ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ฟาม ง็อก ดือง:

หลังจากประสบความสำเร็จอย่างมากในบทบาทการแสดง ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ฟาม ง็อก ดือง จึงหันมาให้ความสนใจกับการเขียนบทละครเชโอ (งิ้วเวียดนามโบราณ) แทน

ตลอดเส้นทางอันยากลำบากและท้าทายในฐานะนักเขียน ฟาม ง็อก ดือง ได้เขียนบทละครงิ้วเวียดนามแบบดั้งเดิม (เชอ) จำนวนเจ็ดเรื่อง รวมถึงผลงานที่โดดเด่น เช่น "ปราชญ์กับดอกไม้แห่งรัก" "เจ้าชายหิน" "หนึ่งตระกูล สองยศ" "เสียงกรีดร้องบนบันไดสามประตู" "เพลงกล่อมรัก" และ "หวงเดิว"... จากเรื่องราวพื้นบ้านและประวัติศาสตร์ไปจนถึงเรื่องราวสมัยใหม่ การเขียนบทละครยังช่วยให้เขาได้เจาะลึกเข้าไปในศิลปะแห่งเชอมากยิ่งขึ้น

- คุณฟาม ง็อก ดือง ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ในฐานะนักแสดงที่ต่อมาได้สานต่อเส้นทางศิลปะด้วยการเขียนบทละครเชโอ (งิ้วเวียดนามโบราณ) ดูเหมือนว่าช่วงเวลาหลายปีที่คุณทุ่มเทให้กับการแสดงบนเวทีได้สร้างรากฐานที่มั่นคงให้คุณสามารถแสดงออกได้อย่างอิสระผ่านงานเขียนของคุณใช่ไหมครับ/คะ?

- แน่นอน ประสบการณ์บนเวทีและโอกาสในการทำงานร่วมกับผู้กำกับชื่อดังได้มอบประสบการณ์อันล้ำค่าให้แก่ฉัน ซึ่งเป็นรากฐานที่ไม่ได้ทุกคนจะมี การมีส่วนร่วมในกระบวนการผลิตทำให้ฉันได้เรียนรู้มากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีการสร้างสรรค์ผลงานละครที่น่าดึงดูดและลึกซึ้ง

ตอนที่ผมเป็นนักแสดง ผมเคยลองเขียนบท แต่หลังจากผ่านไปประมาณ 15 นาที... ผมก็เขียนไม่ออก ไม่รู้จะเขียนต่อยังไง ต่อมา เมื่อได้ร่วมงานกับผู้กำกับโดอัน ฮว่าง เจียง ซึ่งเป็นศิลปินแห่งชาติ ผมก็พัฒนาขึ้นอย่างมาก ผมจะไม่มีวันลืมตอนที่เขาอ่านบทละครทั้งเรื่องตั้งแต่ต้นจนจบให้พวกเราถอดความ พอผมแสดงความประหลาดใจ เขาก็แค่ยิ้มแล้วพูดว่า "ผมอ่านแบบนั้นได้ เพราะผมใช้ชีวิตเป็นตัวละครนั้น"

จากประสบการณ์นั้น ผมจึงค่อยๆ เปลี่ยนสไตล์การเขียนของตัวเอง ก่อนเขียนบทแต่ละครั้ง ผมจะจินตนาการถึงชีวิตของตัวละคร บุคลิกภาพ ความสัมพันธ์ และสิ่งที่จะเกิดขึ้นระหว่างพวกเขา วิธีการ "ใช้ชีวิตอยู่กับตัวละคร" แบบนี้ช่วยให้ผมเขียนบทละครเต็มเรื่องแรกได้สำเร็จ คือ "นักปราชญ์กับดอกไม้แห่งรัก" ซึ่งเป็นบทละครจบการศึกษาจากภาควิชาเขียนบทละครเวที และผมโชคดีมากที่ได้อาจารย์ของผมเอง คือ ศิลปินแห่งชาติ โดอัน ฮว่าง เจียง เป็นผู้กำกับ

- ในการเขียนบทละครโอเปราเวียดนามแบบดั้งเดิม บางทีเราอาจไม่ควรคำนึงถึงปัจจัยด้านเวลา เพราะมันคือการสะสมประสบการณ์ของผู้เขียนมาหลายปี และต้องพิจารณาบริบทแต่ละอย่างอย่างรอบคอบใช่หรือไม่?

- สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการมีโครงเรื่อง ซึ่งเป็นพื้นฐานในการพัฒนาความสัมพันธ์ต่างๆ การรู้ว่าโครงเรื่องจะเป็นอย่างไรนั้นเป็นเรื่องหนึ่ง แต่การทำให้มันน่าสนใจ ดึงดูดใจ และมีเอกลักษณ์นั้นยากมาก การเขียนบทละครอาจใช้เวลาเพียงหนึ่งสัปดาห์ แต่การเขียนบทที่ดีนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย ในฐานะมืออาชีพ ผมมักจะอ่านงานเขียนของตัวเองให้เพื่อนร่วมงานฟัง ถ้าพวกเขาประทับใจ ผมคิดว่าผมประสบความสำเร็จไปแล้ว 50% องค์ประกอบแรกคือมันต้องดึงดูดใจ เพื่อให้ละครมีชีวิตชีวาขึ้นมาได้

นักเขียนบทละครชื่อดังอย่าง ลู่ กวาง หวู เคยกล่าวไว้ว่า "ศิลปะคือเครื่องปรุงรสของชีวิต" เมื่อเขียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ผมมักจะนำเสนอในแบบที่เรียบง่าย เป็นกันเอง เพื่อให้ผู้คนยังคงรู้สึกถึงประวัติศาสตร์ได้ แต่ในรูปแบบที่เข้าถึงได้ง่ายขึ้น ตัวอย่างเช่น เมื่อเขียนบทละครเรื่อง "หวง ดิว" เรามักจะนึกถึงวิธีที่เขาปกป้อง ฮานอย ผมเชื่อว่าข้อมูลเหล่านั้นมีอยู่ในหนังสืออยู่แล้ว แต่ความคิดและความรู้สึกของเขาที่มีต่อประเทศชาติ ครอบครัว โดยเฉพาะช่วงเวลาอันแสนพิเศษที่ได้ใช้ร่วมกับคนที่รักล่ะ? ฉากเหล่านี้แหละที่จะทำให้ประวัติศาสตร์ดูอ่อนโยนลงและเข้าถึงผู้ชมได้ง่ายขึ้น

- หากมีโอกาส คุณจะรับบทบาทที่คุณสร้างขึ้นเองหรือไม่?

- ผมเคยทำแบบนี้ตอนที่รับบทนายกรัฐมนตรีในละครเรื่อง "นักปราชญ์กับดอกไม้แห่งรัก" มันเป็นความรู้สึกที่น่าสนใจมาก! แต่จริงๆ แล้วมีคนไม่กี่คนหรอกที่ทำแบบนั้น มันเป็นเรื่องของโชคชะตา! เพราะตอนนั้นผมยังเป็นนักแสดงอยู่ และกำลังเรียนเพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียนบทละครเวที ส่วนการที่ผมทุ่มเทให้กับตัวละครที่ผมสร้างขึ้นมานั้น คงเป็นแค่ในจินตนาการของผมเท่านั้น เพราะการทำอะไรก็ตามต้องอาศัยความทุ่มเท

- ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ฟาม ง็อก ดือง เคยกล่าวไว้ว่า แม้หลังจากที่นักเขียนบทละครเขียนบทเสร็จ จัดแสดง และทำการแสดงแล้ว พวกเขาก็ยังคงรู้สึกครุ่นคิดถึงผลงานของตนเอง และบางครั้งก็รู้สึกเสียใจ คุณช่วยอธิบายเพิ่มเติมในประเด็นนี้ได้ไหม?

- ผมคิดว่างานทุกชิ้นย่อมมีข้อบกพร่อง ไม่ว่าจะเล็กหรือใหญ่ ถ้าผู้เขียนบททะเยอทะยานเกินไปและพยายามใส่ทุกอย่างลงไป ก็很容易ที่จะตกอยู่ในสภาวะสับสนและไม่สอดคล้องกัน สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการกำหนดเป้าหมายของบทละครให้ชัดเจน – ว่าต้องการสื่อสารอะไร และต้องตัดทอนอะไรบ้าง ตัวอย่างเช่น ถ้าผมเลือกธีมพื้นบ้าน ภาษาที่ใช้ก็ต้องเป็นภาษาพื้นบ้านอย่างแท้จริง ในกรณีนั้น องค์ประกอบทางวิชาการต้องลดลงเพื่อให้ผู้ชมเข้าใจและเข้าถึงได้ง่าย ถ้าคุณพยายามใส่ตัวละครจีนและเวียดนามมากเกินไปในงานพื้นบ้าน ผู้ชมทั่วไปก็จะรู้สึกแปลกแยก

- นักแสดงหลายคนเมื่อมองหาเส้นทางพัฒนาตนเอง มักเลือกการกำกับ แต่ฟาม ง็อก ดือง เลือกการเขียนบท ในบริบทปัจจุบันที่วงการละครขาดแคลนบทละครอย่างหนัก คุณคิดว่านี่จะเป็นโอกาสสำหรับคุณหรือไม่?

- ฉันเคยคิดจะเรียนเป็นผู้กำกับ แต่แล้วก็รู้สึกว่าตัวเองเหมาะกับการเขียนมากกว่า สำหรับโอกาสนั้น ฉันคิดว่ามันเท่าเทียมกันสำหรับทั้งนักเขียนที่มีประสบการณ์และนักเขียนหน้าใหม่ คนไม่ค่อยคำนึงถึงอายุเมื่อเขียนบทละครโอเปราเวียดนามแบบดั้งเดิม เพราะสำหรับฉัน ศิลปะคือเรื่องของอารมณ์ แต่ฉันต้องบอกว่า การเขียนนั้นยากมาก ความยากอยู่ที่การคิดหาวิธีสร้างสรรค์สิ่งที่ดึงดูดและน่าติดตาม ในขณะที่อารมณ์ของฉันไม่ได้ปรากฏอยู่ตลอดเวลา มีเพียงเรื่องราวที่ทำให้ฉันประทับใจเท่านั้นที่จะกระตุ้นให้ฉันพัฒนาบทละครต่อไป ฉันเองก็เคยสงสัยว่าฉันจะเขียนเกี่ยวกับอะไร เพราะธีมส่วนใหญ่ถูกสำรวจโดยผู้ที่มาก่อนฉันแล้ว การเขียนเป็นงานหนัก แต่ก็เป็นเพราะความหลงใหลของฉัน ฉันมองว่ามันเป็นสิ่งที่ฉันถูกกำหนดมาให้ทำ อาชีพนี้เลือกฉัน!

- เราขอขอบคุณศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ฟาม ง็อก ดือง อย่างจริงใจ!

ที่มา: https://hanoimoi.vn/nsut-pham-ngoc-duong-nghiep-viet-nhoc-nhan-nhung-cung-boi-dam-me-711366.html