักมาก

ส่วนที่ยากที่สุดของการวาดภาพด้วยแล็กเกอร์คือการขัดเงา คุณต้องใช้กำลังทั้งหมดที่มีเพื่อขัดให้ได้ระดับที่ต้องการ จากนั้นจึงลงสี บางครั้งอาจถึงหลายสิบชั้น ยิ่งไปกว่านั้น การวาดภาพสไตล์นี้ต้อง “บริหารจัดการ” หลายสิ่งหลายอย่างให้ดี เช่น เวลา (การจัดสรรเวลาให้ครอบครัวและงานอย่างสมดุล) การเงิน (ค่าวัสดุค่อนข้างแพง) และอารมณ์ที่ไหลลื่น (ตั้งแต่เริ่มต้นจนเสร็จสมบูรณ์มักใช้เวลานาน) ดังนั้น ยังไม่รวมถึงความสวยงามหรือความน่าเกลียดของภาพวาดด้วย คุณค่าทางศิลปะของการวาดภาพด้วยแล็กเกอร์จึงสูงมาก

ดื่มด่ำกับความงดงามของที่ราบสูงตอนกลาง

* เมื่อกล่าวถึงจิตรกรหญิง โฮ ถิ ซวน ธู ประชาชนผู้รักงานศิลปะจะนึกถึงจิตรกรหญิงจาก เว้ ผู้หลงใหลในเรื่องราวของหมู่บ้านในที่ราบสูงตอนกลางทันที ต้องมีความรักที่ยิ่งใหญ่และลึกซึ้งเพียงพอที่จะถ่ายทอดเรื่องราวของหมู่บ้านได้อย่างมีชีวิตชีวาและสมจริงเช่นนี้ใช่หรือไม่

วัฒนธรรมของที่ราบสูงตอนกลางค่อยๆ ซึมซาบเข้าสู่ตัวฉันตั้งแต่ปี พ.ศ. 2528 เมื่อฉันเริ่มทำงานที่กรมวัฒนธรรมยาลาย- กอนตุม (เดิม) ในปีต่อๆ มา ฉันและสามี ตรัน ฟอง ช่างภาพ ได้ออกเดินทางไปทัศนศึกษาตามหมู่บ้านห่างไกลในจังหวัด คนหนึ่งถ่ายรูป อีกคนวาดรูป บางครั้งฉันกับสามีก็แวะบ้านคนรู้จักในหมู่บ้านเพื่อทำอาหารและเก็บผลไม้จากสวน ผู้คนที่ที่ราบสูงตอนกลางน่ารักและมีอัธยาศัยดี

ความงามของผืนแผ่นดินและผู้คนที่นี่ค่อยๆ ซึมซาบและซึมซาบเข้าสู่หัวใจของฉันอย่างเป็นธรรมชาติและแท้จริง ฉันมองเห็นความงามอยู่ทุกหนทุกแห่ง ตั้งแต่ชีวิตเรียบง่ายไปจนถึงวัฒนธรรม ความเชื่อ จิตวิญญาณ... หากภาพวาดของฉันมีความเรียบง่าย อิสระภาพ และความแข็งแกร่ง นั่นก็คงเป็นคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตในที่ราบสูงภาคกลางที่ฉันสัมผัสได้ หรือฉันก็เป็นส่วนหนึ่งของที่ราบสูงภาคกลาง

ฉันตั้งชื่อนิทรรศการเดี่ยวของฉันในปี 2024 ว่า "การฟังเรื่องราวของหมู่บ้านของฉัน" เพราะฉันถือว่านี่คือเรื่องราวของหมู่บ้านของฉัน ไม่ใช่เรื่องราวของหมู่บ้านในที่ราบสูงตอนกลางผ่านมุมมองของหญิงสาวชาวเว้

ผลงานศิลปะ Forest Men โดยศิลปิน Ho Thi Xuan Thu

* ในบรรดาผลงานเกี่ยวกับที่ราบสูงตอนกลาง ผลงานเรื่องใดที่ทำให้คุณนึกถึงความทรงจำมากที่สุด?

- นั่นคือภาพวาด "คนป่า" (80x200 ซม.) สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2548 ตอนนั้นเป็นวันครบรอบ 30 ปีวันปลดปล่อยจังหวัด ผมยุ่งมากกับการทำป้ายโฆษณาและตั้งเวทีกลางแจ้ง ผมยังจำได้ดีว่าวันนั้นฝนตกหนักและลมแรงทำให้ป้ายโฆษณาบนเวทีหลักพังทลาย ผมและเพื่อนร่วมงานจึงต้องอดหลับอดนอนทั้งคืนเพื่อสร้างเวทีขึ้นมาใหม่

ขณะนั้น กระทรวงวัฒนธรรมและสารสนเทศ (ปัจจุบันคือ กระทรวงวัฒนธรรม กีฬา และการท่องเที่ยว) ได้ประกาศคัดเลือกผลงานดีเด่นเพื่อส่งไปจัดแสดงในนิทรรศการการประชุมสุดยอดเอเปค 2005 โดยภาพวาด "Men rung" ได้รับการส่งไปและได้รับเกียรติให้ได้รับการคัดเลือก

ผลงานชิ้นนี้ได้รับการจัดแสดงในนิทรรศการอื่นๆ อีกมากมายในนครโฮจิมินห์และฮานอย หลายคนขอซื้อภาพวาดนี้ แต่ฉันอยากเก็บมันไว้เป็นเครื่องหมายในเส้นทางศิลปะของฉัน

ทิ้งแม่พิมพ์เก่าให้สัมผัสกับจังหวะชีวิต

* ศิลปินต้องเผชิญกับข้อจำกัดด้านความคิดสร้างสรรค์อยู่เสมอ แต่ความมุ่งมั่นของเธอที่จะพลิกโฉมตัวเองด้วยการหลีกหนีจากรูปแบบเดิมๆ เพื่อวาดภาพเกี่ยวกับที่ราบสูงตอนกลาง (Central Highlands) สร้างความประหลาดใจให้กับใครหลายคน ไม่มีเทศกาลที่มีชีวิตชีวา มีเพียงฉากและกิจกรรมประจำวันที่เรียบง่ายแต่เปี่ยมไปด้วยพลัง แม้อายุจะเกิน 60 ปีแล้ว แต่ทำไมเธอยังคงมุ่งมั่นเช่นนี้?

- ก่อนปี 2005 ฉันแต่งเพลงเป็นประจำ แต่แล้วลูกๆ ก็เริ่มโตขึ้น และความทะเยอทะยานในฐานะแม่ของฉันก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน ฉันเปิดบริษัทศิลปะและโฆษณา ทำงานอย่างหนักเพื่อให้ลูกๆ ได้รับการศึกษาที่ดี ดังนั้น เวลาในการแต่งเพลงของฉันจึงได้รับผลกระทบอย่างมาก

อย่างไรก็ตาม ฉันมักจะสงสัยว่าทำไมฉันถึงไม่เปลี่ยนแปลงและฟื้นฟูตัวเอง ฉันตั้งเป้าที่จะลดการพึ่งพาลวดลายและลวดลายตกแต่งเดิมๆ ลง และมุ่งเน้นไปที่การเจาะลึกจังหวะการเคลื่อนไหวและพื้นที่ใช้สอย และเมื่อฉันตัดสินใจลงมือทำสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ภาพวาดจะออกมา "หวาน" เป็นธรรมชาติ ฉันรู้สึกว่าถ้าฉันรักพวกเขา พวกเขาก็จะรักฉันตอบ ฉันมักจะบอกนักเรียนของฉันว่าเมื่อพวกเขาเริ่มทำงาน อย่าคิดว่าพวกเขากำลังวาดภาพเพื่อขายหรือจัดแสดง วาดสิ่งที่คุณชอบก่อน ลงมือก่อน แล้วจะมีสิ่งให้เก็บเกี่ยวเสมอ "ถ้าผู้หญิงทำงานหนัก สามีของเธอจะไม่ทรยศเธอ"

ผลงาน “นอนฟังนิทานข่านยามราตรี” ของศิลปิน โฮ ทิ ซวน ธู

* แม้ว่าจะมีงานยุ่งมาก แต่ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา คุณได้ริเริ่มจัดนิทรรศการส่วนตัวสำหรับศิลปินหญิงในจังหวัดนี้ โดยนิทรรศการแรกของศิลปินหญิงจากภาคเหนือ ภาคกลาง และภาคใต้จะจัดขึ้นในเร็วๆ นี้ที่เมืองเปลกู เนื่องในโอกาสวันที่ 20 ตุลาคม ทำไมคุณถึงเลือกจุดเทียนไม่เพียงแต่เพื่อตัวคุณเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนอื่นๆ อีกหลายคนด้วย?

แม้ว่าการริเริ่มกิจกรรมเหล่านี้จะใช้เวลาค่อนข้างมาก แต่ฉันยังคงต้องการสร้างพื้นที่ให้ศิลปินหญิงทั้งในและนอกจังหวัด ไม่เพียงแต่เป็นโอกาสในการแลกเปลี่ยนและพบปะเท่านั้น แต่ยังเป็นแรงบันดาลใจให้ทุกคนมีแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์งานศิลปะมากขึ้นอีกด้วย อันที่จริง เมื่อเราแบ่งปันความอบอุ่น เราก็จะได้รับความอบอุ่นจากผู้อื่นเช่นกัน ตัวฉันเองก็ได้เชื่อมโยงและเรียนรู้จากคนรุ่นใหม่ และได้รับแรงบันดาลใจจากจิตวิญญาณแห่งการสร้างสรรค์

ศิลปิน โฮ ถิ ซวน ธู (แถวนั่ง ปกขวา) ถ่ายรูปเป็นที่ระลึกกับเพื่อนร่วมงานที่เข้าร่วมนิทรรศการศิลปินหญิงนานาชาติในญี่ปุ่น ปี 2559 ภาพ: NVCC

ที่มา: https://baogialai.com.vn/nguoi-ke-chuyen-lang-minh-post568936.html