ผู้จุดไฟแห่งจิตรกรรมแบบดั้งเดิม

ธีมของภาพวาดที่มีจิตวิญญาณพื้นบ้านอันเรียบง่ายในภาพวาด Dong Ho, Hang Trong, Kim Hoang ผ่านมือของช่างฝีมือ ศิลปินเครื่องเขิน Luong Minh Hoa ได้รับความนิยมในเฉดสีใหม่ ผ่านเทคนิคการแกะสลัก ชุบทอง ชุบเงิน ภาพวาดพื้นบ้านจึงกลายมาเป็นผลงานที่หรูหราและมีคุณค่า

มุมจัดแสดงภาพวาดในสตูดิโอ (ภาพ: จอร์จ นิวแมน)

ในช่วงต้นฤดูใบไม้ร่วงและต้นฤดูหนาว ขณะนั่งพูดคุยกับเพื่อนๆ ในชุมชนศิลปะ ฉันถามว่า “มีอะไรใหม่ๆ ในวงการศิลปะพื้นบ้านบ้างในช่วงนี้” ฉันคิดว่าคงหาคำตอบไม่ได้ แต่โชคดีที่สถาปนิก Tran Vinh ตอบว่า “ใช่แล้ว มีศิลปินเครื่องเขินชื่อ Luong Minh Hoa อยู่ในกลุ่ม Latoa Indochine (คำย่อของคำว่า Lan tao) ที่มีสายงานแกะสลักเครื่องเขิน นี่อาจถือเป็นแนวทางใหม่ของการวาดรูป ไม่ใช่งานแกะสลักเครื่องเขินแบบดั้งเดิม”

นักวิจัยและศิลปิน Phan Ngoc Khue กล่าวว่า “ภาพวาดของศิลปินเครื่องเขิน Luong Minh Hoa และเพื่อนร่วมงานในกลุ่ม Latoa Indochine เป็นภาพวาดเครื่องเขินที่ยังคงรักษาแก่นแท้ของภาพวาดพื้นบ้านไว้ แต่สร้างสรรค์เฉดสีใหม่ๆ โดยใช้เทคนิคการแกะสลัก การชุบทอง การชุบเงิน เป็นต้น โดยสร้างบล็อกสีที่ตัดกันและดึงดูดแสง ทำให้ภาพวาดมีภาพลักษณ์ใหม่ที่หรูหราขึ้น นี่เป็นวิธีที่มีความหมายอย่างแท้จริงในการรักษาและส่งเสริมภาพวาดพื้นบ้าน ซึ่งจำเป็นต้องทำซ้ำและพัฒนาต่อไป”

เหตุนี้เองทำให้ฉันไม่อาจรอช้าที่จะไปยังเวิร์คช็อปของศิลปินเครื่องเขิน Luong Minh Hoa ซึ่งอยู่ด้านล่างเขื่อน Nguyen Khoi บนฝั่งแม่น้ำแดงได้

ชุดภาพวาดชุดใหม่

ศิลปินไม่เพียงแต่สร้างความแตกต่างให้กับผลงานของตนเท่านั้น แต่ยังมีคุณค่าของมนุษย์ที่ไม่สามารถแลกเปลี่ยนกันได้อีกด้วย จิตรกรเลืองมินฮวาก็เป็นหนึ่งในนั้น พื้นที่ใช้ชีวิตและทำงานของฮัวอาจกล่าวได้ว่า "เต็มไปด้วย" ศิลปะ เมื่อคุณหลงทางในสถานที่แห่งนี้ - พื้นที่ศิลปะที่จัดเรียงเหมือนหน้ากระดาษประวัติศาสตร์ที่พลิกดูด้วยแล็กเกอร์ที่สวยงาม สะท้อนชีวิตทางจิตวิญญาณและทางวัตถุอย่างล้ำลึก บรรยายถึงความฝันอันเป็นนิรันดร์ของคนงานเกี่ยวกับชีวิตครอบครัวที่กลมกลืน เจริญรุ่งเรือง มีความสุข เกี่ยวกับสังคมที่ยุติธรรมและดี... คุณจะไม่สามารถจากไปจากที่นี่ได้! นั่นคือความรู้สึกของฉันเมื่อก้าวเข้าไปในพื้นที่ศิลปะของ Luong Minh Hoa และเพื่อนร่วมงานของเขาในช่วงบ่ายอันเงียบสงบของฤดูใบไม้ร่วง

การทำแล็คเกอร์นั้นทำมาจากไข่ ทอง เงิน และสีทอง แล้วจึงขัดเงา ภาพเขียนแล็กเกอร์ดูงดงามภายใต้แสง โดยให้สีที่เปลี่ยนไปเมื่อสังเกต แต่มีข้อจำกัดในการวาดเส้น เพราะต้องใช้เวลาและประสบการณ์มากในการสร้างความเรียบเนียน การแกะสลักมีความสวยงามเพราะมีเส้นที่เรียบเนียนและมีพื้นผิวเป็นชั้นๆ

ฉันตั้งใจดูมาก ขณะที่ฮัวก็ตั้งใจทำงานของเธอเช่นกัน ผมพอใจกับภาพวาดของ Dong Ho เรื่อง The Mouse Wedding, The Baby Holding a Chicken... ไปจนถึงภาพวาดเทศกาล Hang Trong Tet ภาพบูชาอันเคร่งขรึม จากนั้นก็เป็นภาพวาดของ Kim Hoang กับภาพ Tiger - The 30th Man ที่มีสีแดงและเหลืองสดใส ซึ่งทั้งคุ้นเคยและใหม่ สดชื่นและคมชัด...

แสงแดดสาดส่องเข้ามาในห้องสตูดิโอจนสว่างไสวไปทั่วทั้งห้อง ฉันเงยหน้าขึ้นแล้วถาม ขณะที่ฮัวเพิ่งแกะสลักรูปเด็กชายอ้วนกลมน่ารักอุ้มไก่เสร็จ “งั้นคุณก็รวมเอาประเภทการวาดภาพแบบดั้งเดิมทั้งสามประเภทเข้าด้วยกัน คือ ภาพแล็กเกอร์ ภาพแกะสลัก และภาพพื้นบ้าน ใช่ไหม”

ฮัวพูดอย่างใจเย็นว่า “ทำไมจะไม่ล่ะ บรรพบุรุษของเราได้สร้างสรรค์และสรุปเทคนิคการวาดภาพอันยอดเยี่ยม ทำไมเราไม่ใช้ประโยชน์จากการผสมผสานจุดแข็งของรูปแบบการวาดภาพเหล่านั้นเข้าด้วยกันล่ะ!”

ฉันสงสัยว่า: "นี่จะถูกเข้าใจผิดว่าเป็นเพียงการคัดลอกหรือฝังเท่านั้นหรือไม่?"

ฮวาพูดอย่างใจเย็นว่า “สิ่งสำคัญคือการถ่ายทอดจิตวิญญาณของภาพวาดแบบดั้งเดิมให้ครบถ้วน มอบชีวิตใหม่และเสน่ห์ใหม่ให้กับภาพวาดเหล่านั้น ทำไมจึงต้องเป็นผลงานใหม่ทั้งหมด เป็นผลงานสร้างสรรค์ที่ไม่เหมือนใคร ทำไมเราไม่หันกลับไปมองประเพณี ใส่ใจเรียนรู้พรสวรรค์ของบรรพบุรุษและทะนุถนอม เลี้ยงดู และรักษาไว้ เหมือนกับที่เราดื่มนมแม่เพื่อเติบโตและเป็นผู้ใหญ่”

แล้วฮัวก็แสดงภาพสะท้อนของกรอบรูปบนพื้นให้ฉันดู เขากล่าวว่าอดีตได้ผ่านไปแล้ว แต่ยังคงเป็นรากฐานให้เราสร้างไปสู่ระดับที่สูงขึ้น ดังที่กุสตาฟ มาห์เลอร์ นักประพันธ์เพลงชาวออสเตรียกล่าวไว้ว่า “ประเพณีไม่ได้หมายความถึงการบูชาเถ้าถ่าน แต่หมายถึงการรักษาเปลวไฟให้คงอยู่ต่อไป” สังคมเปลี่ยนแปลง ความต้องการของผู้คนเปลี่ยนแปลง มุมมองเปลี่ยนแปลง ต้องใช้ความคิดสร้างสรรค์เพื่อสร้างประเพณีให้เหมาะสมกับยุคสมัยโดยไม่เปลี่ยนแปลงธรรมชาติของมัน

เขาสารภาพว่า “พูดง่าย แต่ในความเป็นจริง เมื่อคุณเริ่มทำ คุณจะเห็นว่าการผสมผสานองค์ประกอบเหล่านี้เข้าด้วยกันไม่ใช่เรื่องง่าย หากคุณแม่นยำเกินไป มันก็จะกลายเป็นงานศิลปะชั้นสูง แต่หากคุณอิสระเกินไป มันก็จะไม่ต่างอะไรกับการพิมพ์ภาพกราฟิกลงบนไม้ ซึ่งไม่แสดงถึงความซับซ้อนและความรู้สึกใหม่ๆ ที่นี่ เราฝึกฝนศิลปะ”

ฮัว กล่าวว่า งานแล็คเกอร์ต้องอาศัยไข่ ทอง และเงิน โรยแล้วขัด ภาพเขียนแล็กเกอร์ดูงดงามภายใต้แสง โดยให้สีที่เปลี่ยนไปเมื่อสังเกต แต่มีข้อจำกัดในการวาดเส้น เพราะต้องใช้เวลาและประสบการณ์มากในการสร้างความเรียบเนียน การแกะสลักมีความสวยงามเพราะการผสมผสานของชั้นและรูปทรง ข้อจำกัดของการแกะสลักคือ สีจะแห้ง เส้นจะแข็งเนื่องจากทิ้งพื้นหลังเดิมไว้ และเส้นสีดำหรือสีแดง (โดยทั่วไป) ดังนั้น เมื่อนำสองวิธีการแสดงออกนี้มารวมกัน จะช่วยเพิ่มมูลค่าให้กับรูปแบบงานศิลปะแต่ละรูปแบบ ช่วยส่งเสริมจุดแข็งของทั้งสองวิธีข้างต้น และเพิ่มแรงดึงดูดของผลกระทบของแสงบนเส้น

นักเขียนและศิลปินเครื่องเขิน Luong Minh Hoa พูดคุยกันที่พื้นที่สตูดิโอ Latoa Nguyen Khoi กรุงฮานอย (ภาพ: จอร์จ นิวแมน)

เริ่มต้นธุรกิจตั้งแต่อายุ 40 ปี

หลังจากพูดคุยกันสักพัก ฮัวก็ยืนขึ้นต้มน้ำเพื่อชงชา ในโรงงานเขาทำทุกอย่างในครัวด้วยตัวเอง ฮวาสารภาพว่า “ความหลงใหลของผมน่าจะเริ่มก่อตัวขึ้นเมื่อผมสอบผ่านเข้ามหาวิทยาลัยศิลปะอุตสาหกรรมฮานอยในปี 1999 ผมเริ่มเข้าสู่สายงานช่างเคลือบแล็กเกอร์ และมันกลายมาเป็นส่วนหนึ่งของผม ผมเริ่มวาดแล็กเกอร์ที่สตูดิโอ KIMA ประมาณ 2 ปี จากนั้นจึงเปลี่ยนไปทำงานด้านการออกแบบและทำงานในสาขานี้ประมาณ 20 ปี สาขานี้มีขอบเขตของสุนทรียศาสตร์ที่กว้างมาก (สถาปัตยกรรม วิจิตรศิลป์ กราฟิก การแสดง ฯลฯ) ซึ่งเป็นโอกาสให้ผมได้เข้าใจงานวาดภาพมากขึ้น”

เขาเสริมว่าเมื่อทำการออกแบบ เขาได้เห็นการนำภาพวาดพื้นบ้านอันงดงามมาประยุกต์ใช้บนบรรจุภัณฑ์ผลิตภัณฑ์มากมาย วิทยานิพนธ์ระดับปริญญาตรีของเขาเกี่ยวกับการวาดภาพพรมยังเกี่ยวกับงานแต่งงานของหนูด้วย ดังนั้นเขาจึงเข้าใจถึงเสน่ห์ของระบบเส้นในภาพวาดพื้นบ้าน และปัจจัยสำคัญในการตัดสินใจอาจเป็นช่วงที่โรคโควิด-19 ระบาด เมื่อฮัวพบว่าตัวเองมีแล็กเกอร์อยู่ด้วย เขาและกลุ่ม Latoa Indochine ได้คิดที่จะหาวิธีและฝึกฝนมานานประมาณ 5 ปี แต่เพิ่งเริ่มต้นอย่างเป็นทางการในปี 2020 อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จเพิ่งเริ่มต้นในปี 2022 เมื่อกลุ่มจัดนิทรรศการ "The Road" ที่พิพิธภัณฑ์ฮานอย

“ผลงานภาพวาดของศิลปิน Luong Minh Hoa และเพื่อนร่วมงานในกลุ่ม Latoa Indochine เป็นภาพวาดลงรักที่ยังคงรักษาแก่นแท้ของภาพวาดพื้นบ้านไว้ แต่สร้างสรรค์เฉดสีใหม่ๆ ให้กับภาพวาดด้วยเทคนิคการแกะสลัก การชุบทอง การชุบเงิน เป็นต้น ทำให้เกิดบล็อกสีที่ตัดกันและดึงดูดแสง ทำให้ภาพวาดพื้นบ้านดูหรูหราขึ้น ถือเป็นวิธีที่มีความหมายอย่างแท้จริงในการรักษาและส่งเสริมภาพวาดพื้นบ้าน ซึ่งจำเป็นต้องขยายและพัฒนาต่อไป” นักวิจัย ศิลปิน ฟาน หง็อก คู

รักษาไฟให้ลุกโชนและแพร่กระจายไปยังเพื่อนต่างชาติ

หลังจากการสังเกตการณ์เป็นเวลาหลายปี กลุ่มของฮัวได้ตระหนักว่ามีคนจำนวนมากสนใจภาพวาดพื้นบ้าน แต่ไม่มีทางที่จะทำให้ภาพวาดพื้นบ้านมีคุณค่าและหรูหราขึ้นได้ ความยากของการลงแล็คเกอร์อยู่ที่การวาดเส้นด้วยแล็คเกอร์ ถ้ารายละเอียดเรียบเนียนก็จะทำให้ดูมีศิลปะ แต่หากรายละเอียดรกรุงรังเกินไปก็จะทำให้ภาพเขียนพื้นบ้านขาดความมีชีวิตชีวา ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ฮัวได้พยายามผสมผสานจังหวะของสีแกะสลักเข้ากับวัสดุแล็กเกอร์ และผลลัพธ์ก็ออกมาเป็นที่น่าแปลกใจมาก นับแต่นั้นเป็นต้นมา เขาจึงเรียกผลงานภาพวาดแนวนี้ว่า ภาพเขียนแล็กเกอร์แกะสลัก

ผลงานจิตรกรรมแล็คเกอร์ได้รับการจัดแสดงในหลายประเทศ เช่น ญี่ปุ่น เกาหลี จีน ฝรั่งเศส อินเดีย... และถูกเลือกให้เป็นของขวัญจากต่างประเทศด้วยจิตวิญญาณแห่ง การทูต วัฒนธรรม ผลิตภัณฑ์และผลงานของกลุ่มได้รับการคัดเลือกให้เป็นของขวัญแก่เพื่อนต่างชาติ และช่วยเผยแพร่วัฒนธรรมพื้นบ้านและวัสดุแบบดั้งเดิมไปทั่วโลก

ปัจจุบันกลุ่มของฮัวได้ริเริ่มแนวคิดในการสร้างพื้นที่หมู่บ้านหัตถกรรม เพื่อสร้างสภาพแวดล้อมการพัฒนาที่ใหญ่ขึ้น ซึ่งผู้คนสามารถเข้ามาสัมผัสประสบการณ์ได้ กลุ่มนี้หวังที่จะสร้างภาพรวมที่ยาวนานเกี่ยวกับภูมิประเทศ วัฒนธรรม และผู้คนของประเทศเวียดนาม ครอบคลุมตลอดช่วงประวัติศาสตร์ให้ตรงกับชื่อ Latoa ซึ่งหมายถึงการเผยแผ่ความรักในวัฒนธรรมไปสู่คนจำนวนมาก

จิตรกรเลือง มินห์ ฮวา เปิดเผยว่า เขาต้องการมีส่วนสนับสนุนในการสร้างสรรค์ผลงานที่จะช่วยให้ผู้คนรักภาพวาด รักวัฒนธรรม และรักคุณค่าที่บรรพบุรุษของเราได้ทุ่มเทอย่างหนักเพื่อรักษาไว้ กลุ่ม Latoa รู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้ตั้งชื่อนิทรรศการนี้ว่า “The Road” ด้วยความปรารถนาที่จะ “ไปสู่จุดสิ้นสุดของประเพณี” โดยรักษาจิตวิญญาณของวัฒนธรรมดั้งเดิมให้คงอยู่ร่วมกับความทันสมัย

ที่มา: https://baoquocte.vn/nguoi-thap-lua-cho-tranh-truyen-thong-292067.html